Мэрион Махони Гриффин ( урожденная Мэрион Люси Махони ; 14 февраля 1871 г. — 10 августа 1961 г.) — американский архитектор и художник. Она была одной из первых женщин-архитекторов в мире, получивших лицензию, и считается одним из первых членов Школы прерий . [2] Ее работа в Соединенных Штатах развила и расширила Американскую школу прерий, а ее работа в Индии и Австралии отражала идеалы Школы прерий в отношении коренных ландшафтов и материалов в недавно сформированных демократиях. Ученый Дебора Вуд заявила, что Гриффин «делала рисунки, о которых люди вспоминают, когда думают о Фрэнке Ллойде Райте (одном из ее сотрудничавших архитекторов)». [3] По словам архитектурного критика Рейнера Банхэма , Гриффин была «первой женщиной-архитектором Америки (и, возможно, мира), которая не нуждалась в извинениях в мире мужчин». [4]
Она создала некоторые из лучших архитектурных чертежей в Америке и Австралии и сыграла важную роль в разработке планов дизайна столицы Австралии, Канберры . [5] [6] [7] [8]
Махони родилась в 1871 году в Чикаго, штат Иллинойс, в семье Джереми Махони, журналиста, поэта и учителя из Корка , Ирландия, и Клары Гамильтон, школьной учительницы. [9] После Великого чикагского пожара в 1880 году ее семья переехала к северу от Чикаго в соседнюю Уиннетку . [10] Ученые отмечают, что весьма вероятно, что ее семья была активно вовлечена в интеллектуальное и унитарианское сообщество того времени, поскольку оба ее родителя были глубоко амбициозны в отношении образования и искусства. [11] [12] : 25 Унитарианская часовня Уиннетки часто проводила дискуссии об искусстве, политике и социальных проблемах, в значительной степени вращающихся вокруг демократии. [13] Махони часто вспоминала свое детство в Уиннетке в своих мемуарах «Магия Америки» , описывая, как она была очарована освобождающей природой и быстро исчезающим ландшафтом по мере того, как пригородные дома заполняли этот район. [12] : 25 В то время Уиннетка была известна как «город первых поселенцев, а не пригород». [13] Этот ландшафт вдохновил Махони на сосредоточение на природе в ее архитектурных практиках, а участие ее семьи в интеллектуальном сообществе еще больше повлияло на ее демократические принципы и философию. [12] : 24-25
После того, как отец Махони покончил жизнь самоубийством в 1882 году, ее мать решила переехать из Уиннетки в Вест-Сайд Чикаго, где она стала директором начальной школы в Чикагской государственной школе, чтобы содержать своих детей. [14] [15] Ее мать стала пионером в области государственного образования и участвовала во многих женских группах по всему городу. Махони описывала свою мать как «самую демократичную из людей» и своими глазами видела ее участие в жизни многих социальных реформаторов, активистов, художников и интеллектуалов. Она выросла в окружении множества женщин, которые были образцами для подражания в Чикаго. [16] : 25-26 Анна Уилмарт , которая была частью их ближайшего окружения, лично финансировала образование Махони в Массачусетском технологическом институте после того, как она под влиянием своего кузена, архитектора Дуайта Перкинса , получила степень в области архитектуры. [16] : 152, Глава IV После Софии Хейден Махони была второй женщиной, изучавшей архитектуру и окончившей Массачусетский технологический институт в 1894 году. [16]
Получив степень в Массачусетском технологическом институте, Махони вернулась в Чикаго и начала свою профессиональную карьеру в практике своего кузена, Дуайта Перкинса, в чикагском Steinway Hall , общем офисе более прогрессивных художников и архитекторов того времени. [17] Сам Перкинс был бывшим студентом Массачусетского технологического института, однако он так и не получил степень по архитектуре. Хотя он был более образован, чем он, он способствовал значительному улучшению ее навыков черчения и дизайна, поскольку она приобретала практический опыт. Впоследствии она стала первой лицензированной женщиной-архитектором в Иллинойсе в 1898 году. [18] : 26 Благодаря Перкинсу Махони познакомилась с Фрэнком Ллойдом Райтом . [19] Позже ее наняли, и она работала с Райтом с 1895 по 1909 год как в Чикаго, так и в его студии Oak Park. Она начала работать над проектированием зданий, мебели, витражей и декоративных панелей. [20] Барри Бирн , коллега Махони, описал ее как «самого талантливого члена команды Фрэнка Ллойда Райта». [21]
Из прогрессивных образовательных философий и внутренних кругов женщин и социальных реформаторов, с которыми она была связана с юных лет, ценности Махони в значительной степени вращались вокруг сотрудничества и проникли в большую часть ее архитектурных работ. В сфере конкурирующих индивидуалистов она рассматривала архитектуру как коллективное начинание. Ее реформаторская миссия неотъемлемо прослеживалась в ее дизайнерской работе на протяжении всей ее жизни. Эти ценности побудили смешать как профессиональные, так и личные идентичности и отношения, отраженные в ее дизайнерской работе. Кроме того, ее философия, отражающая позже сформированные идеалы Prairie School, была основана на человеческих отношениях с природой и демократией. Почти всегда она интегрировала архитектуру с природным миром, создавая перспективы ландшафтов, работающих вместе со структурами в ее визуализациях. [22] : 30
Ее прекрасные акварельные изображения зданий и ландшафтов стали известны как основа стиля Райта, хотя знаменитый архитектор никогда не отдавал ей должное. Более века спустя она будет известна как один из величайших оформителей в области архитектуры, но при жизни ее талант рассматривался лишь как продолжение работы, проделанной архитекторами-мужчинами. Она была связана со студией Райта почти пятнадцать лет и внесла важный вклад в его репутацию, особенно для влиятельного портфолио Wasmuth , для которого Махони «внесла почти половину [чертежей], которые кажутся приписываемыми». [23] Архитектурный писатель Рейнер Банхэм назвал ее «величайшим архитектурным оформителем своего поколения». [24] Ее изображение дома KC DeRhodes в Саут-Бенде, штат Индиана , было высоко оценено Райтом после его завершения и многими критиками. [25]
Райт недооценил вклад других представителей школы прерий , включая Махони. Четкое понимание вклада Мэрион Махони в архитектуру студии Oak Park исходит от сына Райта, Джона Ллойда Райта, который говорит, что Уильям Драммонд , Фрэнсис Барри Бирн , Уолтер Берли Гриффин , Альберт Чейз МакАртур , Мэрион Махони , Изабель Робертс и Джордж Уиллис были чертежниками — пять мужчин и две женщины, каждый из которых внес ценный вклад в архитектуру в стиле прерий, благодаря которой Райт стал знаменитым. [26] В это время Махони спроектировала резиденцию Джеральда Махони (1907) в Элкхарте, штат Индиана , для своего брата и невестки. [27]
Когда Райт сбежал в Европу с Мамой Бортвик Чейни в 1909 году, он предложил работу студии Махони, но она отказалась. После того, как Райт ушла, Герман В. фон Хольст , который взял на себя заказы Райта, нанял Махони с условием, что она будет контролировать дизайн. [28] В этом качестве Махони была архитектором для ряда заказов, от которых Райт отказался. Двумя примерами были первый (нереализованный) проект особняка Генри Форда в Дирборне , Фэр-Лейн и дом Амберга [29] в Гранд-Рапидс, штат Мичиган .
Махони порекомендовал Уолтера Берли Гриффина фон Хольсту для разработки ландшафтного дизайна для территории вокруг трех домов, заказанных у Райта в Декейтере, штат Иллинойс . Гриффин был коллегой-архитектором, бывшим сотрудником Райта и ведущим членом архитектурной школы Прерий . Махони и Гриффин работали над проектом Декейтера до своего брака; после этого Махони работал в практике Гриффина. Проект Уолтера Берли Гриффина/Мэрион Махони, в котором находится выдающаяся коллекция жилищ школы Прерий, Rock Crest – Rock Glen в Мейсон-Сити, штат Айова , считается их самым впечатляющим американским дизайнерским проектом десятилетия. Это крупнейшая коллекция домов в стиле Прерий, окружающих природную среду.
Махони и Гриффин поженились в 1911 году, и их партнерство продлилось 26 лет. Акварельные перспективы Махони по проекту Гриффинса для Канберры , новой австралийской столицы, сыграли важную роль в получении первого приза на международном конкурсе на план города. Уолтер был назначен директором по проектированию и строительству Канберры. В 1914 году пара переехала в Австралию, чтобы контролировать строительство Канберры. Махони управлял офисом в Сиднее и отвечал за дизайн их частных заказов. [30] Cafe Australia, Newman College и Capitol Theatre были тремя архитектурными сооружениями, над которыми работал Махони. [23] В Австралии Махони и Гриффин познакомились с антропософией и идеями Рудольфа Штайнера , которые они с энтузиазмом восприняли, а в Сиднее они вступили в Общество антропософии. [6] В Австралии они стали пионерами метода строительства Knitlock, неточно скопированного Райтом в его калифорнийских текстильных блок-хаусах 1920-х годов. После завершения строительства театра «Капитолий» в 1924 году Мэрион и ее муж переехали в Каслкрэг и продолжили развитие его сообщества. [23]
Уолтеру было поручено создать проект библиотеки для Университета Лакхнау в Индии, и он поступил в колледж в сентябре 1935 года и вскоре получил несколько других заказов. Мэрион прибыла в апреле 1936 года и вскоре возглавила офис, где она курировала проектирование многих зданий. [31] В то время как Махони была полуотставной в Австралии после переезда в Каслкрэг, переезд в Индию возродил ее интерес к архитектуре. Менее чем через год, в феврале 1937 года, Уолтер умер от перитонита после холецистэктомии. Затем Махони закрыл офис, оставив многие проекты нереализованными, и вернулся в Австралию. Махони и Гриффин распространили стиль прерий на два континента, далеко от его истоков. Она приписала Луису Салливану импульс философии школы прерий. Она считала, что привычка Райта приписывать себе заслуги за движение объяснила его раннюю смерть в Соединенных Штатах. [32]
Мэрион Махони Гриффин недолго оставалась в Австралии после смерти Уолтера. К тому времени, когда ей было уже за 60, она вернулась в Соединенные Штаты и после этого в значительной степени отошла от своей архитектурной карьеры. «Единственный раз, когда она выступила перед Иллинойским обществом архитекторов, она не упомянула о своей работе, вместо этого прочитав толпе лекцию об антропософии , философии духовного знания, разработанной Рудольфом Штайнером ». [33]
Однако она провела следующие двадцать лет, работая над огромным томом из 1400 страниц и 650 иллюстраций, подробно описывающим ее и Уолтера трудовую жизнь, который она назвала «Магия Америки», и который еще не был официально опубликован в виде книги. Рукопись, переданная в Художественный институт Чикаго в 1949 году, была оцифрована, и с 2007 года доступна онлайн. [34] В 2006 году Национальная библиотека Австралии приобрела большую коллекцию работ Гриффинов, включая рисунки, фотографии, шелковые картины и эфемеры , у потомков австралийского партнера Гриффинов Эрика Милтона Николса. [35] [36] [37]
Мэрион Махони Гриффин умерла в 1961 году в возрасте 90 лет и похоронена на кладбище Грейсленд .
В 2015 году пляж на Джарвис-авеню в Роджерс-парке, Чикаго, был назван в честь Махони Гриффин. Когда она вернулась в Соединенные Штаты в 1939 году после смерти мужа, она жила недалеко от пляжа. Генеральный консул Австралии Роджер Прайс присутствовал на церемонии открытия пляжа в честь женщины, которая сыграла важную роль в проектировании австралийской столицы. [38]
Среди немногих работ, приписываемых Махони, которые сохранились в Соединенных Штатах, — небольшая фреска в начальной школе Джорджа Б. Армстронга в Чикаго, приписываемая Махони, и несколько домов в Декейтере.
Помимо своей архитектурной славы, она также исследовала поэзию на темы, связанные с отношениями между природой и архитектурой, влиянием застроенной среды на людей и ее размышлениями о роли женщин в обществе ее времени. Ее поэзия продемонстрировала ее глубокую признательность искусству и ее уникальный взгляд на мир.
Австралийский институт архитекторов , отделение в Новом Южном Уэльсе, отметил ее работу ежегодной наградой — премией Мэрион Махони Гриффин — за выдающиеся достижения женщины-архитектора в области архитектурного образования, журналистики, исследований, теории, профессиональной практики или архитектурных работ. [39]
1998–99: Музей прикладного искусства и науки в Сиднее провел выставку под названием «За пределами архитектуры: Мэрион Махони и Уолтер Берли Гриффин». [40]
2013: Выставка в честь столетия Канберры, проходившая в Национальной библиотеке Австралии и называвшаяся «Мечта века: грифоны в столице Австралии», экспонировала ее рисунки в течение всего года. [37] [41]
2015: Выставка некоторых ее работ прошла в Музее Блока Северо-Западного университета , Иллинойс, США.
2016–17: Выставка прошла в Историческом музее Элмхерста, Иллинойс, США. [42] [43]
2020–2021: Выставка в Музее Сиднея под названием «Рай на Земле». [44] [41] [45]
2022: Выставка в Национальном архиве Австралии в Канберре под названием «Мэрион: другой Гриффин». [46]
{{cite news}}
: CS1 maint: местоположение ( ссылка )