Ян Кадар (1 апреля 1918 — 1 июня 1979) — словацкий кинодраматург и режиссёр еврейского происхождения.
Как кинорежиссер он работал в Чехословакии , США и Канаде. Большинство своих фильмов он снял в тандеме с Элмаром Клосом . Они оба стали наиболее известны благодаря своему удостоенному премии «Оскар» фильму «Магазин на главной улице» ( Obchod na korze , 1965). [1] Будучи профессором FAMU (Школы кино и телевидения Академии исполнительских искусств) [2] в Праге , Кадар подготовил большинство режиссеров, которые породили чехословацкую новую волну в 1960-х годах.
Кадар был деканом Американского института кино . [3]
Кадар родился в Будапеште, Австро-Венгрия . Позже его семья переехала в Рожняву , в недавно созданной Чехословакии , где он вырос. Его матерью была Луиза Тиролер. [4]
После окончания средней школы Кадар поступил на юридический факультет Братиславы, но вскоре в 1938 году перевелся на первый в Чехословакии факультет кино (вероятно, третий подобный факультет в Европе) в Высшей школе промышленных искусств в Братиславе [5] , где он брал уроки у известного словацкого режиссера Карела Плицки, пока факультет не был закрыт в 1939 году.
В связи с применением антиеврейских законов Кадар был заключен в трудовой лагерь . Позже он сказал, что впервые в жизни поступил как еврей: он отказался от обращения в иудаизм и служил в рабочем отряде с желтой повязкой на рукаве, а не с белой, которая была привилегией крещеных. [6] Родители и сестра Кадара были убиты в лагере смерти в Освенциме . [7]
Кадар начал свою режиссерскую карьеру в Братиславе (Словакия) после Второй мировой войны с документального фильма « Жизнь восстает из руин» ( Na troskách vyrastá život , 1945). После нескольких документальных фильмов, выражающих взгляды Коммунистической партии, к которой он присоединился, Кадар переехал в Прагу в 1947 году и временно вернулся в Братиславу, чтобы снять «Кэти» ( Katka , 1950), свой первый полнометражный фильм.
Начиная с 1952 года, он вместе с Эльмаром Клосом режиссировал все свои чехословацкие фильмы исключительно в Праге, за исключением их чешско-словацких проектов « Смерть зовут Энгельхен» ( словацкий : Smrť sa volá Engelchen , чешский : Smrt si říká Engelchen , 1963), «Магазин на Майне» . «Улица» ( Obchod na korze , 1965) и « Дрейф» ( чешский : Touha zvaná Anada , словацкий : Túžba zvaná Anada , венгерский : Valamit visz a víz , 1969) снимались со словацкими, венгерскими и чешскими актерами на натуре в Русовце, Словакия. Кадар вернулся, чтобы закончить последний из США, куда он иммигрировал в ноябре 1968 года .
Это была его последняя работа с Клосом . Затем он возобновил свою карьеру в США и Канаде, работая как в кино, так и на телевидении. Он также был популярным профессором режиссуры в Центре передовых исследований кино Американского института кино . [3]
Пропагандируя обязательную марксистско-ленинскую доктрину и придерживаясь социалистического реалистического кинопроизводства, Ян Кадар и Элмар Клос сначала колебались между комедией и жесткой пропагандой. Первый полнометражный фильм Кадара , «Кэти» ( Katka ), вышел в 1950 году. [9]
Их выбор тем начал меняться с первым, мягким ослаблением коммунизма в Чехословакии после секретной речи советского лидера Хрущева в 1956 году. Первый фильм Кадара и Клоса во время этой небольшой оттепели, « Три желания» ( Tři přání , 1958), скрытая сатира на аспекты повседневной жизни, возмутила власти и была отложена до более смягченных условий в 1963 году. [10]
Студии отстранили обоих режиссеров на два года. [11]
Однако их членство в Коммунистической партии защитило их от худшей участи, и Кадар смог найти убежище в полупропагандистской, технически авангардной работе для ранних чехословацких многоэкранных шоу в проекте Laterna magika ( Волшебный фонарь ). [12]
Первый полнометражный фильм, который Ян Кадар и Элмар Клос смогли снять за пять лет, продемонстрировал решительный возврат к классическому черно-белому кинопроизводству, в котором едва ли можно было найти следы более экспериментальной работы Кадара в Laterna magika .
Постепенное ослабление коммунистического контроля в Чехословакии, первые признаки которого пришли из Словакии, позволило братиславскому журналисту и писателю Ладиславу Мнячко опубликовать свой роман «Смерть зовется Энгельхен» ( Smrť sa volá Engelchen , 1959) [13] , а Кадару и Клосу — из Праги после окончания их отстранения. Роман и их фильм « Смерть зовется Энгельхен» ( Smrť sa volá Engelchen , чеш . Smrt si říká Engelchen , 1963) высветили новый взгляд на массовое продемократическое словацкое восстание 1944 года , которое ранее изображалось только как неизменно славное. Он показал некоторые из его аспектов, которые привели к человеческой трагедии. [ 5]
Фильм был представлен на 3-м Московском международном кинофестивале , где получил Золотой приз. [14]
Следующий фильм режиссера, « Обвиняемый » ( Obžalovaný , 1964), переосмыслил пропагандистские структуры раннего соцреалистического кино.
Все эти переживания и влияния пересеклись, чтобы принести Кадару и Клосу их устойчивый успех с фильмом «Магазин на главной улице» ( Obchod na korze , 1965) [15] — сострадательное и мучительное изображение тупиковой улицы, с которой столкнулись многие в Центральной Европе во время депортации евреев в немецкие концентрационные лагеря во время Второй мировой войны. [16] Фильм получил несколько наград, включая «Оскар» за фильм на иностранном языке . Словацкие и чешские киноведы и критики до сих пор считают его лучшим фильмом в истории словацкого кино. [17]
Работа Кадара и Клоса над их следующим проектом, основанным на венгерском романе Лайоша Зилахи «Что-то дрейфует по воде» ( Valamit visz a víz , 1928) , и, по сути, являющимся ремейком венгерского фильма с английским международным названием Something Is in the «Вода » ( Valamit visz a viz , реж. Густав Олах и Лайош Зилахи , 1943) была прервана вторжением советских войск в Чехословакию в августе 1968 года.
Кадар и его семья быстро переселились в Соединенные Штаты, ненадолго вернувшись, чтобы помочь закончить «Дрейф» ( чешский : Touha zvaná Anada , словацкий : Túžba zvaná Anada , 1969).
Первым фильмом Яна Кадара после иммиграции в США и его первым сольным художественным фильмом с 1950 года стал «Ангел Левин» (1970), существенно измененная версия рассказа Бернарда Маламуда «Ангел Левин» (1958). [19]
Позднее он снял в Канаде фильм «Ложь, которую мне рассказал отец» .