Мария Анвандер (род. 1980) [1] — австрийская художница-концептуалистка , специализирующаяся на перформансе и инсталляции . С 2009 года ее работы были представлены на нескольких персональных выставках в Европе и США. [1] Большая часть ее работ посвящена сложным художественным институциям и их традициям. [2]
Анвандер родилась в Брегенце в 1980 году. [1] Она изучала театр, кино и медиа-науку в Венском университете , который окончил в 2003 году. [1] Она получила степень в Академии изящных искусств в Вене в 2008 году. [1 ] ]
В 2013 году Анвандер заявил, что «моя работа в основном ставит под сомнение подлинность произведений искусства и разрыв между арт-рынком и художником как участником». [3] Она добавляет, что «мои последние работы посвящены вопросам коллекционирования , владения и авторства . При этом меня очень интересует создание воображаемых образов путем удаления других уже существующих изображений. Дематериализация и деконструкция изображений в чистые описания самих себя. и наоборот – это часть моих размышлений». [3]
Анвандер в настоящее время живет и работает в Берлине, Германия. [1]
Анвандер создала инсталляцию из выставочных этикеток, которые она украла из художественных галерей и музеев. [4] Инсталляция также задумана как путевой дневник, и Анвандер заявляет, что ее цель — дать зрителю «доступ к моему сокровенному, к работам, сопровождающим мою творческую карьеру». [4]
Анвандер использовал салфетки, чтобы удалить чернила со страниц художественного журнала , который якобы был ведущим в мире художественным журналом, оставив на салфетках только пустой журнал и чернила со страниц. [5]
Анвандер сняла 32-минутное видео, в котором она встретилась с Адольфо Профумо, психоаналитиком в Нью-Йорке , который пытается рассказать ей о ее личности, просматривая ее портфолио. [6]
В 2010 году Анвандер вошла в МоМА как постоянный посетитель и несанкционированно поцеловала по-французски выбранную ею стену. [7] [8] [9] Затем она прикрепила ярлык, идентичный ярлыкам, используемым MoMA , объяснив свое обоснование и объяснив, что она «использует художественные учреждения как форумы, где иерархические, социальные и экономические модели могут быть проверены и переосмыслены. является частью серии произведений искусства и перформансов, которые Анвандер разрабатывает с 2004 года, играя на связующем звене между арт-институциями и рынком». [8]
Анвандер организовал интервенцию в общественном пространстве, где в центре общественного парка в Инсбруке, Австрия , была установлена общественная танцпол . [6] Были установлены выключатель, диско-шар, громкоговоритель и освещение. При нажатии выключателя света включался свет и начинала играть музыка в течение одной песни. [6]
В 2012 году Анвандер устроил интервенцию и установил глыбу известняка весом две тонны в центре Люксембурга . [7] [10]
Анвандер и Обрехт создали скульптуру размером 100 х 280 см с надписью «ПРОСТО ЕЩЕ ОДНО ПРОИЗВЕДЕНИЕ ИСКУССТВА, КОТОРОЕ НЕ ВОЙДЕТ В ИСТОРИЮ». [6]
В сотрудничестве с Обрехтом Анвандер разместил вышитые подушки со статистикой о бедности , недоедании или распределении богатства на диванах в роскошных апартаментах, холлах отелей и эксклюзивных ресторанах Мехико . [6] Работа была задумана как ответ на «растущее развитие параллельных обществ». [6]