OpenEnded Group — это коллектив цифрового искусства , в который входят Марк Дауни, Шелли Эшкар и Пол Кайзер. Они известны своими 3D-визуализациями, достижениями в области танцевальных технологий (особенно захвата движения ), нефотореалистичным рендерингом и использованием искусственного интеллекта в искусстве. Их работы выставлялись в Музее современного изображения [1] , на кинофестивале Sundance [2] , на Нью-Йоркском кинофестивале [3] и в театре Sadler's Wells [4] среди других мест.
В танце группа OpenEnded сотрудничала с выдающимися хореографами для создания как инсталляций, так и сценических произведений. С Мерсом Каннингемом они создали Hand-drawn Spaces , которые были полностью восстановлены в 2009 году в более высоком разрешении (благодаря новому финансированию) (1998), [5] BIPED (1999), [6] и Loops (2001–2008); с Биллом Т. Джонсом они создали Ghostcatching (1999) [7] 22 (2005) и «After Ghostcatching» (2011); [2] а с Тришей Браун они создали how long does the subject delaying on the edge of the volume... (2005). [8]
OpenEnded Group также создала множество крупных общественных арт-инсталляций. Pedestrian (2002) проецировал виртуальные фигуры прямо на городские тротуары. [9] Последовательные заказы Mostly Mozart Festival в Линкольн-центре разместили две работы снаружи Avery Fisher Hall: Enlightenment (2006) [10] и Breath (2007). Recovered Light (2007) освещал восточный фасад Йоркского собора с помощью живых реконструкций витражей. [11]
В 2008 году группа OpenEnded инициировала проект Field, интегрированную среду разработки с открытым исходным кодом для создания цифровых произведений искусства. Одновременно она выпустила кодовую базу для своего сотрудничества с Мерсом Каннингемом , Loops , как открытый исходный код, а Каннингем выдал лицензию Creative Commons на базовые данные захвата движения его выступления. [12]
Группа OpenEnded поддерживается Национальным научным фондом [13] и Управлением цифровых гуманитарных наук Национального фонда гуманитарных наук. [14]