Колин Кархарт Макфи (15 марта 1900 — 7 января 1964) — канадско-американский композитор и этномузыковед . Он наиболее известен как первый западный композитор, который провел музыковедческое исследование Бали [ 1] и разработал американский гамелан вместе с другим композитором Лу Харрисоном . Он написал оригинальную музыку под влиянием музыки Бали и Явы , за десятилетия до того, как такие композиции, основанные на мировой музыке, получили широкое распространение.
Макфи родился 15 марта 1900 года в Монреале, Квебек , Канада, в семье преимущественно шотландского и немецкого происхождения. Его отец, Александр Макфи, был менеджером по рекламе в Bell Telephone Company . Его мать, Лавиния Макфи (урожденная Кархарт), была родом из Нью-Джерси и поселилась в Монреале после того, как вышла замуж за Александра. [2]
Он поступил в Институт Пибоди в 1918 году, изучая композицию у Густава Штрубе и фортепиано у Гарольда Рэндольфа; впоследствии он учился у композитора-авангардиста Эдгара Вареза, прежде чем жениться на Джейн Бело, ученице Маргарет Мид , в 1931 году .
Макфи присоединился к кругу композиторов-экспериментаторов, известных как «ультра-модернисты», и был среди тех, вместе с лидером группы Генри Коуэллом , Джоном Дж. Беккером и протеже Коуэлла Лу Харрисоном , которые особенно интересовались тем, что позже стало известно как « мировая музыка". Макфи и его жена вместе переехали на Бали для антропологической работы Бело. Оказавшись там, Макфи учился, снимал [4] и много писал о культуре и музыке гамеланов , а в 1936 году написал оригинальную партитуру « Табух Табухан » в балийском стиле.
Макфи, который был геем, [5] развелся с Бело в 1939 году. В начале 1940-х годов он жил в большом доме из коричневого камня в Бруклине, который он делил, среди прочего, с У. Х. Оденом и Бенджамином Бриттеном .
В 1942 году он аранжировал «Вариации Бриттена на тему Фрэнка Бриджа» , произведение для струнного оркестра, для двух фортепиано, для использования в балете Лью Кристенсена « Джинкс» . [6] Макфи был ответственным за знакомство Бриттена с балийской музыкой, которая повлияла на такие произведения британского композитора, как « Принц пагод» , «Река Керлью » и «Смерть в Венеции ». [7]
В 1947 году Макфи опубликовал книгу «Дом на Бали » о балийской культуре и музыке 1930-х годов. [8] Позже в том же десятилетии Макфи впал в депрессию, вызванную алкоголем, но снова начал писать музыку в 1950-х годах. Он стал профессором этномузыкологии в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе в 1958 году, а также был уважаемым джазовым критиком . Он умер в Лос-Анджелесе.
В 1990-х годах оркестр Esprit Алекса Паука записал и выпустил исполнения нескольких ранее никогда не записывавшихся композиций Макфи. [9] Это привело к тому, что Макфи получил посмертные номинации на премию «Юнона» за лучшую классическую композицию за «Симфонию № 2» на церемонии вручения наград Juno Awards 1998 года [10] и «Концерт для духового оркестра» на церемонии вручения наград Juno Awards 1999 года . [11] Он получил награду в 1999 году. [12]
Американский композитор Эван Зипорин написал оперу о жизни Макфи под названием «Дом на Бали ». Премьера оперы состоялась 26 и 27 июня 2009 года в Пури Сарасвати в Убуде , Бали.
В 2017 году на лейбле Nonesuch/Warners был выпущен альбом Peter Pears: Balinese Ceremonial Music в исполнении Томаса Бартлетта и Нико Мюли и частично основанный на транскрипциях Макфи. [13] [14]
«Дом на Бали» Макфи , хроника его жизни там, до сих пор считается ценным введением в балийскую культуру. [8] Его посмертно опубликованная «Музыка на Бали» стала первым всесторонним анализом балийской музыки, опубликованным на английском языке.
Его самое известное музыкальное произведение - «Табу-Табухан: Токката для оркестра», написанное и представленное впервые в Мексике в 1936 году. Его название переводится как «сборник ударных инструментов», и оно сочетает в себе балийские и традиционные западные музыкальные элементы. Он написан для западного оркестра, но, по описанию Макфи, ядром ансамбля является «ядерный гамелан, состоящий из двух фортепиано, челесты , ксилофона, маримбы и глокеншпиля », что придает ему перкуссионный баланс звука. Оркестр дополнен двумя балийскими гонгами и тарелками. Произведение состоит из трех частей: «Остинатос», «Ноктюрна», связанного с флейтой, и синкопированного «Финала». Некоторые темы в нем взяты из балийских народных источников. В 2013 году спектакль был поставлен и исполнен труппой Американского театра балета. [15]