шотландско-ирландский музыковед
Барбара Люси Келли (родилась 2 июня 1966 года) [1] — музыковед, специализирующийся на французской музыке XIX и начала XX века, области, в которой она широко признана ведущим авторитетом. У нее двойное гражданство Великобритании и Ирландии. Она является главой Школы музыки и профессором музыки в Университете Лидса и в настоящее время является первой женщиной-президентом Королевской музыкальной ассоциации (2021–2023). [2] [3]
Карьера
Келли родилась в Эдинбурге , младшая из четырех детей родителей ирландского и шотландского происхождения. Семья ее отца происходила из Голуэя и Дублина , а семья ее матери — из графства Мейо на поколение раньше . Талантливая детская певица, которая пела сольно перед королевой Елизаветой II во время ее серебряного юбилейного визита в Эдинбург в 1977 году, Келли поступила в музыкальную школу Святой Марии , где начала со скрипки, а затем четыре года проучилась на младшем отделении Королевской шотландской академии музыки и драмы в Глазго.
С 1984 по 1988 год Келли изучала музыку и английский язык в Университете Глазго , [2] где она полюбила музыку Fin de siècle и французскую и русскую музыку начала 20-го века. Это побудило ее учиться у французских музыкальных экспертов, сначала у Дэвида Грейсона в Университете Иллинойса (магистр музыковедения, 1992), а затем у Роберта Орледжа в Университете Ливерпуля (доктор философии, 1994), где она написала диссертацию о Дариусе Мийо и французской музыкальной традиции . [2]
В сентябре 1993 года Келли была назначена преподавателем музыки и старшим преподавателем курса в Университетском колледже Скарборо (сегодня часть Университета Халла ). В январе 1995 года она стала преподавателем музыки в Университете Кила [2] , где она была повышена до старшего преподавателя (2002–8), директора программы по музыке (2007–11) и, наконец, профессора музыки в марте 2008 года. Кроме того, она была руководителем гуманитарных исследований в Научно-исследовательском институте гуманитарных и социальных наук (2012–4) и директором по исследованиям факультета гуманитарных и социальных наук (2014–5) в Кил. [2] Оставаясь приглашенным профессором в Кил, Келли затем была назначена директором по исследованиям в Королевском северном колледже музыки (RNCM) в Манчестере в апреле 2015 года. [2] В ноябре 2022 года она заняла должность руководителя школы музыки и профессора музыки в Университете Лидса. [4]
Среди ее внешних мероприятий в 2016 году она была «приглашенным профессором» в Университете Париж-Сорбонна . [3] Келли была постоянным внешним экзаменатором в Ливерпульском университетском колледже Хоуп (1999–2003), Университете Лимерика, колледже Непорочной Девы Марии (2004–2008) и Университете Лидса (2005–2009), а также выступала в качестве внешнего специалиста по аспирантуре в RNCM (2007–2013). Другие роли в докторантуре привели ее в широкий спектр университетов в Австралии, Канаде, Франции, Англии и на Мальте. Она является членом ряда исследовательских групп, включая международную руководящую группу Франции : Musiques, Cultures, 1789–1918 [5] и Music and Nation (Musique et nation) ; [6] она входит в состав Научно-консультативного совета Института исследований в области музыковедения (IReMus). [3] [7]
В октябре 2020 года Келли был избран в Academia Europaea . [8]
Научные интересы
Келли специализируется на французской музыке и культурной истории конца 19-го и начала 20-го века. Она опубликовала работы о таких композиторах, как Дариус Мийо , Клод Дебюсси , Морис Равель , Артюр Онеггер , Франсис Пуленк и Игорь Стравинский , а также о таких вопросах, как музыка и война, национальная и религиозная идентичность и антисемитизм во Франции. [2]
Основанная на ее докторской диссертации 1994 года и последующих исследованиях, ее первая монография, Традиция и стиль в творчестве Дариуса Мийо (1912–1939) (2003), была написана после ряда статей в книгах и журналах, не в последнюю очередь важных биографических записей в издании New Grove Dictionary of Music and Musicians 2001 года , включая статью о Равеле. Исследование охватывает музыкальное развитие и эстетику Мийо между 1912 годом и эмиграцией композитора в начале Второй мировой войны, с анализом его ранних работ, национальных и религиозных влияний и редко исполняемых композиций. [2] Книга была воспринята как «великолепный вклад в изучение творчества и эстетики Дариуса Мийо, и [...] расширяя его в концентрических кругах, она помогает лучше понять группу Les Six , возникновение неоклассицизма во Франции и музыку межвоенного периода». [9]
Вторая монография Келли, «Музыка и ультрамодернизм во Франции: хрупкий консенсус (1913–1939)» (2013), посвящена трем группам поколений французских композиторов: Равель и его круг, Les Six в 1920-х годах и La Jeune France (основана в 1936 году). [2] Книгу хвалили за внимание, которое она уделяет композиторам за пределами повествования Дебюсси–Равеля–Сати, включая, помимо членов этих групп, Жоржа Миго . [10] Включая также взгляды ведущих музыкальных критиков того периода, «книга дает подробный обзор того, как французская музыка была представлена в прессе. Исследуя современный дискурс, включая сочинения композиторов, Келли вносит вклад в динамическое понимание периода». [11]
В трех (совместно)редактированных томах Келли еще больше укрепила свой исследовательский профиль. Вместе с австралийским музыковедом Керри Мерфи она подготовила публикацию 2007 года, сравнивающую влияние Берлиоза и Дебюсси. [2] В 2008 году вышла работа « Французская музыка, культура и национальная идентичность, 1870–1939» , включающая двенадцать эссе в трех разделах, по результатам конференции, которую она организовала в Университете Кила, описанная как «выдающаяся коллекция эссе, которая будет поддерживать и влиять на исследования fin-de-siècle в течение некоторого времени». [12]
В книге «Музыкальная критика во Франции: авторитет, пропаганда, наследие (1918–1939)» (2018), отредактированной Келли совместно с канадским музыковедом Кристофером Муром, различные авторы описывают, как восприятие таких композиторов, как Шарль Кёхлин , Артур Онеггер , Надя Буланже или Эрик Сати , было сформировано современными и почти современными музыкальными критиками. Том приветствовали как «первое подробное исследование такого рода [...] наводящее на размышления и весьма разнообразное впечатление о ролях и деятельности французской музыкальной критики в 1920-х и 30-х годах». [13]
В качестве формы общественной деятельности Келли также активно работает радиоведущим в программах BBC, посвященных французской художественной музыке.
Избранные публикации
Монографии
- Традиция и стиль в творчестве Дариуса Мийо (1912–1939) (Олдершот: Ashgate, 2003), ISBN 978-0-75463-033-3 .
- Музыка и ультрамодернизм во Франции: хрупкий консенсус (1913–1939) (Вудбридж: Бойделл и Брюэр, 2013), ISBN 978-1-84383-810-4 .
- (совместно с Деборой Мауэр, Рэйчел Мур и Грэмом Сэдлером) Акцентируя классику: редактирование европейской музыки во Франции, 1915–1925 (Вудбридж: Boydell and Brewer, 2023), ISBN 978-1-83765-032-3 .
Отредактированные тома
- (совместно с Керри Мерфи) Берлиоз и Дебюсси. Источники, контексты и наследие (Олдершот: Ashgate, 2007), ISBN 978-1-13826-298-0 .
- Французская музыка, культура и национальная идентичность, 1870–1939 (Рочестер, Нью-Йорк: Издательство Рочестерского университета, 2008), ISBN 978-1-58046-272-3 .
- (совместно с Кристофером Муром) Музыкальная критика во Франции: авторитет, пропаганда, наследие (1918–1939) (Вудбридж: Бойделл, 2018), ISBN 978-1-78327-251-8 .
- (совместно с Сарой Коллинз и Лорой Танбридж) «Музыкальная Лига Наций? Музыкальные институты и политика интернационализма в период между войнами», круглый стол в журнале «Журнал Королевской музыкальной ассоциации» , т. 147, № 2 (2022).
- (совместно с Анаис Флеше, Мартином Герпеном и Филиппом Гумпловичем) Музыка и послевоенные переходы в XIX и XX веках (Нью-Йорк: Berghahn Books, 2023), ISBN 978-1-80073-894-2 .
Статьи
- (совместно с Сильвано Леви) «Отказ Э. Л. Т. Месенса от музыки», в: Бюллетень французских исследований (октябрь 1994 г.), стр. 13–15.
- «Время настоящее, прошлое и будущее в сочинениях и практике Мийо; сравнения со Стравинским и Элиотом», в: Международная музыковедческая конференция в Мейнуте, 1995. Избранные труды, часть вторая (= Irish Musical Studies, т. 5) под ред. Патрика Ф. Девайна и Гарри Уайта (Дублин: Four Courts Press, 1996), стр. 294–320.
- (совместно с Сильвано Леви) «Опасная музыка: бельгийские теории музыкального сюрреализма», в: Aura (весна 1996 г.), стр. 72–85.
- «Рукописи Мийо об Алиссе (1913 и 1931)», в: Журнал Королевской музыкальной ассоциации (декабрь 1996 г.), стр. 229–245.
- «История и почтение», в: The Cambridge Companion to Ravel , под ред. Деборы Мауэр (Кембридж: Cambridge University Press, 2000), стр. 7–26.
- «Анри Бюссер»; «Поль Клодель»; «Рауль Гюнсбург»; «Тибор Харсаньи»; «Жан Юре»; «Андре Жоливе»; «ЭЛТ Месенс»; «Морис Равель»; «Жан Ривье»; «Жан Роже-Дюкасс»; «Антуан Тисне»; «Маргарита Беклар д'Аркур»; в: Словарь музыки и музыкантов New Grove , изд. Стэнли Сэди (Лондон: Macmillan, 2001).
- «Париж Дебюсси», в «Кембриджском компаньоне Дебюсси» , под ред. Саймона Трезиса (Кембридж: Издательство Кембриджского университета, 2003), стр. 25–42.
- «Vies parasites du poète: art et recyclage dans Julien de Charpentier», в: Le Naturalisme sur la scène lyrique , изд. Жан-Кристоф Бранжер и Альбан Рамо (Сент-Этьен: Публикации Университета Сент-Этьена, 2004), стр. 271–284.
- «Равель после Дебюсси: наследование, влияния и стиль», в: Берлиоз и Дебюсси: источники, контексты и наследие , под ред. Б. Келли и К. Мерфи (Олдершот: Ashgate, 2007), стр. 167–180.
- «Роль музыки и культуры в формировании национальной идентичности», в: Французская музыка, культура и национальная идентичность, 1870–1939 , ред. Б. Келли (Рочестер, Нью-Йорк: University of Rochester Press, 2008), стр. 1–14.
- «Дебюсси и становление французского музыканта : Пеллеас , пресса и Первая мировая война», в: Французская музыка, культура и национальная идентичность, 1870–1939 (см. выше), стр. 58–76.
- «Guerrières, reines et columns: религия, политика и изображения и др. Франция», в: Musique, Arts et Religion dans l'entre-deux-guerres , изд. Сильвен Карон и Мишель Дюшено (Лион: Симетри, 2009), стр. 271–295.
- «Повторное представление Равеля: искусственность и эстетика самозванства», в: За масками: новые взгляды на музыку Равеля , под ред. Питера Каминского (Рочестер, Нью-Йорк: Rochester University Press, 2011), стр. 41–62.
- «Une étude de Ravel: époque, Place et Heritage, ou Ravel et «l'esthétique de l'imposture», в: Musique française, esthétique, identité enmutation, 1892–1992 , под ред. Паскаля Террьена (Париж: Delatour, 2011). ), стр. 161–172.
- «Оригинальность и традиции: Пеллеас и битва для французской музыки (1902–1920)», в: Пеллеас и Мелизанда , изд. Денис Херлин, Сильви Душ и Кристофер Брэнджер (Лион: Симетри, 2012), стр. 113–124.
- «Воспоминания о Дебюсси в межвоенной Франции: авторитет, музыковедение и наследие», в: Музыка и письма , т. 93, № 2 (август 2012 г.), стр. 374–392.
- «Enjeux de mémoire après la mort de Debussy. Débats entre Prunières, Vallas et Vuillermoz», в: « Regards sur Debussy: Actes du Colloque International Клод Дебюсси» , изд. Мириам Химен и Александр Ледерих (Париж: Fayard, 2013), стр. 401–420.
- «Мийо и Равель: близость, антипатия и французская музыкальная эстетика», в: « Regards croisés sur Darius Milhaud» , изд. Жасинта Харбек и Мари-Ноэль Лавуа (Париж: Врин, 2015), стр. 133–152.
- «L'Affaire Prunières-Vallas», в: Генри Пруньер (1886–1942): un музыковед, занимающийся l'entre-deux-guerres , изд. Мириам Шимен, Флоренс Жетро и Катрин Массип (Лион: Симетри, 2015), стр.v311–328.
- «Пуленк и Стравинский: музыкальное влияние, кризис или соучастие?», в: Du Langage au style: сингулярности Франсиса Пуленка , изд. Люси Кайас и Эрве Лакомб (Лион: Smétrie, 2016), стр. 159–172.
- «Поздние стили Равеля», в: Поздний стиль и его недовольство , под ред. Гордона Макмаллана и Сэма Смайлса (Оксфорд: Oxford University Press, 2016), стр. 158–173.
- (совместно с Ребеккой Тампстон) «Поддержание Антанты. Музыковедческое сотрудничество между Соединенным Королевством и Францией», в: Revue de musicologie , т. 103 (2017), № 2, стр. 615–640.
- «Формирование раннего Дебюсси в межвоенной Франции», в: Debussy’s Resonance , под ред. Франсуа де Медичи, Мишеля Дюшесно и Стивена Хюбнера (Рочестер, Нью-Йорк: Rochester University Press, 2018), стр. 559–579.
- «Общий канон, конфликтующие идеологии: музыкальная критика в исполнении во Франции между двумя мировыми войнами» в: Музыкальная критика во Франции: авторитет, пропаганда, наследие (1918–1939) , под ред. Барбары Л. Келли и Кристофера Мура (Woodbridge: Boydell Press, 2018), стр. 121–149.
- «Отражение общественного аппетита в тексте и музыке: акт военной пропаганды Дебюсси», в книге « Здесь, там: трансатлантические беседы о музыке Первой мировой войны» , под ред. Уильяма Брукса, Кристины Башфорд и Гейл Маги (Шампейн, Иллинойс: Издательство Иллинойсского университета, 2019), стр. 58–72.
- «Музыкальные инновации и сотрудничество во время Первой мировой войны: Джейн Батори в Старом Коломбье», в: Créer, jouer, transmettre la musique de la IIIe République à nos jours. Pour Myriam Chimènes , изд. Александра Ледрич (Лион: Симетри, 2019), стр. 69–81.
- «Французские связи: оркестровая музыка Дебюсси и Равеля в Великобритании от «Прелюдии после полудня фавна » до «Болеро », в: Симфоническая поэма в Великобритании, ок. 1850–1940: тексты и контексты , под ред. Майкла Эллиса и Пола Уотта (Вудбридж: Boydell, 2020), стр. 115–146.
- «Une entente cordiale en musique: The Chesterian dans l'entre-deux-guerres», в: La Critique musice au XXe siècle , изд. Тимоти Пикард (Ренн: Presses Universitaires de Rennes, 2020), стр. 1045–1054.
- «Между Зальцбургом и Лондоном: фестивали 1923 и 1924 годов / Zwischen Salzburg und London: Die Feste 1923 и 1924», в: Achtung International! Зальцбург и 100 лет Международного общества современной музыки , изд. Мэтью Верли (Вена: Hollitzer Verlag, 2023), стр. 112–122.
Радиопрограммы
- «Павана для будущего ребенка», Морис Равель (3 марта 2023 г.; ссылка).
- Композитор недели: Жермен Тайфер (1892-1983) (без даты; ссылка).
- Двадцать минут: Париж Равеля (без даты; ссылка).
- Рассказы из нотного стана: «La Mer» Дебюсси (26 июня 2018 г.; ссылка).
Ссылки
- ^ ScotlandsPeople, получено 11 января 2021 г. (требуется регистрация).
- ^ abcdefghij "Барбара Келли". Королевский Северный колледж музыки . Получено 5 ноября 2020 г.
- ^ abc "Барбара Келли". Академия Европы . 2020. Получено 12 ноября 2020 г.
- ↑ См. анонс книги Университета Лидса, 6 марта 2023 г.
- ^ Франция: Музыка, Культура, 1789–1918 fmc.ac.uk, дата обращения 5 ноября 2020 г.
- ↑ Music and Nation rncm.ac.uk; получено 5 ноября 2020 г.
- ^ IREMUS; получено 5 ноября 2020 г.
- ^ Новые члены Academia Europaea 2020 Academia Europaea ; получено 5 ноября 2020 г.
- ^ "L'ouvrage de Barbara Kelly представляет собой великолепный вклад в l'étude de l'œuvre et de l'estétique Дариуса Мийо, а также в счет расширения концентрических кругов, il aide à mieux comprendre le groupe des Six, l' появление неоклассицизма во Франции и музыки между двумя войнами»; Франсуа де Медичи, обзор в «Перекрестках». Канадский музыкальный журнал, том. 25 (2005) нет. 1–2, стр. 245–249; здесь стр. 249.
- ↑ Эндрю Томсон, обзор в The Musical Times т. 155 (2014) № 1926, стр. 99–103; здесь: стр. 99–100.
- ↑ Хелен Джулия Майнорс, обзор в Notes vol. 17 no. 3 (март 2015), стр. 509–512; здесь: стр. 512.
- ↑ Кит Э. Клифтон, обзор в Fontes Artis Musicae т. 56 № 2 (апрель–июнь 2009 г.), стр. 226–227; здесь: стр. 227.
- ↑ Александр Карпентер, обзор в Notes vol. 76 no. 4 (июнь 2020 г.), стр. 609–611.
Внешние ссылки
На Викискладе есть медиафайлы по теме Барбара Л. Келли .
- Университет Барбары Келли Кил
- Келли, Барбара Академия Европы 2020
- Барбара Л. Келли: Музыка и ультрамодернизм во Франции: хрупкий консенсус, 1913-1939 jstor.org 2013
- Барбара Келли leedslieder.org