stringtranslate.com

Te Deum (Шарпантье)

Марк-Антуан Шарпантье написал шесть произведений для Te Deum , но сохранились только четыре из них. [1] Во многом из-за большой популярности его прелюдии наиболее известным является Te Deum в ре мажоре , H. 146, написанный как большой мотет для солистов, хора и инструментального сопровождения, вероятно, между 1688 и 1698 годами, во время пребывания Шарпантье в иезуитской церкви Сен-Луи в Париже , где он занимал должность музыкального руководителя. [1]

Считается, что композиция была исполнена в ознаменование празднования победы и битвы при Стейнкерке в августе 1692 года. [ необходима цитата ]

Структура

Композиция состоит из следующих частей:


\header { tagline = ##f } upper = \relative c'' { \set Staff.midiInstrument = "труба" \clef treble \key d \major \time 2/2 \tempo 2 = 65 \partial 4 a4 d d8 e fis4 d a'2 fis4.\prall fis8 g4 a8 g fis g a4 e8 de fis e4 a, d d8 e fis4 d a'2 fis4.\prall fis8 ga fis g e4.\prall d8 d2. \bar "||" } lower = \relative c { \set Staff.midiInstrument = "церковный орган" \clef bas \key d \major \partial 4 d4 d2 d4 d cis a d4. d8 g,4 g d'8 e fis g a2 a8 g fis e d2 d4 d cis a d4. d8 g4 d a' a, d2. } \score { \new PianoStaff << \new Staff = "upper" \upper \new Staff = "lower" \lower >> \layout { \context { \Score \remove "Metronome_mark_engraver" } } }
Прелюдия

Шарпантье считал тональность D мажор «яркой и очень воинственной»; [1] действительно, D мажор считался «тональностью славы» в музыке барокко . Инструментальное вступление, составленное в форме рондо, предшествует первому куплету, ведомому басовым солистом. Хор и другие солисты присоединяются постепенно. Шарпантье, по-видимому, намеревался оркестровать произведение в соответствии с традиционной экзегезой латинского текста. Таким образом, хор преобладает в первой части (куплет 1–10, хвала Богу, небесное измерение), а отдельные солисты — во второй части (куплет 11–20, христологический раздел, светское измерение). В последующих куплетах, №№ 21–25, и солисты, и хор чередуются, а заключительный куплет представляет собой масштабную фугу, написанную для хора, с коротким трио для солистов в середине. [1]

Оркестровка

Композиция написана для хора (SATB) и 5 ​​солистов (SSATB), в сопровождении инструментального ансамбля из 2 альтовых блокфлейт, 2 гобоев, трубы, низкой трубы и литавр (исполняющих ту же партию), 2 скрипок, 2 альтов («haute-contres de violon» и «tailles de violon») и basso continuo. Басовая партия обозначена в рукописи голографического текста как « orgue et [basse de] vi[ol]ons et bassons » («органные и басовые скрипки и фаготы »).

Оркестровое тутти в основном ограничено четырьмя партиями (все высокие духовые инструменты и скрипки играют одну и ту же партию), в то время как вокальные солисты используют более легкую трехчастную инструментальную структуру, включающую 2 блокфлейты и бассо континуо, а также 2 скрипки и бассо континуо.

Культурное наследие

После того, как произведение было вновь открыто в 1953 году французским музыковедом Карлом де Нисом , инструментальная прелюдия Marche en rondeau была выбрана в 1954 году в качестве музыкальной темы, предшествующей трансляциям Евровидения Европейского вещательного союза . [2] Эта версия была аранжирована Гаем Ламбером и поставлена ​​Луи Мартини. [3]

Ссылки

  1. ^ abcd Шарпантье, Марк Антуан (2004). Те Деум (H.146). Вокальная партитура . Перевод Тейлора, Стива. Кассель : Bärenreiter Verlag. стр. v – viii.МСМГ М-0006-52543-0
  2. ^ ab Fornäs, Johan (2011). Signifying europe. Бристоль: Intellect Press. стр. 187. ISBN 9781841505213.
  3. ^ Сессак, тексты воссоединения для Екатерины (2007). Автографы рукописей Марка-Антуана Шарпантье. Вавр: Мардага. п. 6. ISBN 9782870099414.

Внешние ссылки