Midsommar (Original Motion Picture Score) — саундтрек к одноимённому фильму 2019 года . Он содержит инструментальную партитуру для фильма, написанную, составленную и спродюсированную электронным и индустриальным музыкантом The Haxan Cloak , который был указан под своим настоящим именем Bobby Krlic. [1] Krlic исследовал различные элементы, связанные с традиционным народом из стран Северной Европы , и экспериментировал с различными инструментами, от традиционного оркестра до электронной музыки. [2]
Альбом был выпущен Milan Records 5 июля 2019 года, а в сентябре последовало его виниловое издание. [3] Он получил признание критиков и был признан одним из лучших саундтреков десятилетия. [4] [5]
Ари Астер написал сценарий, слушая альбом Крлича 2013 года Excavation , который «поместил его в пространство, которое ощущалось неразрывным», и почувствовал, что его вклад в саундтрек будет уместен для фильма. Он общался с Крличем по электронной почте, а последний отправлял исходную музыку и мысли через виртуальное общение, но поскольку результаты не были удовлетворительными, Астер отправился в Лос-Анджелес, чтобы поработать над саундтреком вместе лично. [6] [7] Астер чувствовал, что он и Крлич разделяют схожие чувства через звуковую природу фильма. Он записал саундтрек в течение недели, восемь часов в день, и Астер руководил им по музыкальному сопровождению и звуковому ландшафту, подходящему для фильма. [8] [9]
Партитура для Midsommar содержала многочисленные электронные текстуры, которые он хотел имитировать в Musique concrète . [10] За ней должен был последовать оркестр из 16 человек с контрабасом, виолончелью и скрипками, все они были записаны в Air Studios , Лондон . [11] Музыканты экспериментировали с записями Крлича на пленке, которые состояли из замедленных ударов высоких струнных, гонгов, тарелок, чтобы создать «странное, тревожное ощущение», и с помощью его самодельных струнных они воспроизводили всю электронную музыку, исполняемую через струнные. Чтобы создать древнюю народную музыку, он дополнительно исследовал много традиционной скандинавской, скандинавской и исландской музыки через библиотеки инструментов, которые он мог бы написать для старых инструментов, поскольку большинство из них были основаны на шведской народной музыке. [12]
В сценарии было много диегетической музыки, написанной шведскими участниками Hårgas, которые пели без слов, атонально. Джессика Кенни сделала то же самое, интерпретируя священные тексты в песни, и создала вокальный язык для персонажей, чтобы петь, поскольку он был составлен из разных частей древних языков, которые она собрала вместе. [13]
Сайт-агрегатор рецензий Metacritic, использующий средневзвешенный показатель , присвоил альбому оценку 86 из 100 на основе 10 рецензий, что указывает на «всеобщее признание» [14] .
В обзоре Mojo подытожено, что «Крлик создал мир, в котором музыка древней традиции действует как звуковой вирус, который одновременно успокаивает и разъедает вашу душу». [18] Брайан Кони из The Line of Best Fit дал альбому оценку 9/10, прокомментировав: «Идя параллельно с аллегорическим фетишизмом Астера относительно межличностного распада, музыка Крлик — даже в самых удушающих и безнадежных проявлениях — ощущается светящейся, создавая идеально сбалансированное сопровождение для одного из самых сложных жанровых фильмов за последние годы». [17] Дэвид Сакллах из Consequence прокомментировал: «Музыка Крлича продолжает тенденцию захватывающих композиций экспериментальных музыкантов, сопровождающих некоторые из самых смелых фильмов последних лет, прекрасно вписываясь в ряд с такими работами, как Levi's, Stetson's или уже ставшим классикой саундтреком Дэниела Лопатина к фильму 2017 года « Хорошее время» . Критики спорили об оригинальности и эффективности фильма, но музыка Крлича выделяется как одна из самых ярких особенностей, идеально выверенная для изображения чувства восторга, к которому стремится фильм. От хаотичного начала до катарсического финала музыка Крлича творит чудеса, при этом достаточно захватывающая, чтобы существовать сама по себе и за пределами фильма». [16] Хизер Фарес из AllMusic написала: «Тени «Солнцестояния» были бы ничем без его солнечного света, а его баланс красоты и ужаса является впечатляющим достижением как для Астера, так и для Крлича». [15]
Лара С. Кори из The Quietus написала: «В Midsommar Крлик и Астер отворачиваются от более очевидных традиционных элементов, типичных для жанра фолк-хоррор, принимая вместо этого более легкие прикосновения; более драматичный, мечтательный оркестровый звук, который берет реплики из старых фильмов Диснея и сентиментальных, легких для прослушивания аранжировок Синатры, которые могут вызвать у нового поколения чувство ностальгии и комфорта». [21] Маргарет Фаррелл из Pitchfork написала: «Сначала саундтрек Крлика передает инстинктивную панику, которая приходит с нарушением экологических и культурных норм. Но по мере того, как персонажи Астера привыкают к своему новому окружению, он освобождает нас симфоническими моментами ясности и триумфа. В жизни или смерти ни одна из этих эмоций не является исключительной, и работа Крлика постоянно напоминает нам, что все это одна огромная серая зона». [19] Эндрю Райс из Resident Advisor написал: « Музыка к фильму «Солнцестояние» — это иногда блестящее, но ограниченное произведение, демонстрирующее как гениальность Крлича, так и то, как эта гениальность страдает под ограничениями фильма». [22]
Ричи Корелли из Horror DNA написал: «Слушателям, которые не заботятся о дизайне и просто хотят покрутить пластинку, придется учесть еще кое-что: эта музыка настолько связана с фильмом, что без нее это совсем другой опыт. По мере того, как фильм воспроизводится, саундтрек без усилий ведет по сюжету, массируя слушателя, чтобы он расслабился, а затем предает этот комфорт. Без фильма звуки кажутся резкими. Это особенно верно, когда некоторые песни резко меняются по громкости. Работа непредсказуема, нестабильна и совершенно нервирует. Некоторые слушатели оценят напряжение. Другие могут отпугнуть». [23] Музыкальный критик Джонатан Брокстон написал: «Вопреки всем ожиданиям, Midsommar представляет собой довольно захватывающую музыку к фильму, которая абсолютно идеально подходит фильму и делает прослушивание сложным, но захватывающим». [24]