Танцы на льду (иногда их называют просто танцами на льду ) — дисциплина фигурного катания , которая исторически произошла от бальных танцев . В 1952 году она вошла в состав чемпионата мира по фигурному катанию , а в 1976 году стала олимпийским видом спорта. По данным Международного союза конькобежцев (ИСУ), руководящего органа фигурного катания, команда по танцам на льду состоит из одной женщины и одного мужчины. [1]
Танцы на льду, как и парное катание , берут свое начало в «комбинированном катании», разработанном в 19 веке конькобежными клубами и организациями, а также в любительском социальном катании. Пары и друзья катались вальсами , маршами и другими социальными танцами. Первые шаги в танцах на льду были похожи на те, которые использовались в бальных танцах. В конце 1800-х годов американец Джексон Хейнс , известный как «отец фигурного катания», [2] привез свой стиль катания, который включал в себя вальсовые шаги и социальные танцы, в Европу. К концу 19 века соревнования по вальсу на льду стали популярными во всем мире. К началу 1900-х годов танцы на льду были популярны во всем мире и были в первую очередь любительским видом спорта, хотя в 1920-х годах местные конькобежные клубы в Великобритании и США проводили неформальные танцевальные соревнования. Любительское катание на коньках стало более популярным в 1930-х годах в Англии.
Первые национальные соревнования прошли в Англии, Канаде, США и Австрии в 1930-х годах. Первое международное соревнование по танцам на льду состоялось как специальное мероприятие на чемпионате мира в 1950 году в Лондоне. Британские команды по танцам на льду доминировали в этом виде спорта на протяжении 1950-х и 1960-х годов, затем советские команды вплоть до 1990-х годов. Танцы на льду были официально добавлены в чемпионат мира по фигурному катанию 1952 года ; они стали олимпийским видом спорта в 1976 году. В 1980-х и 1990-х годах танцоры на льду, их тренеры и хореографы предприняли попытку переместить танцы на льду от их бальных истоков к более театральным представлениям. ISU оттолкнулся, ужесточив правила и определения танцев на льду, чтобы подчеркнуть их связь с бальными танцами. В конце 1990-х и начале 2000-х годов танцы на льду во многом потеряли свою целостность как вид спорта после серии скандалов с судейством, которые также затронули другие дисциплины фигурного катания. Были призывы приостановить спорт на год, чтобы разобраться со спором, который, по-видимому, больше всего затронул команды по танцам на льду из Северной Америки. Команды из Северной Америки начали доминировать в этом виде спорта с начала 2000-х годов.
До сезона 2010–11 в соревнованиях по фигурному катанию на льду было три сегмента: обязательный танец (CD), оригинальный танец (OD) и произвольный танец (FD). В 2010 году ISU проголосовал за изменение формата соревнований, исключив CD и OD и добавив в расписание соревнований новый сегмент короткого танца (SD). В 2018 году ISU проголосовал за переименование короткого танца в ритм-танец (RD).
В танцах на льду есть обязательные элементы, которые должны выполнять участники и которые составляют хорошо сбалансированную программу танцев на льду. Они включают танцевальную поддержку , танцевальное вращение , последовательность шагов , твизлы и хореографические элементы. Они должны быть выполнены определенным образом, как описано в опубликованных сообщениях ISU, если не указано иное. Каждый год ISU публикует список, в котором указаны баллы, которые могут быть вычтены из оценок за выступление по разным причинам, включая падения, прерывания и нарушения правил, касающихся времени, музыки и одежды.
Танцы на льду, как и парное катание , берут свое начало в «комбинированном катании», разработанном в 19 веке конькобежными клубами и организациями, а также в любительском социальном катании. Пары и друзья вместе катались вальсами , маршами и другими социальными танцами. [3] По словам писательницы Эллин Кестнбаум, танцы на льду начались с попыток венцев и британцев в конце 19 века создать выступления в стиле бальных залов на коньках. [4] Однако историк фигурного катания Джеймс Хайнс утверждает, что танцы на льду берут свое начало в фигурном катании «рука об руку», недолговечном, но популярном виде фигурного катания в Англии в 1890-х годах; многие позиции, используемые в современных танцах на льду, можно проследить до катания «рука об руку». [5] [a] Первые шаги в танцах на льду были похожи на те, что используются в бальных танцах, поэтому, в отличие от современных танцев на льду, фигуристы, как правило, большую часть времени держали обе ноги на льду, без «длинных и плавных граней, связанных с грациозным фигурным катанием». [7]
В конце 1800-х годов американец Джексон Хейнс , известный как «отец фигурного катания», привёз свой стиль катания в Европу. Он научил людей в Вене танцевать на льду, как в одиночку, так и с партнёрами. Используя популярность вальса в Вене, Хейнс представил американский вальс, простую последовательность из четырёх шагов, каждый шаг длился один такт музыки, повторяясь, пока партнёры двигались по кругу. [2] К 1880-м годам он и вальс Джексона Хейнса, вариация американского вальса, были одними из самых популярных танцев на льду. Другие популярные шаги в танцах на льду включали мазурку , версию вальса Джексона Хейнса, разработанную в Швеции, и трёхшаговый вальс, который Хайнс считает «прямым предшественником танцев на льду в современном смысле». [7] Трехшаговый вальс, который исполнялся по периметру катка, впервые был исполнен в 1894 году в Париже и через несколько лет стал повальным увлечением по всей Европе. [8]
К концу 19-го века трехшаговый вальс, называемый в Европе английским вальсом, стал стандартом для соревнований по вальсированию. Впервые он был исполнен в Париже в 1894 году; Хайнс утверждает, что именно он стал причиной популярности танцев на льду в Европе. Трехшаговый вальс был прост и мог исполняться менее опытными фигуристами, хотя более опытные фигуристы добавляли вариации, чтобы сделать его более сложным. [9] [10] Два других шага, киллиан и тен-степ, сохранились до 20-го века. [10] [11] Десять шагов, которые стали четырнадцатишаговыми, впервые исполнил Франц Шоллер в 1889 году. [12] Также в 1890-х годах комбинированное катание и катание рука об руку переместили фигурное катание от базовых фигур к непрерывному движению танцоров на льду по ледовому катку. Хайнс настаивает на том, что популярность вальсов на коньках, которые зависели от скорости и плавности движения пар в танцевальных позициях по льду, а не только от того, чтобы держаться за руки с партнером, положила конец популярности катания рука об руку. [6] Хайнс пишет, что Вена была «танцевальной столицей Европы, как на коньках, так и вне их» [11] в 19 веке; к концу века соревнования по вальсу стали популярны во всем мире. [9] Киллиан, впервые исполненный в 1909 году австрийцем Карлом Шрайтером, был последним танцем на льду, изобретенным до Первой мировой войны, который все еще исполнялся в 21 веке. [13]
К началу 1900-х годов танцы на льду были популярны во всем мире и в первую очередь были любительским видом спорта, хотя в 1920-х годах местные клубы в Великобритании и США проводили неформальные танцевальные конкурсы по десятишаговому, четырнадцатишаговому и киллианскому танцам, которые были единственными тремя танцами, использовавшимися на соревнованиях до 1930-х годов. [4] [14] Любительское катание на коньках стало более популярным в 1930-х годах в Англии, и были разработаны новые и более сложные танцы с заданными рисунками, которые позже использовались в качестве обязательных танцев во время соревнований. [15] По словам Хайнса, разработка новых танцев на льду была необходима для расширения трех уже разработанных танцев; Три британские команды в 1930-х годах — Эрик ван дер Виден и Ева Китс, Реджинальд Уилки и Дафна Б. Уоллис, а также Роберт Денч и Розмари Стюарт — создали четверть танцев, используемых на соревнованиях Международного союза конькобежцев (ISU) к 2006 году. В 1933 году Вестминстерский клуб конькобежцев провел конкурс, поощряющий создание новых танцев. [16] Начиная с середины 1930-х годов национальные организации начали вводить тесты на мастерство катания на коньках в танцах с заданными образцами, улучшать судейство танцевальных тестов и контролировать соревнования. Первые национальные соревнования состоялись в Англии в 1934 году, в Канаде в 1935 году, в США в 1936 году и в Австрии в 1937 году. Эти соревнования включали один или несколько обязательных танцев, оригинальный танец и произвольный танец. [15] [17] К концу 1930-х годов танцоры на льду увеличили количество членов в клубах фигурного катания по всему миру и, по словам Хайнса, «стали основой клубов фигурного катания». [14]
ISU начал разрабатывать правила, стандарты и международные тесты для танцев на льду в 1950-х годах. [18] Первое международное соревнование по танцам на льду состоялось как особое событие во время чемпионата мира по фигурному катанию 1950 года в Лондоне; победу одержали Лоис Уоринг и Майкл МакГин из США, к большому смущению британцев, которые считали себя лучшими танцорами на льду в мире. [19] Второе мероприятие было запланировано на следующий год, на чемпионате мира 1951 года в Милане; Джин Вествуд и Лоуренс Демми из Великобритании заняли первое место. [20] Танцы на льду с сегментами CD и FD были официально добавлены в чемпионат мира в 1952 году . [18] Вествуд и Демми победили в том году и продолжили доминировать в танцах на льду, выиграв также следующие четыре чемпионата мира. [17] [20] Британские команды выиграли все титулы чемпиона мира по танцам на льду до 1960 года. [21] Ева Романова и Павел Роман из Чехословакии были первыми небританскими танцорами, которые выиграли титул чемпиона мира в 1962 году. [22]
Танцы на льду стали олимпийским видом спорта в 1976 году; Людмила Пахомова и Александр Горшков из Советского Союза стали первыми золотыми медалистами. [18] [23] [24] Советы доминировали в танцах на льду в течение большей части 1970-х годов, как и в парном катании. Они выиграли все титулы чемпионатов мира и Олимпийских игр в период с 1970 по 1978 год и завоевали медали на всех соревнованиях в период с 1976 по 1982 год. [25] В 1984 году британские танцоры Джейн Торвилл и Кристофер Дин , которых Хайнс называет «величайшими танцорами на льду в истории спорта», [26] ненадолго прервали советское доминирование в танцах на льду, выиграв золотую медаль на Олимпийских играх в Сараево . Их произвольный танец под «Болеро» Равеля [27] был назван «вероятно, самой известной одиночной программой в истории танцев на льду». [28] Хайнс утверждает, что Торвилл и Дин с их новаторской хореографией кардинально изменили «устоявшиеся концепции танцев на льду». [29]
В 1970-х годах в танцах на льду наблюдался переход от бальных корней к более театральному стилю. Лучшие советские команды были первыми, кто подчеркнул драматические аспекты танцев на льду, а также первыми, кто поставил свои программы вокруг центральной темы. Они также включили элементы балетных техник, особенно «классическое балетное па-де-де высокого искусства, когда мужчина и женщина танцуют вместе». [28] Они выступали в качестве предсказуемых персонажей, включали положения тела, которые больше не были укоренены в традиционных бальных приемах, и использовали музыку с менее предсказуемыми ритмами. [28] [24]
ISU отступил в 1980-х и 1990-х годах, ужесточив правила и определения танцев на льду, чтобы подчеркнуть их связь с бальными танцами, особенно в произвольном танце. Ограничения, введенные в этот период, были призваны подчеркнуть навыки катания на коньках, а не театральные и драматические аспекты танцев на льду. [30] [31] Кестнбаум утверждает, что в сообществе танцев на льду существовал конфликт между социальным танцем, представленным британцами, канадцами и американцами, и театральным танцем, представленным русскими. [32] Первоначально преобладала историческая и традиционная культурная школа танцев на льду, но в 1998 году ISU снизил штрафы за нарушения и смягчил правила по техническому содержанию, что Хайнс описывает как «большой шаг вперед» [33] в признании перехода к более театральному катанию в танцах на льду. [33]
На Олимпиаде 1998 года , когда танцы на льду боролись за сохранение своей целостности и легитимности как вида спорта, писатель Джери Лонгман сообщил, что танцы на льду «погрязли в противоречиях», [34] включая блоковое голосование судей, которые отдавали предпочтение европейским танцевальным командам. Были даже призывы приостановить спорт на год, чтобы разобраться со спором, который, по-видимому, больше всего затронул танцевальные команды из Северной Америки. Серия судейских скандалов в конце 1990-х и начале 2000-х годов, затронувших большинство дисциплин фигурного катания, достигла кульминации в противоречии на Олимпиаде 2002 года . [35] [36]
Европейское доминирование в танцах на льду было прервано на зимних Олимпийских играх 2010 года в Ванкувере канадцами Тессой Вирчу и Скоттом Моиром и американцами Мерил Дэвис и Чарли Уайтом . Канадская команда по танцам на льду завоевала первую олимпийскую золотую медаль в танцах на льду для Северной Америки, а американцы выиграли серебро. Россияне Оксана Домнина и Максим Шабалин завоевали бронзу, но это был первый раз, когда европейцы не выиграли золотую медаль в истории танцев на льду на Олимпиаде. [37]
США начали доминировать на международных соревнованиях в танцах на льду; на Олимпиаде 2014 года в Сочи Дэвис и Уайт выиграли олимпийское золото. [38] В 2018 году на Олимпиаде в Пхёнчхане Вирчу и Моир стали самыми титулованными фигуристами в истории Олимпийских игр, завоевав там золотую медаль. [39] В 2022 году Габриэлла Пападакис и Гийом Сизерон из Франции выиграли олимпийское золото; несколько месяцев спустя они выиграли золотую медаль на чемпионате мира, положив конец североамериканскому доминированию в танцах на льду. Пападакис и Сизерон побили мировые рекорды на обоих соревнованиях. [40]
По словам Кэролайн Силби, консультанта по фигурному катанию США , команды по танцам на льду и парные фигуристы сталкиваются с дополнительной проблемой укрепления партнерских отношений и обеспечения того, чтобы команды оставались вместе в течение нескольких лет; неразрешенный конфликт между партнерами часто может стать причиной раннего распада команды. Силби далее утверждает, что ранний упадок или распад команды часто вызван постоянным и неразрешенным конфликтом между партнерами. [41] Как танцоры на льду, так и парные фигуристы сталкиваются с проблемами, которые затрудняют разрешение конфликтов и коммуникацию: меньше мальчиков, с которыми можно было бы сотрудничать с девочками; разные приоритеты в отношении обязательств и расписания; различия в возрасте и стадиях развития партнеров; различия в семейных ситуациях; общая необходимость одного или обоих партнеров переехать для тренировок на новый объект; и разные уровни навыков при формировании партнерства. [42] Силби подсчитала, что отсутствие эффективной коммуникации в танцевальных и парных командах связано с шестикратным увеличением риска прекращения их партнерства. Однако команды с сильными навыками в общении и разрешении конфликтов, как правило, выпускают более успешных медалистов на национальных чемпионатах. [43]
До сезона фигурного катания 2010–2011 годов в соревнованиях по танцам на льду было три сегмента: обязательный танец (CD), оригинальный танец (OD) и произвольный танец (FD). В 2010 году, после многих лет давления со стороны Международного олимпийского комитета (МОК) с целью реструктуризации соревновательных танцев на льду в соответствии с другими дисциплинами фигурного катания, ISU проголосовал за изменение формата соревнований, исключив CD и OD и добавив новый сегмент короткого танца в расписание соревнований. [44] По словам тогдашнего президента ISU Оттавио Чинкванты , изменения были внесены также потому, что «обязательные танцы были не очень привлекательны для зрителей и телевидения». [45] Этот новый формат соревнований по танцам на льду был впервые включен в сезон 2010–2011 годов, включив всего два сегмента: короткий танец (переименованный в ритм-танец , или RD в 2018 году) и произвольный танец. [44]
RD — это первый сегмент, исполняемый на всех соревнованиях по танцам на льду среди юниоров и взрослых. [46] С 2022 года фигуристы старшего возраста больше не обязаны включать в себя танцевальный рисунок; вместо этого их судили за исполнение хореографической ритм-секции, которая оценивалась как хореографический элемент. [47] RD также должен включать в себя короткую шестисекундную поддержку , набор твизлов и последовательность шагов . [44] [48]
Ритмы и темы РД определяются ИСУ перед началом каждого нового сезона. [44] [48] РД должен «развиваться посредством мастерства и качества катания», а не посредством «некатательных действий, таких как скольжение на одном колене» [49] или посредством использования шагов на носках (которые должны использоваться только для отражения характера танца и нюансов музыки и подчеркивания ритма). [50] РД должен иметь продолжительность две минуты пятьдесят секунд. [51]
Первый RD на международных соревнованиях был исполнен американскими танцорами Анастасией Каннушио и Колином Макманусом на юниорском Гран-при в Куршевеле в 2010 году . [52] Американские танцоры Мэдисон Чок и Эван Бейтс имеют наивысший результат RD — 93,91, который они достигли на командном чемпионате мира 2023 года . [53] [b]
Произвольный танец (FD) исполняется после ритм-танца на всех соревнованиях по танцам на льду среди юниоров и взрослых. [55] ISU определяет FD как «исполнение парой творческой танцевальной программы, сочетающей танцевальные шаги и движения, выражающие характер/ритм(ы) танцевальной музыки, выбранной парой». [56] FD должен содержать комбинации новых или известных танцевальных шагов и движений, а также обязательные элементы. [56] Программа должна «использовать всю поверхность льда» [57] и быть хорошо сбалансированной. Она должна содержать обязательные комбинации элементов ( вращений , подъёмов , шагов и движений) и хореографии, которые выражают как характеры участников, так и выбранную ими музыку. Она также должна демонстрировать «превосходную технику катания» фигуристов [56] и креативность в выражении, концепции и аранжировке. [58] Хореография FD должна отражать акценты музыки, нюансы и характер танца, а танцоры на льду должны «кататься в первую очередь в такт ритмическому ритму музыки, а не только мелодии». [56] Для взрослых танцоров на льду FD должна иметь продолжительность четыре минуты; для юниоров — 3,5 минуты. [58]
Мэдисон Чок и Эван Бейтс набрали наивысший балл FD — 138,41 балла, который они получили на World Team Trophy 2023. [ 59]
До 2010 года обязательный танец (CD) был первым сегментом, исполняемым в соревнованиях по танцам на льду. Команды исполняли одну и ту же схему по двум кругам катка, одна команда за другой, используя одни и те же последовательности шагов и один и тот же стандартизированный темп, выбранный ISU перед началом каждого сезона. [60] [61] CD сравнивали с обязательными фигурами ; участников «судили по их мастерству в выполнении основных элементов». [60] В начале истории танцев на льду CD давал 60% от общего балла. [62]
Чемпионат мира 2010 года стал последним мероприятием, включавшим CD (Золотой вальс); Федерика Фаелла и Массимо Скали из Италии были последней танцевальной парой на льду, исполнившей CD на международных соревнованиях. [63]
OD или OSP (Original Set Pattern) впервые был добавлен в соревнования по танцам на льду в 1967 году (1983 на ЧМ и 1984 на Олимпиаде). Он назывался «оригинальным танцем с заданным рисунком» [64] до 1990 года, когда он стал известен просто как «оригинальный танец». OD оставался вторым сегментом соревнований (зажатым между CD и произвольным танцем) до конца сезона 2009–2010 годов . [62] Танцоры на льду могли создавать свои собственные программы, но они должны были использовать установленный ритм и тип музыки, которые, как и обязательные танцы, менялись каждый сезон и выбирались ISU заранее. Хронометраж и интерпретация ритма считались наиболее важными аспектами программы и стоили наибольшей доли баллов OD. Программа имела двухминутный лимит времени, а OD составлял 30% от общего балла соревнований. [65] [66]
Канадские танцоры на льду Тесса Вирчу и Скотт Мойр набрали наивысший балл OD в 70,27 балла, достигнутый на чемпионате мира 2010 года. [67]
ISU ежегодно объявляет список обязательных элементов в ритм-танце и произвольном танце, а также конкретные требования к каждому элементу. Могут быть включены следующие элементы: танцевальная поддержка, танцевальное вращение, последовательность шагов, последовательности поворотов (включая твизлы и последовательности поворотов на одной ноге) и хореографические элементы. [68]
Фигуристы должны выполнить предписанные элементы по крайней мере один раз; любые дополнительные или непредписанные элементы не будут учитываться в их оценке. В 1974 году ISU опубликовал первое судейское руководство для танцев на льду. [74] Нарушения в танцах на льду включают падения и прерывания, время, музыку и одежду.
По словам танцора и комментатора Танит Уайт , в отличие от других дисциплин, где фигуристы могут компенсировать свои падения в других элементах, падения в танцах на льду обычно означают, что команда не победит. Уайт утверждает, что падения редки в танцах на льду, и поскольку падения представляют собой прерывания, они, как правило, имеют большие вычеты, потому что настроение темы их программы нарушается. [75] ISU определяет падение как «потерю контроля фигуристом, в результате чего большая часть его/ее собственного веса находится на льду, поддерживаемая любой другой частью тела, кроме лезвий; например, рукой(ами), коленом(ами), спиной, ягодицей(ами) или любой частью руки». [76] ISU определяет прерывание как «период времени, начинающийся немедленно, когда участник прекращает исполнение программы или получает приказ сделать это от рефери, в зависимости от того, что наступит раньше, и заканчивающийся, когда участник возобновляет свое выступление». [77] Исследование, проведенное во время национальных соревнований США с участием 58 танцоров на льду, зафиксировало в среднем 0,97 травм на одного спортсмена. [78]
В танцах на льду команды могут потерять одно очко за каждое падение одного партнера и два очка, если падают оба партнера. Если во время исполнения программы происходит перерыв, танцоры на льду могут потерять одно очко, если перерыв длится более десяти секунд, но не более двадцати секунд. Они могут потерять два очка, если перерыв длится двадцать секунд, но не более тридцати секунд, и три очка, если перерыв длится тридцать секунд, но не более сорока секунд. Они могут потерять пять очков, если перерыв длится три или более минут. [79] Команды также могут потерять очки, если падение или перерыв происходит в начале подъемного момента в танцевальной поддержке или когда мужчина начинает поднимать женщину. [80] Они могут потерять дополнительные пять очков, если перерыв вызван «неблагоприятным условием» за три минуты до начала их программы. [81]
Судьи штрафуют танцоров на льду на один балл за каждые пять секунд за слишком раннее или слишком позднее завершение их танцевальных фигур. Танцоры также могут быть оштрафованы на один балл за каждые пять секунд «сверх разрешенного времени после последнего предписанного шага» (их финального движения и/или позы) в их танцевальных фигурах. Если они начинают свои программы с опозданием от одной до тридцати секунд, они могут потерять один балл. [79] Они могут завершить эти программы в пределах плюс-минус десяти секунд от требуемого времени; если они не могут, судьи могут вычесть баллы за завершение их программы на пять секунд раньше или позже. Если они начинают кататься на коньках любой элемент после требуемого времени (плюс требуемые десять секунд, которые у них есть для начала), они не получают баллов за эти элементы. Если продолжительность программы составляет «тридцать (30) секунд или более от требуемого диапазона времени, оценки не присуждаются». [51]
Если команда исполняет танцевальную поддержку, которая превышает разрешенную продолжительность, судьи могут вычесть один балл. [82] Уайт утверждает, что вычеты в танцах на льду, при отсутствии падения или прерывания, чаще всего происходят из-за «затянутых поддержек» [75] или поддержек, которые длятся слишком долго [75] .
Все программы в каждой дисциплине фигурного катания должны исполняться под музыку. [83] ИСУ разрешил вокал в музыке, используемой в танцах на льду, с сезона 1997–1998 годов, [84] скорее всего, из-за сложности поиска подходящей музыки без слов для определенных жанров. [85] [c]
Нарушения требований к музыке влекут за собой вычитание двух баллов, а нарушения требований к темпу танца влекут за собой вычитание одного балла. [82] Если качество или темп музыки, которую команда использует в своей программе, неудовлетворительны, или если по какой-либо причине в их музыке происходит остановка или прерывание, они должны прекратить катание, когда они узнают о проблеме «или по акустическому сигналу судьи», [82] в зависимости от того, что произойдет раньше. Если какие-либо проблемы с музыкой возникают в течение 20 секунд после начала их программы, команда может либо перезапустить свою программу, либо продолжить с того места, где они остановились. Если они решают продолжить с того места, где они остановились, их продолжают оценивать с этого места и далее, а также их выступление до этого места. [82] Если любая из упомянутых проблем возникает более чем через 20 секунд после начала их программы, команда может возобновить свою программу с точки прерывания или с точки непосредственно перед элементом, если прерывание произошло при входе в элемент или во время его выполнения. Элемент должен быть удален из счета команды, и команда может повторить удаленный элемент, когда возобновит свою программу. Сбавки за перерывы, вызванные музыкальными недостатками, не производятся. [86]
ISU дает следующие определения музыкальных терминов, используемых при оценке танцев на льду: [87]
Одежда, которую носят танцоры на льду на всех международных соревнованиях, должна быть «скромной, достойной и подходящей для спортивных соревнований — не кричащей или театральной по дизайну». [88] Правила относительно одежды, как правило, более строгие в танцах на льду; Джульетта Ньюкомер из фигурного катания США предположила, что ограничения в выборе костюмов для танцоров на льду были сдвинуты дальше в 1990-х и начале 2000-х годов, чем в других дисциплинах, что привело к более строгим правилам. [89] Однако одежда может отражать характер выбранной танцорами музыки. Их костюмы не должны «давать эффекта чрезмерной наготы, неподходящей для дисциплины». [88]
Все мужчины должны быть в брюках. Женщины-танцоры на льду должны быть в юбках или брюках. Аксессуары и реквизит на костюмах обоих танцоров не допускаются. Украшения на костюмах должны быть «несъемными»; [88] судьи могут вычесть один балл за программу, если часть костюмов или украшений участников падает на лед. [79] Если есть нарушение, связанное с костюмом или реквизитом, судьи могут вычесть один балл за программу. Судьи штрафуют команды по танцам на льду вычетом из их оценок, если эти правила не соблюдаются, хотя исключения из этих ограничений на одежду и костюмы могут быть объявлены ISU. [88] Однако вычеты за костюмы редки. По словам Ньюкомера, к тому времени, как фигуристы попадают на национальный или мировой чемпионат, они получают достаточно отзывов о своих костюмах и больше не хотят рисковать потерей баллов. [89]
