Нэнси Берсон (родилась в 1948 году) — американская художница, известная созданием фотографий с использованием технологии компьютерного морфинга , включая Age Machine, Human Race Machine и Anomaly Machine. [1]
Работы художника/фотографа Нэнси Берсон выставляются в музеях и галереях по всему миру. «Seeing and Believe», ее передвижная ретроспектива 2002 года, начавшаяся в Grey Art Gallery, была номинирована на премию «Лучшая персональная музейная выставка года в Нью-Йорке» Международной ассоциацией художественных критиков . Она работала приглашенным профессором в Гарварде и была членом внештатного факультета фотографии в Школе искусств Тиш Нью-Йоркского университета в течение пяти лет. В настоящее время Берсон организует серию выступлений приглашенных спикеров New York Film Academy, а также преподает обзор портфолио. [2]
Ее работы представлены в музеях по всему миру, включая MoMA, Метрополитен-музей и Музей Уитни в Нью-Йорке, а также Музей Виктории и Альберта в Лондоне, Центр Жоржа Помпиду в Париже, Музей искусств округа Лос-Анджелес, MoMA (Сан-Франциско), Музей изящных искусств в Хьюстоне и Смитсоновский музей в Вашингтоне, округ Колумбия, а также многие другие. [2]
Берсон наиболее известна своей работой в области технологий морфинга, которые с возрастом улучшают человеческое лицо и при этом позволяют сотрудникам правоохранительных органов находить пропавших детей и взрослых. Ее Human Race Machine , которая позволяла людям рассматривать себя как представителей другой расы, использовалась во всем мире как образовательный инструмент разнообразия, который предоставлял зрителям визуальный опыт принадлежности к другой расе. [1]
Изобретение Берсона, Машина человеческой расы, было вдохновлено встречей в середине 1998 года с одним из сотрудников Захи Хадид . Он дебютировал в Mind Zone в London Millennium Dome 1 января 2000 года [3] , и в течение того года его увидели миллионы людей. Расположенный в футуристической среде Mind Zone Захи, там было четыре машины и очереди ожидания, иногда длиной в два часа, чтобы использовать совершенно новую технологию морфинга расы, которая была разработана в течение 1999 года. Машина человеческой расы была задумана как интерактивный инструмент для решения расовых проблем человечества. Несколько других интерактивных машин уже были разработаны в конце 1980-х годов. Они были основаны на заказах от научных музеев, а также на концепциях из патента, который был выдан Нэнси Берсон в 1981 году под названием «Метод и устройство для создания изображения лица человека в разном возрасте». Несколько лет спустя этот патент стал основой для технологии морфинга для всей индустрии компьютерной графики. Композитная машина, которая показывала зрителям, как они могут выглядеть, если их лицо слито с лицом знаменитости, была разработана научным музеем на основе этого патента. Машина возраста показывала зрителям, как они могут выглядеть в старости, и демонстрировалась в художественных музеях еще в 1990 году. Та же технология также использовалась для поиска детей и взрослых, пропавших без вести много лет назад. Программное обеспечение было приобретено ФБР и Национальным центром по пропавшим и эксплуатируемым детям. В 1986 году несколько детей были найдены и возвращены домой с помощью обновлений, сгенерированных компьютером, после того, как национальные телешоу освещали процесс обновления (Missing II, Have You Seen This Person, NBC Special и Missing III, Have You Seen This Person, NBC Special). [1]
Берсон сотрудничал с Creative Time [ 4], Культурным советом Нижнего Манхэттена (LMCC) и Deutsche Bank в реализации нескольких проектов общественного искусства в Нью-Йорке. К ним относятся проект плаката Visualize This (Creative Time, 1991), рекламный щит «Нет гена для расы» (2000), проект плаката/открытки «Focus on Peace», совпавший с первой годовщиной 11 сентября, а также «Looking Up» и «Truth» (2005).
Новые концепции и проекты TogetherAllOne от Burson продвигают концепцию глобального единства и охватывают все: от интерактивных детских книг до проектируемых световых инсталляций и оригинальных музыкальных клипов. В 2014 году ее публичные произведения искусства были представлены в виде видео и световых проекций на Берлинском фестивале света и Нью-Йоркском фестивале света. Она также написала две интерактивные детские книги iBooks: You Can Draw The Way You Feel и You Can Draw Love. Обе книги iBooks были опубликованы и выпущены FlickerLab, Нью-Йорк.
Работы Берсон были представлены во всех видах СМИ, включая сегменты на Oprah (Skin Deep, 2/16/06), [5] Good Morning America (1986, 2002), CNN (2002,1986,1983), National Public Radio (2002), [6] PBS (2001, 1987), [7] и Fuji TV News (2002). Статьи, посвященные ее работам, появлялись в The New York Times (15 марта, 14 апреля 2002 [8] ), The Washington Post (2005), [9] The Houston Chronicle (2002) и Scientific American (декабрь 2003). [10] В июле 2018 года журнал Time Magazine использовал композицию Трампа / Путина Берсон в качестве своей обложки. [11] Существует пять монографий ее работ, а их репродукции появляются в сотнях художественных каталогов по всему миру. Берсон — один из пяти художников, которых историк искусства Патрик Франк рассматривает в своей книге 2024 года «Искусство 1980-х: как если бы цифровые технологии имели значение», опубликованной издательством Walter de Gruyter GmbH, Берлин/Бостон. [12]