Габриэль Режан ( французское произношение: [ɡabʁijɛl ʁeʒan] ), урождённая Габриэль Шарлотта Реджу (6 июня 1856 — 14 июня 1920) — французская актриса конца XIX — начала XX веков.
Дочь бывшего актера, Режан училась в Парижской консерватории и дебютировала на сцене в 1875 году. После восьми сезонов в Театре Водевиля во все более заметных ролях она стала ведущей актрисой в Театре Варьете , совмещая эту должность с выступлениями в более существенных пьесах в других театрах. Она стала известна в основном по своим ролям в комедиях, но время от времени производила впечатление и в серьезных характерных ролях. Ее самым большим успехом стала роль Екатерины, откровенной прачки, которая становится герцогиней в исторической комедийной драме « Мадам Сан-Жен» Сарду и Моро . Она создала эту роль в 1893 году и часто играла ее на протяжении большей части своей карьеры. Среди ее других знаменитых ролей была Нора в «Кукольном доме » Генрика Ибсена в 1894 году, которая принесла автору первый успех во Франции.
Режан выступала в крупных городах по всей Европе и была особенно популярна в Лондоне, где она часто играла между 1877 и 1915 годами. Она дважды играла на Бродвее , но не стала популярной у американской аудитории. Она вышла замуж за директора Водевиля и играла там главные роли, но после их развода в 1905 году она открыла свой собственный театр, которым управляла до 1918 года. Между 1900 и 1920 годами она появилась в шести немых фильмах, включая две версии Мадам Сан-Жен . Ее широко считали воплощением парижанки, и когда она умерла в 1920 году, Le Figaro сказал, что Париж потерял свою душу.
Режан родилась в Париже 6 июня 1856 года. Ее отец, бывший актер, был в штате театрального персонала Театра Амбигю-Комик . [n 1] Он умер, когда Режан было около пяти лет, оставив свою вдову в стесненных обстоятельствах. Она получила должность в другом парижском театре, и юная Режан рисовала веера, чтобы увеличить доход семьи. В 1870–71 годах ее обучение в пансионе Буле было прервано осадой Парижа и кровавыми событиями Коммуны . [ 5] После окончания боевых действий она вернулась к учебе и была назначена оплачиваемой помощницей, чтобы присматривать за младшими учениками. [6]
Режан имела амбиции пойти на сцену, и, получив неохотное согласие от своей матери, она успешно подала заявление Франсуа-Жозефу Ренье , выдающемуся актеру и педагогу, на поступление в его класс в Парижской консерватории . В 1874 году она выиграла deuxième prix (вторую премию) консерватории за комедию. Критик Франсиск Сарси считал, что она заслуживает премьер-при , но «первая премия несет с собой право входа в Комеди-Франсез , и жюри не считало, что мадемуазель Режан, с ее маленьким широко открытым лицом, подходит для огромной структуры Дома Мольера». [7]
Согласно официальным правилам, Режан, как победительница deuxième prix , должна была присоединиться к труппе второго национального театра Франции, Odâon , но она предпочла репертуар и лучшую оплату в Thâtre du Vaudeville , и руководство Odâon не настаивало на этом. [8] Она дебютировала в Vaudeville в 1875 году в прологе к Revue des deux-mondes Клервиля , произведя немедленное впечатление. Рецензент прокомментировал: «У нее есть лукавый и живой вид парижской гризетки , гибкий голос приятного тембра и идеальное самообладание — качества, более чем достаточные для успеха на сцене». [9] Позже в том же году она добилась своего первого существенного успеха, сыграв Никетт в комедии « Фанни Лир» Анри Мельяка и Людовика Галеви . [2] Она оставалась в «Водевиле» в течение восьми сезонов, привлекая хорошие отзывы. Устоявшаяся звезда театра, Жюли Бартет , имела львиную долю ведущих ролей, но Режан оставила свой след. [10] Критик Дофин Менье позже писал:
В 1877 году Режан впервые из многих выступила в Лондоне. [n 2] Парижские театры обычно закрывались на несколько недель в разгар лета, [12] а в июле вместе с коллегами по водевилю она играла в театре Gaiety в Вест-Энде в комедиях Perfide comme l'onde , Nos alliées и Aux crochets d'un gendre . [n 3] Athenaeum приветствовал «проявление живости и espièglerie, совершенно исключительное со стороны мадемуазель Режан», а The Morning Post нашла ее «бесконечно развлекательной». [13]
В 1882 году, через год после ухода на пенсию Гортензии Шнайдер , звезды Театра Варьете , Режан была приглашена туда в качестве ведущей актрисы. [3] Ее контракт в Варьете позволил ей появляться в более серьезных ролях в других театрах, и в 1883 году Сара Бернар , которая тогда руководила Ambigu, пригласила ее на центральную роль в «La Glu » Жана Ришпена ; [14] [n 4] в этой роли, а также в роли Адриенны де Буастульбе в «Ma camarade» Мельяка в Театре Пале-Рояль в том же году, Режан привлекла к себе весьма благоприятное внимание критиков. [16] [n 5]
В течение следующих десяти лет Режан выступала в шести или более парижских театрах, играя в исключительно разнообразных пьесах: от новых произведений Эдмона Гондине ( «Клара Солей» , 1885), Мельяка ( «Девушки Клошар» , 1886 и «Моя кузина» , 1890), Викторьена Сарду ( «Маркиза» , 1889) и Эдмона Арокура ( «Шейлок» , 1889), до возрожденных классических произведений Бомарше ( «Женитьба Фигаро» , 1889), Дюма ( «Полусвет» , 1890) и Аристофана ( «Лисистрата» , 1892). [2] Она постоянно демонстрировала диапазон своих способностей как актрисы: в 1887 году в «Алло-Алло» она сыграла сцену, борющуюся с трудностями новомодного телефона, которая, как вспоминал Менье, была настолько смешной, «что от галереи до партера театр был одним сплошным ревом смеха и аплодисментов». [7] В следующем году она появилась в «Одеоне» в сценической адаптации «Жермини Ласерте» братьев Гонкур . Актер и режиссер Андре Антуан описал ее игру:
Среди тех, кто видел спектакль, был Марсель Пруст , который стал его преданным поклонником, а позже и другом; [19] его персонаж Берма, великая актриса в «В поисках утраченного времени », частично основана на Режан. [n 6]
В 1893 году Режан вышла замуж за Поля Пореля , директора Водевиля; у них было двое детей — Жермен и Жак. [22] Она появилась в Водевиле в серии успешных пьес; две из самых ранних постановок продемонстрировали ее диапазон. В октябре 1893 года она создала роль, с которой она была наиболее тесно связана в течение оставшейся части своей карьеры: Катрин, откровенная прачка-герцогиня в исторической комедии-драме Сарду и Моро «Мадам Сан-Жен» . [3] Критический и общественный отклик были восторженными. В Le Figaro Анри Фукье рассудил, что Режан превратила искусственный персонаж в нечто восхитительное, женственное и подавляющее. [23] Другой рецензент написал:
Шесть месяцев спустя Режан сыграла Нору во французской премьере « Кукольного дома » Генрика Ибсена («Une maison de poupée»). До сих пор Ибсен не имел успеха у парижской публики, но, к его радости, постановка стала триумфом. [25] [n 7] Les Annales du théâtre et de la musique записали: «Роль Норы ошеломляет; мадемуазель Режан воспользовалась возможностью одного из величайших успехов в своей карьере. Она смогла подчеркнуть очень сложный характер роли, и с редкой простотой средств она продемонстрировала в знаменитой сцене тарантеллы восхитительную драматическую силу. Излишне говорить, что это было признано». [27] Другой современный критик писал:
В 1894 году Режан вернулась в Вест-Энд. После своего первого появления там в 1877 году она участвовала в постановке « Набаб » Альфонса Доде в театре Gaiety в 1883 году. [29] Тогда ее отзывы были хорошими, но ее возвращение в июне 1894 года в «Мадам Сан-Жен» вызвало превосходные отзывы критиков и собрало полные залы, даже несмотря на встречное притяжение сезона Бернар в театре Дейли . [30] [n 8] Сезон Режан пришлось продлить на две недели, чтобы удовлетворить спрос. [31]
В феврале 1895 года Режан открылся в Abbey's Theatre в Нью-Йорке на сезон, включавший Madame Sans-Gêne , Divorçons , Sapho , Ma cousine и A Doll's House . Отзывы о Режан были превосходными, но не такими уж хорошими были отзывы о пьесах, и зрители были невосприимчивы: как выразился американский комментатор, «Язык был, конечно, одним из камней преткновения, поскольку тонкое понимание иностранного языка было более необходимо для восприятия Режан, чем для широкого эффекта, скажем, Бернар». [32] Среди тех в аудитории, кто понимал слова, была значительная часть, чья широта ума не распространялась на содержание французских пьес. [32] The New York Times позже прокомментировала, что Режан «была затруднена моральной предвзятостью американской аудитории». [33] [n 9]
Режан была так возмущена отсутствием признания, что поклялась никогда не возвращаться. [32] Она привезла свою труппу обратно в Париж через Лондон, где они сыграли сезон большинства тех же пьес при полных залах в театре Гаррика . [34] [35] «Мадам Сан-Жен» снова имела огромный успех, и сэр Генри Ирвинг договорился о правах на постановку английской версии, которую он поставил в театре Лицеум с Эллен Терри в роли Режан два года спустя. [n 10]
В конце концов Режан смягчилась и согласилась вернуться в США, но только в 1904 году, к тому времени ее уже видели зрители в Бельгии, Дании, Нидерландах, Германии, России, Австрии, Румынии, Италии, Испании и Португалии. [32] Тем временем на родине ее брак распадался, и в 1905 году она и Порель развелись. Дети остались с ней. [32] «Водевиль», находившийся под управлением Порель, теперь был закрыт для нее, и Режан решила заняться управлением самостоятельно. [32]
Режан недолгое время оставался без театральной базы. В 1906 году писатель Арнольд Беннетт , тогда проживавший в Париже, писал:
В Театре Режан его владелица появилась в двадцати новых пьесах и возобновленных постановках драматургов, начиная от грандиозного Катюля Мендеса [38] и заканчивая шикарным Сашей Гитри [39] между 1906 и 1910 годами [n 11] – «ни одна из них, возможно, не была новым Сан-Жене или Маркизой », по словам ее биографа Форреста Иззарда, «но каждая служила для того, чтобы поддерживать в энергичном использовании один из редчайших талантов того времени». [40] Режан не появлялась в каждой постановке своего театра; она не была в составе актеров французской премьеры пьесы Мориса Метерлинка «Синяя птица » («L'oiseau bleu»), показанной в Театре Режан в марте 1911 года. [41] Она также не ограничивала свои выступления в Париже своим собственным театром; в 1911 и 1916 годах она выступала в Театре де ла Порт Сен-Мартен в операх Анри Батая «Дети любви» и «Амазонка» . [42]
Помимо своей базы в Париже, Режан надеялась основать французский репертуарный театр в Лондоне. Первый шаг был сделан в 1906 году с сезоном в Королевском театре , но план не получил дальнейшего развития. [2] Режан продала свой парижский театр в 1918 году, после чего его название было изменено на Théâtre de Paris . [43] [n 12]
Режан приняла участие в шести немых фильмах. Два из них были версиями « Мадам Сан-Жен» , первая из которых была снята Клеманом Морисом в 1900 году, а вторая — Андре Кальметтом в 1911 году. Другие — «Британик» (Кальметт, 1908), «Ассомуар» ( Альбер Капеллани , 1909), «Эльзас» ( Анри Пукталь , 1916) и «Миарка» ( Луи Меркантон , 1920). [45]
Во время Первой мировой войны Режан приложила много усилий, чтобы помочь делу союзников, и она появилась в Королевском придворном театре в Лондоне, в патриотической драме под названием «Эльзас» , и в Лондонском Колизее в военной пьесе под названием «Ставка» . [3] Она была произведена в кавалеры ордена Почетного легиона , событие, отмеченное в феврале 1920 года обедом в Театре де Пари, на котором председательствовал избранный президент Поль Дешанель . [3]
Режан умер от гриппа в Париже 14 июня 1920 года в возрасте 64 лет. [3] На следующий день на первой странице газеты Le Figaro появились слова: «Режан est morte... Du молчание, господа и дамы Парижа 1920 года, ООН de тишина Et pour nous, des larmes. – Режан мертв. … Тишина, господа и дамы Парижа, 1920 год, немного тишины. А у нас слезы. Мы теряем душу Парижа». [46]