Перси Тернбулл (14 июля 1902 - 9 декабря 1976) был английским композитором и пианистом, наиболее известным своими фортепианными пьесами и песнями. [1]
Перси Первис Тернбулл учился на певчего в соборной церкви Святого Николая в Ньюкасле и брал уроки игры на фортепиано у Зигмунда Оппенгеймера. После окончания школы в 1916 году он начал работать в Комиссии по улучшению Тайна , но сохранял свои музыкальные интересы в свободное время, поощряемый одним из ведущих музыкантов региона Уильямом Гиллисом Уиттакером , основателем и дирижером Ньюкаслского хора Баха. Он выиграл стипендию для обучения в Королевском музыкальном колледже в 1923 году и учился там у Густава Холста , Ральфа Воана Уильямса и Джона Айрленда . [2] Там он получил стипендию Мендельсона и премию Артура Салливана за свое сочинение. Он также начал давать сольные концерты на фортепиано и работал концертмейстером на 2LO и раннем радио BBC .
После колледжа Тернбулл брался за различные работы, связанные с музыкой: редактировал фортепианные ролики в Aeolian Company (где его начальником был Перси Скоулз ), играл в Empire Theater в Суонси и работал переписчиком музыки у Хьюберта Фосса в Оксфордском университете . Пресса , а также преподавание игры на фортепиано. [3] В 1941 году он начал службу в Королевской артиллерии , комплектуя зенитные батареи на побережье Восточного Йоркшира. [4]
После войны он стал главным преподавателем игры на фортепиано в Музыкальном колледже Суррея в Юэлле, это был наиболее стабильный период в его карьере, который длился до закрытия колледжа в 1956 году. С тех пор и до конца своей жизни Тернбулл жил со своей второй женой Мэри Парнелл. в Брумерс-Хилл, Пулборо , Сассекс, достаточно близко, чтобы часто навещать его друга Джона Айрленда, живущего в десяти милях отсюда на своей ветряной мельнице недалеко от Стейнинга . [3] Он перестал сочинять в 1960 году и увлекся акварелью. [5]
Как композитор, Перси Тернбулл находился под влиянием стандартного классического репертуара ( Моцарт , Бетховен , Брамс ), который он выучил как пианист и преподавал своим ученикам. Это смягчалось энтузиазмом по отношению к русским композиторам-пианистам Скрябину , Рахманинову и Метнеру , а также франкофильскому влиянию Фора и Равеля , а также чему-то от его друга и учителя Джона Айрленда. [6]
Начиная с RCM, он начал сочинять во всех формах. Струнный квартет выиграл первый приз на музыкальном турнире в Ньюкасле и выступил там 8 февраля 1923 года. Оркестровая «Нортумбрийская рапсодия» для оркестра впервые была исполнена Лондонским симфоническим оркестром на концерте Фонда покровителей под управлением сэра Адриана Боулта в 1925 году. , и примерно год спустя эту пьесу транслировали из Лондона. Его самое обширное инструментальное произведение, Соната для скрипки, также датируется 1925 годом, когда ее исполнила Мари Уилсон вместе с Тернбуллом в качестве пианиста в Королевском музыкальном колледже. [8] [9]
Но после этого он сочинял преимущественно фортепианную музыку и песни под фортепианное сопровождение. [2] Лишь немногие из них были опубликованы при его жизни, но существует одиннадцать томов фортепианной музыки, посмертно опубликованных Мемориальным фондом Тернбулла, в том числе семь набросков персонажей (1923–1927), фортепианная сюита из пяти частей (1925), шесть прелюдий (1934–1927). 41), Сонатина (1948), Три зимние пьесы (1951) и Пастиччио на тему Моцарта (1957) - последняя с применением стилей Баха, Бетховена, Шуберта, Шопена, Шумана, Брамса, Форе, Равеля, Делиуса. и Барток на оригинальную тему Моцарта. [10] Есть также два тома песен и партий. Питер Джейкобс исполнил подборку фортепианной музыки на компакт-диске SOMM, выпущенном в 2000 году [11] , а в 2001 году последовал компакт-диск с песнями и партиями [12].