Кино ( русский : Кино , букв. «кино, фильм», МФА: [kʲɪˈno] ) — советская рок- группа, образованная в Ленинграде в 1981 году. Соучредителем и руководителем группы был Виктор Цой , написавший музыку и тексты песен для почти все песни группы, вплоть до своей смерти в 1990 году. За восемь лет «Кино» выпустило более 90 песен, включая более семи студийных альбомов, а также выпустило несколько компиляций и концертных альбомов. Музыка группы также широко распространялась в виде контрафактных записей через подпольную сеть распространения Магнитиздата . Виктор Цой погиб в автокатастрофе в 1990 году. Вскоре после его смерти группа распалась, выпустив свой последний альбом , состоящий из песен, над которыми Цой и группа работали за несколько месяцев до его смерти.
В 2019 году группа объявила о воссоединении с концертами, запланированными на осень 2020 года, впервые за 30 лет, однако позже они были перенесены на 2021 год из-за пандемии COVID-19 . Группа действует с 2019 года, выпустив два студийных альбома.
«Кино» было основано в 1981 году участниками двух более ранних групп из Ленинграда (ныне Санкт-Петербург ), «Палата №6» и «Пилигримы». Первоначально они называли себя Гарин и гиперболоиды (русский: Гарин и гиперболоиды , букв. «Гарин и гиперболоиды») в честь романа Алексея Толстого «Гиперболоид инженера Гарина» . В состав группы входили Виктор Цой , гитарист Алексей Рыбин и барабанщик Олег Валинский . Они начали репетировать, но Валинский был призван в армию, и ему пришлось покинуть группу. Весной 1982 года они начали выступать в Ленинградском рок-клубе и познакомились с влиятельным андеграундным музыкантом Борисом Гребенщиковым . Примерно в это же время группа сменила название на Kino. [7] Название было выбрано потому, что оно считалось коротким и «синтетическим», а участники группы гордились тем, что оно состояло всего из двух слогов и его было легко произносить говорящими по всему миру. [8] Цой и Рыбин позже рассказали, что идея названия пришла им после того, как они увидели яркую вывеску кинотеатра. [9]
«Кино» выпустило свой дебютный альбом « 45 » в 1982 году. Поскольку группа состояла всего из двух участников, Гребенщиков предложил участникам своей группы « Аквариум » помочь «Кино» в записи альбома. В их число входили виолончелист Всеволод Гаккель , флейтист Андрей Романов и басист Михаил Файнштейн-Васильев . Поскольку в то время у них не было барабанщика, они использовали драм-машину. Благодаря этому простому составу альбом звучал живо и ярко. В лирическом плане она напоминала более раннюю советскую бардовскую музыку своим романтизмом городской жизни и использованием поэтического языка. [10] Альбом состоял из тринадцати песен и был назван «45» в зависимости от его длины. Популярность группы в то время была довольно ограниченной, поэтому альбом не считался большим успехом. Позже Цой заявил, что пластинка вышла грубоватой и надо было записать ее по-другому. [11]
В конце 1982 года «Кино» предприняло попытку записать второй альбом на студии Малого драматического театра вместе с барабанщиком Валерием Кириловым (позже присоединившимся к «Зоопарку» ) и звукорежиссёром Андреем Кусковым. Однако Цой потерял интерес к проекту, и запись прекратилась. Зимой 1983 года они отыграли несколько концертов в Ленинграде и Москве и иногда аккомпанировали барабанщику «Аквариума» Трощенкову . Рыбина заменил репетиционный басист Максим Колосов, а позже и гитарист Юрий Каспарян . По словам Гребенщикова, Каспарян поначалу был плохим гитаристом, но быстро прогрессировал и в итоге стал вторым по значимости участником «Кино». [12] Вместе с Колосовым и Каспаряном «Кино» дало свой второй концерт в Ленинградском рок-клубе. [13]
Обязанности в группе были поровну разделены между Цоем и Рыбиным. Цой отвечал за творческую составляющую, написание музыки и текстов, а Рыбин выполнял всю административную работу, такую как организация концертов, репетиций и записей. В марте 1983 года между ними разгорелся серьезный конфликт, ставший кульминацией многочисленных разногласий между двумя музыкантами. Цоя особенно раздражало то, что Рыбин исполнял его песни, а не собственное сочинение, а Рыбину не нравилось безоговорочное лидерство Цоя в группе. [14] В конце концов они перестали разговаривать, и Рыбин покинул группу. [15]
Единственным аудиодокументом этого периода был бутлег под названием «46», состоявший из демо новых песен Цоя. Эти песни продолжили романтизм « 45» , но также имели более мрачный подтекст. Цой назвал запись «всего лишь репетиционной записью», но многие поклонники посчитали ее второй пластинкой «Кино». Тем не менее, группа так и не признала его законным альбомом. [16]
В 1984 году «Кино» выпустило свой второй альбом « Начальник Камчатки ». Название было навеяно работой Цоя оператором котельной («начальник» означает «начальник» или «начальник», а «Камчатка» на сленге означает «очень далекое место»), но это также народное название котельной, где Цой работал, теперь его музей), а также отсылка к советской комедии 1967 года « Начальник Чукотки ». И снова Гребенщиков выступил продюсером и пригласил многих своих друзей для помощи в записи. Среди них были Александр Титов (бас-гитара), Сергей Курехин (клавишные), Петр Трощенков (ударные), Всеволод Гаккель (виолончель), Игорь Бутман (саксофон) и Андрей Радченко (ударные). Гребенщиков играл на небольшом клавишном инструменте. Альбом был минималистичным по стилю, с редкими аранжировками и использованием фузз-эффектов на гитаре Каспаряна. "Альбом получился электрическим и несколько экспериментальным по звучанию и форме. Не могу сказать, что звучание и стилевая направленность получились такими, какими нам хотелось бы его видеть, но с точки зрения эксперимента он выглядел интересно", - сказал Цой позже. [16]
После завершения альбома Цой сформировал электрическую секцию «Кино», в которую вошли Каспарян на соло-гитаре, Титов на бас-гитаре и Георгий Гурьянов на ударных, а в мае 1984 года они начали активно репетировать новую концертную программу. Затем «Кино» выступило на II фестивале в Ленинградском рок-клубе, где получило высокую оценку и начало набирать популярность. Вскоре группа прославилась и начала гастролировать по Советскому Союзу. [16] Летом они приняли участие в получившем признание критиков совместном выступлении с «Аквариумом» и другими группами, проходившем в подмосковном Николиной Горе под пристальным наблюдением силовиков. В 1985 году «Кино» выпустило третий альбом « Это не любовь…» . [17]
В начале 1985 года «Кино» предприняло попытку записать еще один альбом, но Цою не понравилось вмешательство продюсера Андрея Тропилло в его работу, и проект остался незавершенным. [16]
В ноябре 1985 года Титов принял решение уйти из «Кино» в пользу «Аквариума», участником которого он также был. Его заменил джазовый гитарист Игорь Тихомиров , который оставался частью «классического состава» «Кино» до его конца. [16]
В январе 1986 года Тропилло выпустил незаконченную пластинку, которую группа записала в его студии несколькими месяцами ранее. Альбом под названием « Ночь » разошелся тиражом тиражом два миллиона копий, что сделало группу известной далеко за пределами рок-сообщества. Однако группа крайне негативно отнеслась к выходу этого альбома. Денег от продажи пластинки они получили очень мало, а андеграундная рок-пресса также раскритиковала альбом. [16]
Весной группа выступила на IV фестивале Рок-клуба, где получила главный приз за песню «Дальше действовать будем мы » . Заряжать'). Летом они ездили в Киев на съемки фильма с Сергеем Лысенко «Конец Каникула» «Конец летних каникул» (23 мин., IMDb ID 2290966). Фильм состоит из сюжетной линии, состоящей из трех песен Кино, за которыми следует вышеупомянутая песня. В июле они выступили в Московском Дворце инженерной культуры вместе с «Аквариумом» и «Алисой» . После этого три группы выпустили сборник под названием Red Wave . [18] Альбом был продан тиражом 10 000 копий в Калифорнии, став первым релизом советской рок-музыки на Западе. [19]
С 1986 по 1988 год Цой стал больше сниматься в кино и продолжал писать песни для «Кино». Фильм «Игла» (русский: Игла , латинизированное: Игла ), в котором он снялся, принес группе еще большую известность, а их альбом 1988 года « Группа крови » (русский: «Группа крови» , букв. «Группа крови») принес им на пике своей популярности. [16] Каспарян женился на американке Джоанне Стингрей , которая привезла группе высококачественное оборудование из-за границы. Таким образом, техническое оборудование, использованное Кино на этом альбоме, намного превосходило оборудование, к которому они имели доступ на своих более ранних альбомах, и это была их первая пластинка, технически не уступающая европейским и американским записям. [20] Российский журналист Александр Житинский назвал «Группу крови» одним из лучших произведений русской музыки и заявил, что она подняла русский рок на новый уровень. [21] Альбом также получил признание на Западе, где он был выпущен в 1989 году на лейбле Capitol Records и получил высокую оценку американского критика Роберта Кристгау . [20] [22] «Ночь» также была выпущена на виниле компанией «Мелодия» в 1988 году.
«Кино» выступало на центральном телевидении Советского Союза, а в фильме 1987 года «Асса» , посвященном русскому року, Цой исполнял « Хочу перемен !» (Русский: «Хочу перемен» , букв. «Я хочу перемен!») на глазах у многотысячной толпы. После этого популярность «Кино» захлестнула страну, а их музыка захватила умы советской молодежи 1980-х годов. [16]
Вскоре после обретения всенародной известности «Кино» начало получать приглашения выступать со всего Восточного блока и даже из некоторых зарубежных стран. Они участвовали в благотворительном конкурсе в Дании по сбору денег на помощь пострадавшим от землетрясения в Армении , выступали на крупнейшем французском рок-фестивале в Бурже и на советско-итальянском фестивале Back in the СССР в Мельпиньяно . В 1989 году они отправились в Нью-Йорк и провели премьеру « Иглы» , а также небольшой концерт. [16]
В 1989 году они выпустили « Звезда по имени Солнце» ( русский: «Звезда по имени Солнце») , которая была одинокой, интроспективной и грустной, несмотря на известность, которой пользовалась группа. [18] Кино появилось в популярной советской телевизионной программе «Взгляд» и попыталось записать несколько видеоклипов. Хотя Цой был ими недоволен и настаивал на их удалении, тем не менее их часто показывали по телевидению. [23]
Примерно в это же время группа решила создать отдельную поп-группу, чтобы исполнять свои более беззаботные песни, чтобы сбалансировать поп-песни, которые помогли им завоевать популярность, с интроспективными размышлениями Цоя. [24]
В 1990 году «Кино» выступило на стадионе «Лужники» , где организаторы зажгли олимпийский огонь, [16] который до этого зажигался всего четыре раза (на Московской Олимпиаде 1980 года, Всемирном фестивале молодёжи и студентов 1985 года, Играх доброй воли в 1986 г. и Московский международный фестиваль мира 1989 г.) [25]
В июне 1990 года, после завершения продолжительного гастрольного сезона, группа решила сделать небольшой перерыв перед записью альбома во Франции. Однако 15 августа Цой погиб в автокатастрофе под Тукумсом , возвращаясь с рыбалки. [26]
Перед смертью Цоя в Латвии записали несколько песен , а оставшиеся участники «Кино» закончили альбом как дань уважения ему. Хотя у него не было официального названия, его часто называют « Черным альбомом» (русский: Чёрный альбом , латинизировано: Чёрный альбом ) из-за его полностью чёрной обложки. Он был выпущен в декабре 1990 года, и вскоре после этого Кино и другие близкие к Цою провели пресс-конференцию, объявив о распаде группы. [27]
В 2012 году, в день пятидесятилетия Цоя, группа ненадолго воссоединилась, чтобы записать песню «Атаман», которая изначально должна была войти в « Черный альбом» . Песня не вошла в альбом при выпуске, потому что единственная существовавшая запись песни содержала только вокал низкого качества. Это был последний релиз группы и последняя песня с участием Георгия Гурьянова, скончавшегося 20 июля 2013 года от осложнений гепатита С , рака печени и поджелудочной железы , в возрасте 52 лет. [28]
В 2019 году группа объявила о воссоединении, концерты которого запланированы на осень 2020 года, впервые за 30 лет. В нем примут участие гитарист группы Юрий Каспарян и бас-гитаристы Александр Титов и Игорь Тихомиров. В нем также будет использоваться голос Виктора, оцифрованный из оригинальных многоканальных записей, и сопровождаться «уникальным видеорядом». Продюсером группы стал сын Виктора Цоя Александр. [29] [30] Однако из-за пандемии COVID-19 концерты были перенесены на 2021 год. [31]
В марте 2021 года вышел концертный альбом под названием «Кино в Севкабеле» , [32] а через год, 22 декабря 2022 года, на платформах вышел альбом под названием « 12_22» . [33]
Все песни «Кино» написал Виктор Цой. Его лирике свойственна поэтическая простота. [16] Идеи свободы присутствовали (одна песня называлась «Mother Anarchy»), но в целом послание группы публике не было чрезмерно или явно политическим, за исключением повторяющейся темы свободы. Их песни в основном сосредоточены на жизненной борьбе человека и затрагивают такие всеобъемлющие темы, как любовь, война и стремление к свободе. На вопрос о социально-политической тематике его музыки Цой ответил, что его песни являются произведениями искусства и он не желает заниматься журналистикой. [34]
Будучи одной из первых российских рок-групп, «Кино» оказало большое влияние на последующие коллективы. [35] 31 декабря 1999 года российская рок-радиостанция «Наше радио» объявила 100 лучших русских рок-песен ХХ века по результатам голосования слушателей. В списке «Кино» было десять песен, больше, чем у любой другой группы, и «Группа Крови» заняла первое место. Российская газета «Комсомольская правда» назвала « Кино» второй самой влиятельной российской группой за всю историю (после « Алисы » ). Камень . [37]
Простой, понятный лирический стиль Цоя был очень доступен зрителям «Кино» и помог ему завоевать популярность во всем Советском Союзе. Хотя их музыка и не была чрезмерно политической, она совпадала с либеральными реформами Михаила Горбачева , такими как гласность и перестройка . Кроме того, западный стиль их музыки увеличил популярность западной культуры в Советском Союзе. [38]
Кино осталось популярным в современной России, а Цой, в частности, является культовым героем. Популярность группы называют «Киноманией», а поклонников группы называют «Кинофилами». [39] В Москве есть Стена Цоя , где поклонники оставляют музыканту послания, а котельная, где когда-то работал Цой, является местом паломничества поклонников русского рока. [40]
Kino сохранил свою нишу, но преданных поклонников на Западе, несмотря на то, что о группе практически не было материалов на английском языке. Музыка группы была особенно популярна среди интернет-субкультуры, известной как « Doomers », и на нее часто делали ремиксы для замедления темпа.
