Королевская фарфоровая фабрика в Берлине ( нем . Königliche Porzellan-Manufaktur , сокращенно KPM ), также известная как Королевская фарфоровая мануфактура Берлина и чья продукция обычно называется берлинским фарфором , была основана в 1763 году королем Фридрихом II Прусским (известным как Фридрих Великий). Однако ее фактическое происхождение лежит в трех частных предприятиях, которые под патронажем короны пытались наладить производство «белого золота» (т. е. фарфора ) в Берлине с середины XVIII века.
Логотип компании — кобальтово-синий скипетр , который проштампован (нарисован до 1837 года) на каждом изделии. Все расписанные изделия, произведенные KPM, подписаны художником.
За всю свою историю KPM выпустила множество форм для посуды и фарфоровых статуэток. Некоторые формы почти не изменили свою форму за более чем 200 лет производства. Фридрих Великий, который, как владелец, в шутку называл себя своим собственным «лучшим клиентом», находился под чарами стиля рококо в течение своей жизни; кульминацию этого художественного стиля можно увидеть в его замках.
На сегодняшний день наиболее успешными образцами 1930-х годов являются Urbino, Urania и Arkadia (первоначально чайный сервиз, разработанный в честь 175-летия KPM), созданные Труде Петри. Медальоны Arkadia были созданы Зигмундом Шютцем, а сервиз Urania (имеющий ту же базовую форму, что и Arkadia) поступил в производство только после войны, как и столовый сервиз Arkadia. Фарфоровые статуэтки разных стилей, соответствующие каждой эпохе, всегда создавались под руководством мастера мастерской, включая современные скульптуры животных, такие как миниатюрный медведь Бадди или медведь Кнут .
До основания KPM уже предпринимались две попытки основать фарфоровую мануфактуру в Берлине. В 1751 году берлинский производитель шерсти Вильгельм Каспар Вегели получил королевскую привилегию основать фарфоровую мануфактуру в Берлине. [2] Кроме того, Фридрих II Прусский предоставил ему освобождение от пошлин на импорт необходимых материалов и заверил его в исключении любой конкуренции.
Вегели нанял мастеров у своих конкурентов и назначил скульптора по фарфору Эрнста Генриха Рейхарда на должность главного модельера. Однако технические трудности и Семилетняя война между Пруссией и Саксонией вскоре привели к краху предприятия. В 1757 году он распустил свою компанию и продал ее запасы, оборудование и материалы берлинскому бизнесмену Иоганну Эрнсту Гоцковскому .
В 1761 году в Берлине начала свою работу вторая фарфоровая мануфактура. [3] Гоцковский заключил соглашение с главным модельером Вегели, Эрнстом Генрихом Рейхардом, который владел секретной формулой, известной как арканум . Рейхард получил 4000 талеров за арканум и еще 3000 за запас фарфора и других материалов. Кроме того, он обязался работать на Гоцковского в качестве хранителя аркана и управляющего. Гоцковский также согласился взять на себя управление восемью рабочими Рейхарда.
При оценке и поддержке короля Пруссии Гоцковский сумел привлечь важных художников и квалифицированных сотрудников. В начале Гоцковский назначил Фридриха Элиаса Мейера, ученика Иоганна Иоахима Кендлера на фарфоровой фабрике Мейсена , ведущего производителя фарфора Германии, на должность главного модельера [4] , а Карла Вильгельма Бёме — на должность руководителя отдела росписи фарфора. Гоцковский купил еще одно здание рядом со своим собственным домом на Лейпцигер-штрассе, 4, и начал строить на этом месте мануфактуру.
Тем не менее, финансовое положение Гоцковского начало ухудшаться. Поскольку королевская казна была в убытке из-за войны, Гоцковский считал, что у него мало или совсем нет шансов получить помощь от короля. Окончание войны также означало конец мануфактуры Гоцковского. Сегодня фарфоровые изделия ранних дней, отмеченные буквой W для Wegely и буквой G для Gotzkowsky, являются редкостью и предметами коллекционирования.
19 сентября 1763 года Фридрих II официально стал новым владельцем мануфактуры. [5] Он приобрел мануфактуру за значительную сумму в 225 000 талеров и принял на себя управление штатом из 146 рабочих. Он дал предприятию название и разрешил использовать королевский скипетр в качестве своего символа. С тех пор она стала называться Königliche Porzellan-Manufaktur Berlin («Королевская фарфоровая мануфактура Берлин») и стала образцом того, как вести бизнес. Детского труда не было, были регулярные рабочие часы, доходы выше среднего, надежные пенсии, фонд здравоохранения и помощь вдовам и сиротам.
Самым важным клиентом мануфактуры был Фридрих Великий, который иногда в шутку называл себя своим «лучшим клиентом». С 1765 года и до своей смерти в 1786 году Фридрих II размещал у KPM заказы на фарфор на сумму 200 000 талеров. Только для своих дворцов он заказал 21 обеденный сервиз, каждый из которых имел 36 персон и до 500 отдельных частей, дополненных искусно сделанными центральными украшениями для стола. Кроме того, большинство его дипломатических подарков поступило с мануфактуры, и их можно было найти при дворе царей в России и на столах европейской аристократии.
Фабрика была известна в этот период в основном столовыми сервизами с тонким белым фарфоровым корпусом со «слабым желтоватым, слегка серым оттенком». Как и прежде, роспись по надглазурной эмали была очень высокого качества. [6]
Дизайн и расцветка сервизов были тщательно продуманы, чтобы соответствовать внутреннему убранству комнат, в которых они должны были использоваться. Фридрих заказал первый столовый сервиз KPM в 1765 году для Нового дворца в Потсдаме . Обеденный сервиз, известный как Reliefzierat (см. иллюстрацию), был разработан в стиле рококо мастером-лепщиком Фридрихом Элиасом Мейером, который позже спроектировал еще много сервизов для короля. Орнамент рельефа, выполненный из позолоченных рокалей и цветочных шпалер , находит свой аналог в лепном потолке Нового дворца. В последующие годы появились обеденные сервизы Neuzierat , Neuglatt , Neuosier и Antique Zierat (позже названные Rocaille ), которые производятся и по сей день.
В 1784 году, после четырехлетнего периода разработки, желание короля о мягком и нежном оттенке синего было выполнено. Цвет был известен как Bleu mourant («умирающий синий»), и он использовался для украшения Neuzierat , любимого обеденного сервиза Фридриха. Цвет преобладал в личных покоях короля во дворце Сан-Суси и в синей комнате Нового дворца в Потсдаме, а также в других замках.
К концу столетия были введены неоклассические конструкции, положившие начало еще одной устойчивой черте фабрики; это началось в 1770-х годах, т. е. до смерти Фридриха Великого в 1786 году, несмотря на его собственное предпочтение стиля рококо. [7] Веселые мягкие формы рококо уступили место более жестким линиям неоклассицизма.
Преемник Фридриха Великого, его племянник Фридрих Вильгельм II, не был особенно заинтересован в фабрике, [8] но она продолжала процветать. Он получал то, что ему было нужно в плане фарфора от KPM, но перестал платить наличными. Причитающиеся суммы вычитались из его доли прибыли. С 1787 года средняя годовая чистая прибыль составляла более 40 000 талеров.
В 1790 году KPM разработала обеденный сервиз в новом стиле: KURLAND, который стал одним из самых больших успехов мануфактуры до сих пор. Он носит имя своего заказчика, Петера фон Бирона , герцога Курляндского, одного из самых богатых и утонченных людей своего времени. Ведущие немецкие художники того времени, такие как Карл Фридрих Шинкель , Иоганн Готфрид Шадов и его ученик Кристиан Даниэль Раух, проектировали вазы и скульптуры для KPM. Самым известным из них является Prinzessinengruppe (Две принцессы) по проекту Иоганна Готфрида Шадова.
С начала 19 века фабрика развивала новый рынок среди расширяющейся буржуазии , продавая богато украшенные «кабинетные чашки» (с блюдцами) по отдельности или парами. Они предназначались для демонстрации в застекленных шкафах, а не для фактического использования. [9]
В первой половине XIX века KPM была лидером в производстве живописного и ведутового фарфора среди крупных европейских мануфактур. Одним из самых важных художников ведутового фарфора был Карл Даниэль Фрейданк. Под руководством Георга Фридриха Кристофа Фрика, управляющего директора мануфактуры с 1832 года, Фрейданк разработал серию работ, изображающих прекрасные городские пейзажи Берлина и Потсдама. Преподнесенные в качестве королевских подарков, они сформировали образ нового Берлина в глазах других европейских монархов.
В 1867 году KPM пришлось освободить место для строительства прусского парламента недалеко от Потсдамской площади . Новое здание располагалось на краю Тиргартена. Оно стоило 360 000 талеров. Благодаря своему расположению у реки Шпрее, теперь стало возможным перевозить сырье и готовые изделия на баржах. Построенное между 1868 и 1872 годами, оно было оснащено самыми современными технологиями того времени.
KPM всегда была пионером в керамической промышленности с технологической точки зрения. Это особенно верно в отношении открытий и технического прогресса, которые появились в конце 19 века. С 1878 года мануфактура была связана с Химико-техническим научно-исследовательским институтом. Директор института Герман Зегер создал инновации, которые существенно повысили профессионализм KPM в проектировании форм и работе с цветами. Среди своих изобретений Зегер разработал новые виды фарфоровых подглазурных красок, как можно увидеть на настенной тарелке с видом на Берлинский собор. Были созданы глазури цвета бычьей крови , селадон , хрусталь и капельная глазурь, вдохновленные китайской керамикой . Они открыли новые формы художественного выражения, что сделало Зегера одним из первых пионеров ар-нуво .
В 1886 году Александр Кипс был назначен художественным руководителем KPM Berlin. С помощью расписной фарфоровой плитки он помог компании достичь коммерческого успеха. Его преемник, Теодор Шмуз-Баудисс, художественный руководитель с 1908 года, продвигал использование глазурей Зегера и тем самым принес KPM известность и восхищение на международных художественных выставках.
Свадебная процессия KPM является одним из самых значительных произведений берлинского модерна. Скульптор Адольф Амберг создал дизайн центрального элемента, состоящего из нескольких статуэток из серебра, в честь свадьбы кронпринца Фридриха Вильгельма Прусского и Цецилии Мекленбург-Шверинской. Однако дизайн оказался слишком смелым для двора, так как невеста была изображена обнаженной. Теодор Шмуз-Баудисс признал художественную значимость дизайна и в 1908 году переделал его в фарфор. Свадебная процессия была награждена золотой медалью на Всемирной выставке 1910 года в Брюсселе.
После падения монархии в 1918 году KPM стала Государственной фарфоровой мануфактурой Берлина. Однако клеймо KPM и скипетр были сохранены.
Под руководством нового директора Гюнтера фон Пехмана идеи Deutscher Werkbund и Bauhaus оказали влияние на мастеров KPM Berlin с 1929 года. Целью было создание современного практичного фарфора для дома. Известные проекты того времени включают сервиз Труде Петри URBINO и вазы Halle Маргариты Фридлендер, созданные совместно с художественной школой Burg Giebichenstein.
В 1930-х годах приход к власти национал-социалистов имел серьезные последствия для многих художников KPM: Маргарита Фридлендер была вынуждена эмигрировать из-за своего еврейского происхождения. Людвиг Гис и Герхард Маркс были уволены и лишены возможности проводить выставки из-за своей лояльности еврейским коллегам. В 1941 году преподаватель изобразительного искусства, художник и писатель Герхард Гольвитцер, уволенный с должности преподавателя, стал художественным руководителем KPM. В ночь с 22 на 23 ноября 1943 года помещения мануфактуры были разрушены в результате налета союзной авиации.
После Второй мировой войны KPM переехала во временные помещения в Зельбе, Верхняя Франкония, где когда-то планировалось расширение компании. Из Франконии KPM продолжала поставлять на рынок декоративный фарфор и столовые приборы. Тем временем часть сотрудников реконструировала берлинские помещения. В 1957 году производство вернулось в исторические помещения в берлинском районе Тиргартен после их перестройки.
В результате резолюции, принятой Сенатом Берлина в 1988 году, KPM стала обществом с ограниченной ответственностью и теперь называлась KPM Königliche Porzellan-Manufaktur Berlin GmbH . В 1990-х годах KPM начала заново подчеркивать свои культурные и ремесленные традиции. Она заново открыла исторические формы, цвета и узоры. Были переизданы важные столовые сервизы эпохи Новой вещественности. После триумфального успеха коллекции ваз, выпущенной в 1994 году, KPM представила столовый сервиз BERLIN, созданный в сотрудничестве с итальянским дизайнером-модернистом Энцо Мари .
С 1998 по 2003 год KPM QUARTIER был отремонтирован. В то же время была обновлена технология производства. В 2006 году, после нескольких предыдущих попыток приватизации, берлинский банкир Йорг Вольтманн взял на себя управление Королевской фарфоровой мануфактурой в Берлине и стал единственным акционером. В том же году KPM открыла свою новую торговую галерею в историческом помещении печи. Дополнительные магазины KPM расположены в Берлине, Потсдаме, Гамбурге и Кельне. В 2007 году компания открыла выставку KPM WELT в KPM QUARTIER, музей компании, посвященный 250-летней истории компании и мастерству изготовления фарфора.
В 2011 году KPM совместно с производителем автомобилей разработала дизайн экстерьера и интерьера Bugatti Veyron Grand Sport «L'Or Blanc». В 2012 году Bugatti Veyron Grand Sport «Wei Long» был украшен мотивами дракона.
По случаю 250-летнего юбилея KPM в 2013 году специальная выставка «Королевская фарфоровая мануфактура в Берлине 1763–2013» представила репрезентативный обзор творческих периодов мануфактуры, представив 300 произведений из 18 частных коллекций.
Когда Фридрих Великий 19 сентября 1763 года принял мануфактуру у берлинского купца Иоганна Эрнста Гоцковского, он также предоставил эмблему бренда: кобальтово-синий скипетр из курфюрстского герба Бранденбурга. Фарфор маркируется после первого обжига и перед процессом глазурования. Перед тем, как скипетр будет нанесен на фарфор, изделие проходит строгие меры контроля качества.
Вначале товарный знак наносился синим цветом на белый фарфор и коричневым — на расписной фарфор. В 1837 году были добавлены буквы KPM для защиты бренда от подделок. Несколько лет спустя частью товарного знака стал королевский прусский орел. В последующие десятилетия товарный знак претерпевал небольшие изменения, пока производство не было передано в Selb. В те годы (1944–1957) фарфор маркировался буквой «S» под скипетром. В 2000 году буквы KPM были вновь введены как часть логотипа.
С 1803 года расписной фарфор получает дополнительную отметку надглазурным цветом, подтверждающую подлинность декора. Сегодня рядом со скипетром обычно ставится штамп в виде императорской державы. Это доказательство того, что декор был выполнен художником по фарфору KPM . Цвет державы различается в зависимости от типа декора.
Красный шар обозначает всю цветочную живопись, а также фигуративные сцены и пейзажи. Зеленый шар используется для всех нецветочных декоративных элементов. Изделия с синим шаром обжигаются при очень высокой температуре и пригодны для мытья в посудомоечной машине. Черный шар используется для обозначения изделий с печатным декором, например, индивидуальных изделий с логотипами компании.
Как правило, декоры KPM Berlin расписываются вручную. Художники по фарфору могут свободно интерпретировать мотивы в рамках спецификаций дизайна. После завершения работы художник подписывает расписанный им фарфор.
KPM создала большое количество сервизов, ваз и статуэток. Мануфактура использует постоянно растущий запас из более чем 150 000 форм. Некоторые формы находятся в производстве практически без изменений с момента основания компании 250 лет назад.
_per_k%C3%B6nigliche_porzellan-manufaktur,_servito_da_the_con_decoraz._costruttivista,_berlino_1928-29_ca._02.jpg/1280px-Gertrude_kant_(decoratrice)_per_k%C3%B6nigliche_porzellan-manufaktur,_servito_da_the_con_decoraz._costruttivista,_berlino_1928-29_ca._02.jpg)
Среди столовых сервизов, которые в настоящее время производятся, есть три формы в стиле рококо (ROCAILLE, NEUZIERAT и NEUOSIER), которые изначально были заказаны Фридрихом Великим для его различных дворцов, а также есть образцы из периодов классицизма, модерна и баухауса, а также из настоящего времени:
Под эгидой мастерской KPM за последние 250 лет были созданы фарфоровые статуэтки самых разных стилей. Одной из самых ярких является Prinzessinengruppe (Две принцессы), статуя, созданная по проекту Иоганна Готфрида Шадова. Она была создана в 1795 году для двойной королевской свадьбы и считается крупным произведением раннего классицизма. Скульптуры животных играли значительную роль на протяжении всей истории KPM. Работы берлинской мануфактуры искусно иллюстрируют природу. Умелая игра света и тени и натуралистичный декор делают их похожими на живые. Многочисленные фигурки животных продолжают включать в себя дизайны с ранних дней мануфактуры до наших дней.
Художники и дизайнеры стилей от рококо до модернизма создавали дизайны ваз для мануфактуры. Около 1820 года Карл Фридрих Шинкель разработал несколько классических ваз, таких как Trompetenform (форма трубы) или Fidibus.
Вазы Halle, созданные в 1931 году в сотрудничестве с художественной школой Burg Giebichenstein, верны идеалу Баухауса. Вдохновленный базовыми геометрическими формами, такими как эллипс и конус, керамист Фридлендер создал семь гармонично пропорциональных ваз.
52°30′54″с.ш. 13°20′00″в.д. / 52.51500°с.ш. 13.33333°в.д. / 52.51500; 13.33333
