«Инори» (по-японски «Поклонение»), для одного или двух солистов с оркестром, — произведение Карлхайнца Штокхаузена , написанное в 1973–74 годах (№ 38 в каталоге произведений композитора).
Инори – медитативная работа. Слово инори (祈り) в переводе с японского означает « молитва , призыв, поклонение». [1] «Это похоже на оперу , в которой только один персонаж и нет пения, только мысли, видимые как жесты и слышимые как взаимно модулированные звуки». [2] «Сольная партия составлена как мелодия и теоретически может быть исполнена на мелодическом инструменте; однако связь между сольным жестом и реакцией оркестра настолько полна, что сольная мелодия неизменно интерпретируется в молчании танцором-мимом, используя словарь жестов, взятый из различных религиозных практик». [3] Австралийской танцовщице и хореографу Филиппе Каллен , которая провела некоторое время в Германии, работая со Штокхаузеном в 1973 году, приписывают то, что она привлекла его внимание к хореографическим молитвенным жестам, в частности к мудрам Индии , которые она изучала. [4]
« Инори действительно является, как настаивает композитор, произведением мистическим, но лишь потому, что в нем нет абсолютно никакой мистификации». [5] «Штокхаузен перекомпоновал жестовый язык молитвы на основе хроматических гамм молитвенных жестов в высокодифференцированную телесную музыку». [6] Хотя в партитуре указано, что партия солиста может исполняться любым количеством способов, в том числе на любом мелодическом инструменте, до сих пор она всегда исполнялась мимами с использованием набора молитвенных жестов. Поскольку зрители на ранних выступлениях ошибочно воспринимали солиста как импровизирующего под музыку, Штокхаузен решил использовать двух параллельных солистов, чтобы было очевидно, что жесты полностью составлены. [7]
Штокхаузен сочинил Инори, используя Urgestalt или формулу , которая представляет собой «мелодико-ритмическую структуру, из которой вытекают основные характеристики произведения». [8] Эта мелодическая формула разделена на пять сегментов, образующих последовательность, «ведущую от чистого ритма». . . через динамику, мелодию и гармонию к полифонии: — отсюда прогресс от первобытного происхождения музыки к состоянию чистого интеллекта. Все произведение представляет собой проекцию этой формулы на продолжительность около 70 минут». [9] Формула состоит из 15 примечаний, которые
разделен на 5 фраз по 5, 3, 2, 1 и 4 тонам соответственно. В крупном масштабе эти 5 фраз образуют 5 основных разделов произведения. Каждая фраза состоит. . . из трех частей: мелодия, эхо и пауза; в крупномасштабной форме они становятся генезис+эволюция (=экспозиция + развитие) — эхо — пауза, причем отголоски представляют собой очень мягкие статистические пассажи, а паузы минимально сопровождают соло для мима. Продолжительность мелодии, измеряемая в тактах, конвертируется в минуты, чтобы получить длину формальных делений и подразделений. [10]
Наиболее важной из 15 нот является нота G выше среднего C, которая соответствует темпу MM = 71 (тему «биения сердца» в средневековой теории музыки), жесту руки, расположенной над сердцем, и слогу «HU». , представляющий Божественное Имя. [11]
Помимо этих пяти разделов, есть «неизмеримый, трансцендентный момент». [1]
Штокхаузен также написал введение к Inori , Vortrag über HU («Лекция о HU»), Nr. 38½, часовой музыкальный анализ произведения в исполнении певца. [12]