«Резня в Корее» (фр. Massacre en Corée ) — экспрессионистская картина, завершенная 18 января 1951 года Пабло Пикассо . Третья антивоенная картина Пикассо после «Герники» и «Склепа» , «Резня» изображает сцену расстрела группы обнажённых женщин и детей. Её считали осуждением американского вмешательства в Корейскую войну . [1] [2] [3] Картина была выставлена в Музее Пикассо в Париже .
«Резня в Корее» — третья из серии антивоенных картин Пикассо. Ей предшествовали монументальная «Герника» , написанная в 1937 году, и «Склеп» , написанная с 1944 по 1945 год. Название этой картины отсылает к началу Корейской войны , которая началась годом ранее, однако тематика неоднозначна, поскольку Пикассо не указывает напрямую на период или место в композиции. [4]
Пикассо подвергался воздействию войны на протяжении всей своей жизни, и это оказало непосредственное влияние на его творчество. С юных лет он начал включать военные мотивы в свои работы. Когда началась гражданская война в Испании , Пикассо был глубоко затронут ею, что привело к его картине « Герника» в 1937 году. Хотя Пикассо не принимал участия ни в одной войне и не служил солдатом, он использовал свои произведения искусства для политических заявлений. Он утверждал, что его произведения искусства были «журналом», который документировал не только его личную жизнь, но и конфликты его эпохи. Вторая мировая война ознаменовала собой период крупных потрясений, и в этот период Пикассо жил в оккупированном Париже . Когда Франция была освобождена от немецкой оккупации, он стал использовать свое искусство для политических заявлений. Поэтому его послевоенное искусство отображает антивоенные образы и символы мира. [5] Сообщения о немецких зверствах во время Холокоста также считаются главным источником вдохновения для незаконченного «Склепа» , хотя его содержание было взято из опыта Пикассо в Испании, аналогичного «Гернике» . [6]
Картина может изображать событие, похожее на резню в Но Ган Ри в июле 1950 года, когда неопределенное количество южнокорейских беженцев были убиты американскими солдатами , или резню в Синчоне того же года, массовое убийство, совершенное в уезде Синчон, провинция Южная Хванхэ , Северная Корея . Резня в Корее изображает мирных жителей, убитых антикоммунистическими силами. Художественный критик Кирстен Ховинг Кин говорит, что она «вдохновлена сообщениями об американских зверствах» в Корее. [7] Работа размером 43 дюйма (1,1 м) на 82 дюйма (2,1 м) меньше его Герники , с которой она имеет концептуальное сходство, а также экспрессивную ярость. [8]
На творчество Пикассо оказала влияние картина Франсиско Гойи «Третье мая 1808 года» , на которой изображены солдаты Наполеона, казнящие испанских мирных жителей по приказу Иоахима Мюрата . [7] Картина следует той же иконографической традиции, что и более ранняя работа, созданная по образцу Гойи: серия из пяти картин Эдуарда Мане , изображающая казнь императора Максимилиана , завершенная между 1867 и 1869 годами.
Как и в случае с « Третьим мая» , картина Пикассо отличается раздвоенной композицией, разделенной на две отдельные части. Слева группа обнаженных женщин и детей расположена у подножия братской могилы. Несколько тяжело вооруженных «рыцарей» стоят справа, также обнаженные, но с «гигантскими конечностями и крепкими мускулами, похожими на мускулы доисторических великанов». Расстрельная команда жестко сбалансирована, как у Гойи. Однако в представлении Пикассо группа явно беспорядочна — как это часто было заметно в его изображениях бронированных солдат на рисунках и литографиях — что можно считать указанием на насмешку над идиотизмом войны. Их шлемы деформированы, а их вооружение представляет собой беспорядочную смесь инструментов агрессии от средневекового периода до современной эпохи; не совсем ружья и не копья, они, возможно, больше всего напоминают подсвечники. Более того, ни у одного из солдат нет пенисов. Эта репрезентативная особенность подчеркивается беременным состоянием женщин в левой части панели. Многие зрители интерпретировали это так, что солдаты, будучи разрушителями жизни, заменили свои пенисы оружием, тем самым кастрируя себя и лишая мир следующего поколения человеческой жизни. Наряду с «Герникой» и «Склепом» (1944–45) это одна из работ Пикассо, которую он написал, чтобы изобразить политику своего времени. [9]
Резня в Корее часто упускается из виду и затмевается в культурном сознании Герникой . Она более буквальна в своем визуальном повествовании, чем фрагментарный символизм более ранней, более известной работы. Когда картина была впервые увидена в 1951 году, она не была хорошо принята. Изабель Лимузен, куратор выставки, объяснила, что работа была отклонена, как «слишком простая, слишком читабельная для современников художника», однако она считает ее «очень сильной работой». [10]
Музей Пикассо в Барселоне описывает картину как «одно из важнейших пацифистских произведений Пикассо в защиту прав человека, вне идеологий и партий».
Пьер Дэкс , эксперт по Пикассо, высказал мнение, что картина «вошла в великую традицию картин жестокости, являясь версией «Избиения младенцев» 20-го века ». [11]
9 октября 2022 года два активиста из группы по защите окружающей среды Extinction Rebellion приклеили свои руки к картине с помощью суперклея, когда она находилась в аренде в Национальной галерее Виктории в Мельбурне. Их руки были прикреплены к оргстеклу, защищающему картину, но позже сняты без повреждения произведения искусства. Активисты были арестованы, но позже освобождены без предъявления обвинений. [12]