Hoodoo Love — пьеса американского драматурга и продюсера Катори Холла . Она дебютировала вне Бродвея в театре Cherry Lane в 2007 году и с тех пор ставилась в других мегаполисах. Пьеса времен Великой депрессии рассказывает историю начинающей певицы из Мемфиса , Тулу, которая ищет помощи в личной жизни у местного практикующего худу . Пьеса получила неоднозначные отзывы критиков после своего первого выпуска и получила более положительные отзывы о последующих постановках. [1]
Действие происходит в 1933 году в Мемфисе , начинающая певица Тулу ищет помощи у пожилой соседки, Кэндилэди, чтобы завоевать любовь своего беспокойного парня-музыканта. Кэндилэди совершает колдовство , чтобы помочь ей, после чего ее возрожденный брат-христианин снова входит в ее жизнь. [2] [3]
Холл разработал пьесу через Cherry Lane's Mentor Project под руководством Линн Ноттэдж . Она дебютировала вне Бродвея в Cherry Lane Theater с 1 ноября 2007 года по 9 декабря 2007 года. [4] Hoodoo Love — дебютная пьеса Холла. [3]
На протяжении многих лет мюзикл ставился и в других городах, включая Лос-Анджелес (2012) [5] , Сиэтл (2017) [3] и Чикаго (2019). [2] [6]
Шоу получило неоднозначную оценку критиков после своего первого показа вне Бродвея. Том Селлар, писавший для The Village Voice , заявил: «И эта дебютная пьеса... имеет несколько вызывающих воспоминания моментов — особенно когда она погружается в худу, афроамериканскую народную магию, которую Холл использует, чтобы вызвать самые захватывающие сцены своей драмы. В других местах, однако, Hoodoo Love немного громыхает, как один из грузовых поездов, которые герои слышат ночью, перегруженный темами от рабства до музыки и магии». [7] В менее положительном обзоре Энн Миджетт написала для New York Times : «Как бы несовершенна ни была пьеса, это похвальная ранняя попытка. Она показывает мисс Холл как сильное присутствие, которая все еще работает над тем, как сформулировать то, что она хочет сказать». [4]
Более поздние постановки Hoodoo Love получили более положительные отзывы. Дэвид С. Николс заявил в Los Angeles Times в 2012 году: «По общему признанию, ее дебютный сценарий демонстрирует некоторые клише и произвольный сюжет среди до-политических говоров и творческих вставных песен — живые гитарные партии музыкального директора Хаскеля Джозефа заслуживают признания — но он очаровывает нас, несмотря на свои недостатки». [5] Сара Поркалоб написала о постановке в Сиэтле 2017 года для The Stranger : «То, что я увидела, было полным, трогательным и кровавым с реальными людьми, празднованием стойкости черных, пронизывающим все это». [3] В обзоре для Chicago Tribune в 2019 году Крис Джонс оценил пьесу на 3/4 звезды и написал: «Декорации не освобождают самую сильную, центральную часть сцены, и, честно говоря, постоянно качающиеся раздвижные двери в конечном итоге отвлекают. Но визуальный финал, который эти два артиста создают в этом небольшом пространстве, довольно впечатляющий... и каждый исполнитель здесь глубоко погружается в сложную работу, богато поставленную». [2]