«Костер в канун летнего солнцестояния на пляже Скагена» ( дат . Sankt Hansblus på Skagen strand ) — картина датского художника П. С. Крёйера, написанная в 1906 году . На этой большой работе, на создание которой ушло несколько лет, изображены многие художники из группы, известной как « Художники Скагена» , а также влиятельные членыместного сообщества Скагена .
Художники Скагена были сплоченной группой, в основном датских художников, которые собирались каждое лето с конца 1870-х годов в рыбацкой деревне Скаген на крайнем севере Ютландии , рисуя местных рыбаков, а также свои собственные встречи и праздники. Педер Северин Крёйер (1851–1909), родившийся в Ставангере , Норвегия, но выросший в Копенгагене, впервые приехал в Скаген в 1882 году и возвращался почти каждое лето, окончательно поселившись там после женитьбы на Мари Триепке в 1889 году. [1] Он уже приобрел известность благодаря своим картинам рыбаков в Хорнбеке на северном побережье Зеландии и находился под влиянием импрессионистского движения во время своих путешествий во Францию. В Скагене он стал одним из центральных и наиболее увлечённых членов группы художников, создав шедевры, в которых он подчёркивал особые эффекты местного освещения в своих пляжных сценах, а также написал несколько памятных работ, запечатлевших оживленные собрания художников. [2]
На картине изображены многие члены колонии художников, а также местные жители, собравшиеся вокруг традиционного костра в честь середины лета, который в Дании отмечается в Sankt Hans aften . Художники и влиятельные личности деревни находятся слева, а остальные жители — справа. Первоначально Крёйер сделал набросок события в 1892 году, но ему потребовалось 14 лет, чтобы завершить большую картину размером 149,5 см (58,9 дюйма) x 257 см (101 дюйм). [3]
В своей работе «Северное сияние » Лиза Сванхольм рассказывает, что в 1903 году Крёйер взял свой мольберт на пляж в Скагене Эстербю и провел пару часов, делая обширный набросок. На переднем плане дочь Крёйера Вибеке стоит перед братом Мари Крёйер, Вальдемаром Триепке, рядом с Вальтером Шварцем, сыном бургомистра. Далее следуют Отто и Альба Шварц , затем Михаэль Анхер в соломенной шляпе рядом с Дегн Брондум , трактирщицей. В следующем ряду — дочь Брондум, Анна Анхер в зеленой шали, Генри Бродерсен, затем жена казначея и, в конце ряда, Шрёдер, почтмейстер со своей маленькой женой Соффи. Помимо художников, в работе задействованы писатель Хольгер Драхманн , глава службы спасательных шлюпок капитан П. К. Нильсен и казначей города Бродерсен с невесткой миссис Детлеф Юргенсен под руку. С правой стороны можно увидеть художника Лауритса Туксена с Фредерике, которая с удивлением смотрит на своего мужа. Туксен делает набросок сцены, в результате чего получилась работа, которую можно увидеть в музее Скагенса ( Крёйер рисует костер в середине лета , 1906). Красно-оранжевое пламя несется в сторону Хуго Альфвена с Мари под руку, опирающегося на рыбацкую лодку. [4] [5]
Картина является одной из самых важных в коллекции Музея Скагена , хотя сам Крёйер считал, что работа слишком темная, особенно небо, которое должно было быть ярче. Он признавал, что это не одна из его лучших работ, но считал, что она будет иметь значительную историческую значимость. [6] Однако, подписывая картину, его дочь Вибеке вспоминает празднование, которое достигло таких высот, что Драхманн бросил свой стакан на пол. По-видимому, Крёйер ответил: «Я считаю, Драхманн, что тебе следует дважды подумать, прежде чем бросать чужие стаканы на пол. Это не твоя вина, что они не разбились». [4]
Тем не менее, картина в настоящее время общепризнанно считается одной из важнейших работ художников Скагена. В своей статье в Kristeligt Dagblad Мортен Расмуссен сообщает, что многие считают эту работу «Magnum Opus» Крёйера, представляющей собой отражение его собственной жизни и дань уважения людям, которые способствовали его успеху. [7]
