stringtranslate.com

Пантеон войны

Фигура Победы от Храма к Славе над дверным проемом в Зале памяти, Мемориал Свободы, Канзас-Сити, штат Миссури, с лестницей героев по обе стороны
Флаг Чехословацкого легиона в Пантеоне войны.
Фрагмент лестницы французских героев
Раздел, показывающий союзников, в настоящее время находится в Зале памяти, Мемориал Свободы, Канзас-Сити, Миссури
Раздел, показывающий союзников, в настоящее время находится в Зале памяти, Мемориал Свободы, Канзас-Сити, Миссури

Panthéon de la Guerre — монументальное произведение искусства, написанное в Париже во время Первой мировой войны , круговая панорама 402 фута (123 м) в окружности и 45 футов (14 м) в высоту. Она была описана как самая большая картина в мире. [1] [2]

Описание

На картине изображены портреты около 6000 деятелей военного времени из Франции и ее союзников.

Центральным элементом был «Храм славы» с портретами французских деятелей, толпившихся на лестнице героев, увенчанной золотой статуей Победы, держащей в каждой руке лавровый венец, на постаменте с девизом «Aux héros» («героям»). У основания лестницы французские политические и военные лидеры стояли вокруг 75-мм пушки . На противоположной стороне круглой картины было изображение военного мемориала с четырьмя бронзовыми пуалями, держащими гроб, покрытый французским флагом , на постаменте с надписью «Pro patria», и одинокой женщиной, одетой в черное, плачущей рядом с венком со словами «Aux héros ignorés» («забытым героям»).

Национальные группы фигур из союзных стран выстроились по обе стороны картины, четыре европейских союзника (Великобритания, Бельгия, Италия, Португалия) с одной стороны и 19 других (включая США, Грецию, Латинскую Америку, Сербию, Черногорию, царскую Россию, Румынию и Японию) с другой. Фигуры были в основном мужчинами, но также и некоторые женщины-медсестры, монахини и шпионы, такие как Эдит Кавелл , Луиза де Беттиньи и Эмильен Моро . Работа также изображала некоторых французских кирасиров , гумьеров (войска из Марокко) и ветеранов («péperes»), и включала непрерывный топографический пейзаж, изображающий поля сражений Франции и Бельгии от Северного моря до Швейцарии. Раздел, состоящий из представителей азиатских стран, включая мужчин из британского Китайского рабочего корпуса, работавших за западным фронтом, был значительно сокращен, чтобы освободить место для американских фигур, когда США вступили в войну. [3]

Хотя Чехословакии не существовало до Первой мировой войны, во время войны Чехословацкий легион набирал людей для борьбы с союзниками на трех фронтах: во Франции, Италии и России. Чехословацкий легион в России состоял в основном из военнопленных из австро-венгерской армии. Справа на главной панели картины последний показанный флаг — флаг Чехословацкого легиона. Флаг легиона обычно состоял из белой полосы над красной полосой с гербами Богемии, Моравии, Силезии и Словакии по углам и короной с гирляндами в центре или переплетенными инициалами «C S», как видно здесь на детали картины и фотографии Легиона во Франции, позирующего со своим флагом. Этот стилизованный символ «C S» широко использовался по всей Чехословакии во время первой республики 1918 - 1939 гг. [4]

История в Париже

Работа над картиной началась в сентябре 1914 года, после битвы на Марне , под руководством французских художников Пьера Каррье-Беллеза и Огюста Франсуа-Мари Горге, при участии около 130 художников. Работа была предпринята как частное коммерческое предприятие при государственной поддержке. [5]

Завершенная картина была выставлена ​​в Париже в специально построенном здании рядом с Домом Инвалидов и открыта президентом Франции Раймоном Пуанкаре в октябре 1918 года . [6] [7] Посетители подходили по темным коридорам к центральной смотровой площадке. Ее посетили 3 миллиона человек между 1918 и 1927 годами. [8]

Показать в США

Картина была приобретена американскими бизнесменами в 1927 году и экспортирована в Нью-Йорк, где она была выставлена ​​в Мэдисон-сквер-гарден . За 8 недель ее увидели один миллион посетителей. [9] Были внесены некоторые небольшие изменения, чтобы сделать работу более привлекательной для американской аудитории: полковник Эдвард М. Хаус (к тому времени политик) был закрашен и заменен послом США во Франции Майроном Т. Херриком ; также был добавлен афроамериканский солдат. [10]

Работа отправилась в турне по Соединенным Штатам, была представлена ​​на Ярмарке двухсотлетия Вашингтона в Вашингтоне, округ Колумбия, в 1932 году, на выставке «Столетие прогресса» в Чикаго в 1933-34 годах, на выставке Великих озер в Кливленде, штат Огайо , в 1936-37 годах и на Международной выставке «Золотые ворота» в Сан-Франциско в 1940 году. [11] В 1940 году она была отправлена ​​на хранение и приобретена предпринимателем ресторанного бизнеса Уильямом Хаусснером за 3400 долларов. [12] [13]

Мемориал Свободы, Канзас-Сити, Миссури

В 1956 году Хаусснер подарил работу Лерою Дэниелу Макморрису для адаптации к экспозиции в Мемориальном зале в Мемориале Свободы в Канзас-Сити, штат Миссури . Макморрис значительно уменьшил размер работы и изменил ее, чтобы подчеркнуть вклад США в Первую мировую войну. Было сохранено только 7 процентов оригинальной работы, а большие французские разделы были исключены. Переделанная работа была описана как версия « Reader's Digest » в националистическом контексте США времен Холодной войны . Макморрис также изменил некоторые неузнаваемые фигуры в делегациях США, чтобы они представляли более поздних деятелей США, таких как президенты Франклин Делано Рузвельт и Гарри С. Трумэн (ветеран Первой мировой войны и уроженец Миссури). Полковник Хаус был добавлен обратно, а Макморрис также добавил портреты Каррье-Беллёз и Горге. Букет цветов, ранее нарисованный у ног Эдит Кавелл, был помещен перед Вудро Вильсоном . Единственный выживший китайский рабочий также был закрашен.

Сохранились и другие фрагменты оригинальной картины. Два фрагмента размером 10 × 16 футов (3,0 × 4,9 м) экспонировались в ресторане Haussner's в Балтиморе до 1999 года, а затем были проданы. Здание, в котором находилась работа в Париже, было разрушено в 1960 году.

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ "100-летняя история самой большой картины Первой мировой войны". CNN Style . 2018-10-19 . Получено 2018-10-25 .
  2. ^ "Panthéon de la guerre; панорама мировой войны и ее героев, самая большая картина в мире, 402 фута в длину и 45 футов в высоту, написанная двадцатью восемью известными французскими художниками при содействии более ста других художников под руководством Пьера Каррье-Беллеза и Огюста-Франсуа Горге и содержащая шесть тысяч портретов в натуральную величину героев и лидеров мировой войны, представляющих все союзные страны... с точным ландшафтом полей сражений Франции и Бельгии, как они выглядели в 1914-1918 годах, воспроизведенная в полном цвете с полным описательным текстом..." www.loc.gov . 1932 . Получено 25.10.2018 .
  3. ^ ЖИЗНЬ. Time Inc. 1953-08-10.
  4. ^ Saunders, Nicholas J. (2004). Вопросы конфликта: материальная культура, память и Первая мировая война. Psychology Press. ISBN 9780415280549.
  5. ^ "100-летняя история самой большой картины Первой мировой войны". CNN Style . 2018-10-19 . Получено 2018-10-25 .
  6. ^ "100-летняя история самой большой картины Первой мировой войны". CNN Style . 2018-10-19 . Получено 2018-10-25 .
  7. ^ "Пантеон войны, 1918". www.loc.gov . Горге, Огюст-Франсуа-Мари, 1862–1927 гг., Каррье-Беллез, Пьер, 1851–1932 гг. 1918 год . Проверено 25 октября 2018 г.{{cite web}}: CS1 maint: другие ( ссылка )
  8. ^ "100-летняя история самой большой картины Первой мировой войны". CNN Style . 2018-10-19 . Получено 2018-10-25 .
  9. ^ "100-летняя история самой большой картины Первой мировой войны". CNN Style . 2018-10-19 . Получено 2018-10-25 .
  10. ^ "Century of Progress Exposition -- Pantheon de la Guerre". 2015-03-08. Архивировано из оригинала 2015-03-08 . Получено 2018-10-25 .
  11. ^ "100-летняя история самой большой картины Первой мировой войны". CNN Style . 2018-10-19 . Получено 2018-10-25 .
  12. ^ "100-летняя история самой большой картины Первой мировой войны". CNN Style . 2018-10-19 . Получено 2018-10-25 .
  13. ^ "Пантеон Герра". Национальный музей и мемориал Первой мировой войны . 6 марта 2013 г. Проверено 25 октября 2018 г.

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки