stringtranslate.com

Счастье жизни

Le bonheur de vivre ( Радость жизни ) — картина Анри Матисса . Наряду с «Авиньонскими девицами »Пикассо « Le bonheur de vivre» считается одним из столпов раннего модернизма . [1] Монументальное полотно впервые было выставлено в Салоне независимых в 1906 году, где его кадмиевые цвета и пространственные искажения вызвали общественное выражение протеста и возмущения. [1]

Описание

На картине обнаженные женщины и мужчины скачут, играют на музыкальных инструментах и ​​танцуют на фоне пейзажа, залитого яркими красками. На центральном фоне картины находится группа фигур, похожая на группу, изображенную на его картине «Танец» (1909–10).

Вдохновение

Искусствоведы Джеймс Куно и Томас Путтфаркен предположили, что источником вдохновения для работы послужила гравюра Агостино Карраччи Reciproco Amore или Любовь в Золотой Век по одноименной картине фламандского художника XVI века Паоло Фьямминго . На основании многочисленных сходств с гравюрой, в частности, ее темы пасторальной фантазии и ее композиции с кругом танцоров на заднем плане, Куно пришел к выводу, что гравюра Карраччи оказала решающее влияние на окончательную композицию Le Bonheur de Vivre . [2] [3] [4]

Начиная с 1980-х годов историки искусства спорят о важности отслеживания точных источников вдохновения, утверждая, что это отвлекает от вмешательства Матисса. [5] [6] [7] Хотя Матисс обращается к традиции пасторального пейзажа, его цвета, формы и фигуры отказываются от ясных или простых значений или ассоциаций. [5] [7]

Эта картина, по-видимому, является продуманным ответом Матисса на враждебность, с которой его фовистские работы столкнулись в Осеннем салоне 1905 года. [8] [9] Он сделал много подготовительных набросков фигур и картон композиции. [9]

Культурное влияние

Когда картина была выставлена ​​в Салоне Независимых в 1906 году, она подверглась широкой критике за неоднозначную тему и отсутствие стилистической последовательности. [10] Некоторые критики даже опасались, что это конец французской живописи. [10]

Французский художник- пуантилист Поль Синьяк , купивший некоторые из ранних работ Матисса, писал:

Матисс, чьи попытки мне до сих пор нравились, кажется мне, пошел псу под хвост. На холсте в два с половиной метра он обвел несколько странных персонажей линией толщиной с большой палец. Затем он покрыл все это плоскими, четко очерченными тонами, которые — какими бы чистыми они ни были — кажутся отвратительными. [11]

Однако другие художники нашли это вдохновляющим. « Пабло Пикассо , который, стремясь превзойти Матисса по шокирующей ценности, немедленно начал работу над своей знаковой работой « Авиньонские девицы » , — пишет Марта Люси, помощник куратора Фонда Барнса. [1] Это «раздражало» Матисса. [12]

Но к 1920-м годам картина была принята как современный шедевр. Сам Матисс считал ее одним из своих важнейших произведений. [11]

Искусствовед Хилтон Крамер писал, что « Счастье жизни » — «наименее известный из современных шедевров», поскольку долгое время хранилось в Фонде Барнса , который в течение многих лет не разрешал цветные репродукции, в то время как сам музей до 2012 года располагался в пригороде Мерион , штат Пенсильвания . [8]

Сохранение

Le bonheur de vivre содержит большое количество желтого цвета на основе сульфида кадмия. Части картины, содержащие сульфид кадмия, становятся белыми или коричневыми, что ухудшает качество работы. Профессор Роберт Л. Опила из Делавэрского университета в сотрудничестве с Барбарой Бакли, руководителем отдела консервации в Барнсе, и Дженнифер Масс, старшим научным сотрудником и руководителем Лаборатории научных исследований и анализа в Винтертуре, изучили микроструктуру материала краски в попытке определить, почему сульфид кадмия меняет цвет. [1] [13]

«Это очень удручающее явление, учитывая место картины в истории», — говорит Опила, профессор материаловедения в Университете Уттар-Прадеша. [1] [13]

Предварительные испытания, проведенные докторантом UD Джонатаном Чёрчем в Европейском центре синхротронного излучения (ESRF) в Гренобле, Франция, показывают, что углекислый газ реагирует с сульфидом кадмия, вызывая образование карбоната кадмия, который имеет белый цвет. Кроме того, присутствие хлорида в краске, по-видимому, действует как катализатор ухудшения. Опила и его исследовательская группа предполагают, что связующее вещество, масло, похожее на льняное масло, может стать коричневым. [1] [13]

«Проводимые научные исследования внесут значительный вклад в сохранение картины и в наше понимание изменений, произошедших с ее внешним видом», — говорит Бакли. [1] [13]

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ abcdefg "Марта Люси, Тайна Матисса, Фонд Барнса". Архивировано из оригинала 2015-12-22 . Получено 2014-08-17 .
  2. Джеймс Б. Куно, Матисс и Агостино Карраччи: Источник Bonheur de Vivre , The Burlington Magazine, том 122, № 928, специальный выпуск, посвященный искусству двадцатого века (июль 1980 г.), стр. 503–505
  3. ^ Томас Путтфаркен, Взаимная любовь и золотой век: Матисс и «gli Amori de» Карраччи, Burlington Magazine 124 (апрель 1982 г.): 203–208.
  4. ^ "Эндрю Грэм-Диксон, Танец Анри Матисса". Архивировано из оригинала 9 августа 2014 года.
  5. ^ аб Верт, Маргарет. «Порождение воображаемого модернизма: Bonheur de Vivre Анри Матисса». Пол , нет. 9 (1 ноября 1990 г.): 49–74.
  6. Буа, Ив-Ален. «О Матиссе: Ослепление». Перевод Грега Симса. Октябрь 68 (весна 1994 г.): 61–121.
  7. ^ ab Райт, Аластер. Матисс и предмет модернизма . Принстон: Princeton University Press, 2004.
  8. ^ ab Kramer, Hilton , Триумф модернизма : Мир искусства, 1985–2005, 2006, Размышления о Матиссе, стр. 162. ISBN 0-15-666370-8 
  9. ^ ab Bois, Yves-Alain. «1906: Наследие постимпрессионизма фовизму». В « Искусстве с 1900 года » , под редакцией Yves-Alain Bois, Benjamin HD Buchloh, Hal Foster и Rosalind Krauss, 3-е изд., 1:88-89. Нью-Йорк: Thames and Hudson, 2016.
  10. ^ ab Райт, Аластер. Матисс и субъект модернизма . Принстон: Princeton University Press, 2004. 93-99.
  11. ^ ab Bois, Yves-Alain. «Матисс и „архе-рисунок“». В Painting as Model , 3–64. Октябрьская книга. MIT Press, 1993, стр. 18. Сноска 41: «Письмо от 14 января 1906 года, цитируется в Alfred Barr, Matisse, His Art and His Public (Нью-Йорк: Музей современного искусства, 1951), стр. 82.
  12. Буа, Ив-Ален. «О Матиссе: Ослепление». Перевод Грега Симса. Октябрь 68 (весна 1994 г.): 102. Сноска 125 гласит: См. подробный отчет Элен Секкель по этому вопросу в каталоге выставки, посвященной «Авиньонским девицам», которую она организовала в Музее Пикассо в Париже в 1988 г. (т. 2, стр. 671–72).
  13. ^ abcd "Материаловедение раскрывает тайны деградации пигмента при окраске". www1.udel.edu .

Внешние ссылки