Музей Де Понта — музей современного искусства в Тилбурге , Северный Брабант , Нидерланды . Он был назван в честь юриста и бизнесмена Яна де Понта (1915-1987). После его смерти его имущество пошло на создание фонда (Janivo Stichting) для стимулирования современного визуального искусства. [1] С его основателем-директором Хендриком Дриссеном было принято решение преобразовать ткацкую фабрику в Тилбурге в музей. [2] С момента открытия в 1992 году коллекция выросла и теперь включает более 800 работ примерно восьмидесяти известных на национальном и международном уровне художников, среди которых Марлен Дюма , Билл Виола и Аниш Капур . [3]
Де Понт решил, что часть его имущества будет использоваться для стимулирования современного искусства, но оставил на усмотрение совета нового фонда определение того, как и где это будет реализовано. Это создало исключительную ситуацию частного «музея» (директор Хендрик Дриссен избегал этого термина в течение первых нескольких лет, полагая, что такое звание нужно заслужить), который не начинался с коллекции, завещанной основателем, и который не обращался за поддержкой к государственным организациям или фондам. [4] Эта финансовая независимость продолжает существовать и по сей день. [5]
Местонахождение музея в Тилбурге также было связано с Яном де Понтом. Он был бывшим жителем этого города и беспокоился о судьбе исчезающей текстильной промышленности. В 1960-х годах де Понт помог шерстопрядильной фабрике Томаса де Бира встать на ноги после банкротства. Двадцать лет спустя бизнес в конечном итоге больше не мог конкурировать с корпорациями за рубежом; операции были прекращены. Это удачно совпало с поиском фондом подходящего здания. Недвижимость была приобретена за символическую сумму, и четверо из шести оставшихся сотрудников фабрики были наняты фондом.
Архитектор Бентем Краувел был назначен для реконструкции мельницы, и Де Понт открыл свои двери 12 сентября 1992 года. [6] С тех пор музей расширил как свою коллекцию, так и свое здание. С 2016 года фотография и видеоарт выставляются в новом крыле музея, специально спроектированном для этой цели (также спроектированном Бентемом Краувелем).
Хендрик Дриссен ушел в отставку в июне 2019 года, передав пост директора Мартину ван Ньювенхейзену. [7]
Поскольку у De Pont Foundation изначально не было коллекции, его политика приобретения могла быть определена заранее. Было решено, что не будет никакого фокуса на определенном поколении, художественно-историческом движении или социальной идеологии, или на определенной форме искусства. Единственным условием было то, что произведения искусства должны были быть созданы ныне живущими художниками. Визуальная сила самого произведения искусства была единственным фокусом. [8]
После того, как приобретение небольшой картины Роба Бирзы ( Без названия (Рука) ) было одобрено советом, Хендрик Дриссен вскоре начал собирать некоторые крупные и знаковые произведения искусства, такие как «Круг планеты » Ричарда Лонга и «Первые люди» Марлен Дюма. [9] Четырем художникам с отличной репутацией в современном искусстве — Джеймсу Тарреллу , Герхарду Мерцу , Ричарду Серре и Ричарду Лонгу — было предложено создать работу на месте для первой презентации коллекции.
Музей поставил перед собой цель собирать работы в глубину, а не в ширину, что означало, что политика приобретения включала отслеживание ограниченного числа художников в течение более длительного периода времени с намерением собрать «ключевые работы» в рамках совокупности работ, которые могли бы отражать суть мировоззрения этого художника. Чтобы достичь этого, нужно было сделать четкий выбор; поэтому коллекция росла относительно медленно. За эти годы музей стал владельцем примерно 800 работ, более половины из которых — это фотографии или работы на бумаге, восьмидесяти разных художников. [10] Некоторые из них, включая Берлинде Де Брюйкере , Тьерри Де Кордье , Антона Хеннинга , Рони Хорна , Анри Салу , Фиону Тан , Роберта Терриена , Розмари Трокель , Люка Тёйманса и Марка Уоллингера , были представлены Нидерландам или получили свою первую крупную выставку от Де Понта. Музей последовательно показывает три крупные выставки в год, освещающие творчество одного из художников из коллекции. Кроме того, в «пространстве подиума» проходят небольшие персональные выставки, которые не связаны напрямую с коллекцией.
Среди шедевров коллекции — «Виноград» (Ай Вэйвэй), «Головокружение» (Аниш Капур), «Планетный круг» (Ричард Лонг), «Палпебре» (Джузеппе Пеноне), «Гермес Трисмегист I-IV» (Зигмар Польке) , «Черные рисунки» (Марлен Дюма), «Всплеск из сточной канавы» (Ричард Серра), «Большой призрак» (Томас Шютте), «Приветствие» (Билл Виола) и «Пространство» (Вольфганг Лайб).
Основные моменты выставки:
Музей расположен в здании бывшей шерстяной фабрики в Тилбурге. [11] Помимо Hallen für Neue Kunst в Шаффхаузене, De Pont был одним из первых музеев, разместившихся в бывшем промышленном помещении, тем самым подавая пример будущим музеям, в частности, послужив вдохновением на этапе планирования Tate Modern в Лондоне. Здание имело все отличительные характеристики голландской фабрики: функционально и технически оно включало в себя не больше, чем было абсолютно необходимо. Вот почему крыша и пол большого зала были полностью отремонтированы, а все стены восстановлены. Однако Benthem Crouwel Architects сохранили первоначальный характер фабрики в качестве отправной точки. [12] Шестимесячная реновация фирмы привела к появлению отличительного и широко хваленого здания музея с просторным выставочным пространством и небольшими помещениями для хранения шерсти, подходящими для более интимного знакомства с искусством.
С момента открытия музей несколько раз расширялся: с добавлением проектного пространства и аудитории в 2002 году и с совершенно новым выставочным пространством площадью 1100 квадратных метров в 2016 году. Это «Новое крыло», снова выполненное Benthem Crouwel Architects, было специально спроектировано для размещения фильмов, видеоарта, фотографии и работ на бумаге. Та же реконструкция также включала расширение ресторана и новый салон, спроектированный Антоном Хеннингом. [13]
Передовая часть музея названа Meester JH de Pontplein в честь основателя. По случаю двадцатой годовщины музея в 2012 году муниципалитет Тилбурга украсил его уличную сторону входными воротами, состоящими из нескольких связанных проходов. Пять лет спустя Аниш Капур спроектировал Небесное зеркало (для Хендрика) к двадцатипятилетию музея. [14] Это характерное отдельно стоящее зеркало, отражающее небо, является первым зеркалом Капура, которое будет размещено в голландском общественном пространстве. Оно окружено садом, спроектированным ландшафтным архитектором Софи Уокер , завершающим характерный вход в музей. [15]
Медиа, связанные с Де Понтом на Wikimedia Commons