stringtranslate.com

Мевати гхарана

Певец Пандит Джасрадж в сопровождении своих учеников (2017).

Mewati gharana — это музыкальное племя ученичества индуистской классической музыки . Известное как музыкальная линия Пандита Джасраджа , gharana было основано братьями Ghagge Nazir Khan и Wahid Khan (beenkar) из Индора в конце 19 века при дворе Холкара . [1] [2] Члены этой gharana оказывали активное влияние на индийское кино на протяжении более полувека. [3]

Имея свою собственную эстетику, стили, практики и репертуар, гхарана возникла как ответвление музыкальных традиций Кхандарбани Дхрупад и Каввал Баччон . [4] Гхарана приобрела известность в конце 20-го века после того, как Пт. Джасрадж популяризировал гаяки . [5]

История

Гагге Назир Хан и Вахид Хан считаются истоками Мевати гхараны. [6] Они были потомками гхараны Каввал Баччон (Каввал Баччон Ка Гарана). [7]

Этимология

Название Mewati Gharana происходит от региона между Дели , Джайпуром и Индором , где родом семья Гагге Назир-хана и Вахида-хана, Меват (а не регион Мевар в Раджастхане). [8]

Последние события

Гагге Назир Хан передал свою музыкальную традицию своим выдающимся ученикам Мунаввару Хану, Наттхулал Пандиту, Чиманлал Пандиту и Гуламу Кадир Хану. [9] Наттхулал передал традицию своему племяннику Мотираму, который разделил эту традицию со своим братом Джотирамом примерно в начале 20-го века. [10] В этот период музыканты этой гхараны служили под покровительством монарха в качестве придворных музыкантов.

Джотирам позже стал учеником Раджаба Али-хана , чей отец, Манглу-хан, [11] был учеником Баде Мохаммеда-хана и Банде Али-хана (например, членом расширенной гхараны). [12] Мотирам передал эту традицию своим сыновьям, Манираму и Пратапу Нараяну. После неожиданной кончины Мотирама Манирам и Пратап Нараян сыграли важную роль в подготовке своего младшего брата Джасраджа в традиции Мевати после того, как последний отказался от игры на табла , своего основного обучения в то время. Джасрадж изначально находился под влиянием музыки Амира-хана и Бегум Ахтар , но позже разработал отдельный стиль. Он ввел новые стилистические элементы в традиционный стиль Мевати, следуя романтизму, начатому Омкарнатхом Такуром , и создав более эмоциональный, преданный, ритмически-сознательный и лирически-сознательный стиль.

Родословная

Гагге Назир Хан и Вахид Хан унаследовали три традиции классической музыки; Хандарбани дхрупад баадж и гаяки от своих предков, а затем гаяки Каввал Баччон .

Мевати гаяки возникла в результате первого синтеза музыкальных традиций дхрупад и хайал в результате смешанных браков семьи Баде Мохаммеда Хана с семьей Хадду-Хассу Хана, в которую впоследствии вступил Гагге Назир Хан.

Баде Мохаммед Хан, сын Шаккара Хана из Лакхнау, вышел из традиции Каввал Баччон. [13] Его сын, Варис Али Хан, женился на дочери Хадду Хана. Благодаря их союзу Баде Мохаммед Хан приобрел статус представителя гхараны Гвалиора и был признан за свой репертуар «таан бази». [14] Другой потомок Баде Мохаммед Хана, Баде Мубарак Али Хан, Гагге Назир Хан женился на дочери Баде Мубарака Али Хана, учился у Варис Али Хана.

Из-за политики и конкуренции с семьей Натту Хана [15] Баде Мохаммед Хан переехал в Реву в Бхопале в качестве придворного музыканта махараджи. [16] Следовательно, Гагге Назир Хан и Вахид Хан связаны с регионом Бхопала в музыкальной литературе. [17]

География

В поисках музыкального покровительства их предки иммигрировали из своих родных мест в Дели и Гвалиоре, поселившись сначала в Бхопале, а затем в западном Раджастхане . [18]

Эти миграции повлияли на новые разработки в музыкальных стилях и эстетике гхараны. В конечном итоге эти изменения привели к тому, что Mewati gayaki стал самостоятельным, хотя и напоминающим стили Gwalior и Qawwal Bacchon. Поэтому гхарана считается и музыкально, и генеалогически отличной от этих групп.

Педагогическая генеалогия

Родословная

Приведенная ниже иллюстрация основана на историческом отчете, предоставленном Сираджем Ханом. [19]

Ранняя педагогика

Визуальное представление Мевати гхараны и ее более ранних корней. [20]

Современная педагогика

Обзор

Певец Mewati Gharana Сандип Ранаде выступает в Bhave Natya Mandir, Сангли, декабрь 2012 года.

Эстетические подходы

Хотя гаяки имеет корни в стиле и тенденциях Гвалиора и Дели , гаяки Мевати имеет некоторые отличительные качества. Гаяки Мевати подчеркивает важность бхавы и литературы ( бандиш ). [21] Гаяки включает в себя существенное использование саргам и тихаи . [22] В грубом смысле подход к таану похож на гаяки Патиалы и гаяки Таппы по исполнению, но ближе к гаяки Гвалиора по применению.

Прикладные техники гаяки ценятся за их плавность и естественность. [23]

Философия

Манирам и Джасрадж описали основную философию традиции Мевати как основанную на «шуддха вани» (чистый звук), «шуддха мудра» (чистое выражение) и «шуддха сур» (чистые ноты). [24] [25] [26]

Религиозные темы

Благодаря влиянию суфийской маусики и бхакти , мевати гаяки включает в себя теистические и духовные элементы, где религиозные стихи из индуизма и шиитского ислама (особенно исмаилизма ) включены не только в грамматическое содержание музыки, но и как внутренние элементы в мелодическом выражении. [27] Джайвант Сингхджи [28] и Джасрадж внесли многочисленные религиозные композиции в репертуар гхараны. [29]

Некоторые современные композиции взывают к имени и атрибутам Ага-Хана как явного Имама и десятого воплощения Господа Вишну согласно дашаватаре . [ требуется цитата ] Стих «Ом Шри Анант Хари Наараян» обычно звучит как начало представления и как грамматическое средство для алапа . [ требуется цитата ]

Уникальный музыкальный материал

Рагас

В Mewati Gharana хранятся раги, уникальные для этой традиции. [30] К ним относятся:

Хавели Сангит

Информированный традицией киртанкара гхараны, Джасрадж исследовал хавели сангит Матхуры и Бриндавана. В результате в репертуар гхараны вошло множество религиозных композиций. [32]

Экспоненты

19 век

20 век

21 век

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ "Гхараны хиндустанской музыки (прокрутите вниз, чтобы прочитать о Mewati Gharana)". Культурный сайт Индии . Архивировано из оригинала 21 сентября 2023 года . Получено 23 марта 2024 года .
  2. ^ abc Adnan, Ally (июнь 2017 г.). "Некролог: Раис Хан (Маэстро уходит)". Журнал Newsline . Архивировано из оригинала 29 мая 2023 г. Получено 25 марта 2024 г.
  3. ^ "Пандит Джасрадж: Тансен нашего времени | Мнение". Hindustantimes.com . 18 августа 2020 г.
  4. ^ "Эволюция музыки хиндустани; покровитель и покровительство - The Compass". Thecompass.in . Архивировано из оригинала 25 января 2019 года.
  5. ^ Нагаркар, Самарт (2013). Рага Сангит: понимание классической вокальной музыки хиндустани . Нью-Йорк: Чандаян, Inc.
  6. ^ Афшан Ахмед, Афшан (15 декабря 2013 г.). «Пандит Джасрадж привносит свой стиль мевати классической музыки индуизма в Дубай». The National . Получено 25 января 2019 г.
  7. ↑ Рой, Ашок (2 февраля 2004 г.). Музыканты: живые легенды индийской классической музыки . Rupa & Co., стр. 97.
  8. ^ Чиб, Сатьендра Кришен Сен (2004). Спутник североиндийской классической музыки . Издательство Munshiram Manoharlal. стр. 171.
  9. ^ "МЕВАТИ ГАРАНА". Visualfxindia.com . Проверено 23 марта 2022 г.
  10. ^ "Мевати Гарана". Vidualfxindia.com .
  11. ^ Шафи, Афшана (2017). НАСЛЕДИЕ ГАНГУБАЙ-ХАНГАЛА . Книги Горизонта. п. 125.
  12. ^ "Раджаб Али Хан (1874-1959): Профиль" (PDF) . Parrikar.org . Получено 23 марта 2022 г.
  13. ^ Уэйд, Бонни С. (1984). Кьял: Творчество в рамках классической музыкальной традиции Северной Индии . Великобритания: Cambridge University Press. стр. 37.
  14. ^ Дхар, Сунита (1989). Senia gharana, ее вклад в индийскую классическую музыку . Reliance Pub. House. стр. 15.
  15. ^ "Пандит Шарад Сатэ: Гвалиор Гарана". Sharadsathe.com .
  16. ^ Мукхопадхьяда, Кумарапрасада (2006). Затерянный мир индуистской музыки . Индия: Penguin Books. стр. 64.
  17. ^ «Маэстро уходит». Newslinemagazine.com .
  18. ↑ Dāśaśarmā, Amala (1 декабря 1993 г.). Музыканты Индии: прошлое и настоящее: гхараны хиндустанской музыки и генеалогии . Naya Prokash. стр. 78, 239–240.
  19. ^ Надкарни, Мохан (1999). Великие мастера: профили в индуистской классической вокальной музыке . Индия: HarperCollins Publishers India. стр. 38.
  20. ^ "Линия Мевати Гхарана" . Scontent-seal-1.xx.fbcdn.net . Проверено 20 декабря 2018 г. [ ненадежный источник? ]
  21. ^ "Гхараны хиндустанской музыки - Хиндустанские классические гараны - хиндустанские музыкальные гараны" . Cultureindia.net .
  22. ^ "HarmoNYom "Голос индийской классической музыки": Дань уважения! Пт. Манирам и Мевати Гхарана!". Harmonyom.blogspot.com . 16 ноября 2010 г.
  23. ^ Чаттерджи, Партха (6 декабря 2017 г.). «На перекрёстке». Foundtainink.in . Получено 25 января 2019 г. .
  24. ^ Госвами, О (1957). История индийской музыки. Asia Publishing House. стр. 180.
  25. ↑ Архивировано в Ghostarchive и Wayback Machine: Пандит Манирам джи и Пандит Джасрадж джи. Ютуб .
  26. ^ ab "Пандит Джасрадж, звезда Мевати (гхарана)". The Hindu newspaper . 15 февраля 2018 г. Архивировано из оригинала 5 апреля 2023 г. Получено 24 марта 2024 г.
  27. ^ Надкарни, Мохан (29 июня 1980 г.). «Hindustani Music in Rajasthan». The Illustrated Weekly of India . Получено 30 октября 2018 г.
  28. ^ "Империя Тоди". Parrikar.org .
  29. ^ Зутши, Минна (22 апреля 2006 г.). «Сангит Самрат». The Tribune (Индия) . Получено 25 января 2019 г.
  30. ^ Сингхджи Вагела, Джайвант (1974). Шри Сангит Саурабх . Сананд, Гуджарат.{{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )
  31. ↑ Наир, Джьоти (15 февраля 2018 г.). «Пт Джасрадж, Звезда Мевати». Индуист.
  32. ^ Рэй, Н. Р. (1990). Словарь национальной биографии . Калькутта: Институт исторических исследований. стр. 173.
  33. ^ "Пандит Пуранчандра", Indian Newsmagazine , 21 (часть 1): 37, 1979
  34. ^ «В память». Medium.com . 14 августа 2020 г.