Питер Брейгель (также Брейгель или Брейгель ) [a] Младший ( / ˈ b r ɔɪ ɡ əl / BROY -gəl , [2] [3] также США : / ˈ b r uː ɡ əl / BROO -gəl ; [4] [5] Голландский: [ˈpitər ˈbrøːɣəl] ; между 23 мая и 10 октября 1564 – 1637/38) былфламандским художником,известным многочисленными копиями работ своего отцаПитера Брейгеля Старшего, а также оригинальными композициями и брейгелевскими пастишами. Большая продукция его студии (существует около 1400 картин с правдоподобными связями с Брейгелем и его магазином[6]), которая производила работы для местного и экспортного рынка, способствовала международному распространению образов его отца.
Традиционно Питера Брейгеля Младшего называли «de helse Brueghel» или «Адский Брейгель», поскольку считалось, что он был автором нескольких картин с фантастическими изображениями огня и гротескными образами. Эти картины теперь приписывают его брату Яну Брейгелю Старшему . [7] [8]
Питер Брейгель Младший родился в Брюсселе , он был старшим сыном известного нидерландского художника шестнадцатого века Питера Брейгеля Старшего (известного как «Крестьянин Брейгель») и Майкен Кук ван Альст. Его отец умер в 1569 году, когда Питеру-младшему было всего пять лет. После смерти матери в 1578 году Питера вместе со своим братом Яном Брейгелем Старшим (также известным как «Бархатный Брейгель», «Райский Брейгель» и «Цветочный Брейгель») и сестрой Мари воспитывала их бабушка Майкен Верхюльст в поместье в центре Брюсселя, принадлежавшем ее семье. [9] Майкен Верхюльст была вдовой плодовитого художника Питера Кук ван Альста и сама по себе была выдающейся художницей, известной своими миниатюрными картинами. [10] По словам биографа и теоретика искусства Карела ван Мандера , опубликовавшего «Жизнь» Питера Брейгеля Старшего в своей книге 1604 года Schilder-boeck ( «Книга художника» ), Майкен Ферхюльст дала своему внуку Яну художественное образование; [7] [11] и на этом основании вполне разумно предположить, что Питер также получил начальное художественное образование от своей бабушки по материнской линии. [12]
В начале 1583 года Питер переехал в Антверпен, вскоре за ним последовали его бабушка и брат Ян. [ 12] Питер, по-видимому, поступил в студию пейзажиста Гиллиса ван Конинкслоо (1544–1607), который был связан с семьей Брейгелей через брак [13] - в реестре ( liggeren ) антверпенской гильдии художников Святого Луки за 1585–1586 годы за Гиллисом сразу следует «Питер, его кузен и ученик» (« Peeter, syn cosyn ends cnecht »). [14] Его учитель покинул Антверпен в 1585 году, и в реестрах гильдии Святого Луки за 1584/1585 годы «Питер Брюгель» указан как независимый мастер, записавшийся в качестве «сына свободного мастера» ( vrymeestersson ). [15]
Точно неизвестно, когда Брейгель основал свою собственную независимую студию после вступления в Гильдию — его первая сохранившаяся датированная картина датируется несколькими годами позже, в 1593 году. [16] Однако известно, что с 1589 года он обосновался в доме в Антверпене, расположенном на улице Богаардестраат, недалеко от перекрестка с улицей Синт-Антониусстраат. Дом, который он снимал, находился в бедной части города, среди домов мелких торговцев и по крайней мере одного публичного дома, и состоял из переднего и заднего здания, в котором находилась большая студия, где Брейгель мог работать, хранить материалы и, предположительно, законченные работы. [17] Он жил в этом поместье со своей женой Элизабет Годделет, на которой он женился в 1588 году и от которой у него было семеро детей между 1589 и 1597 годами, многие из которых умерли молодыми. [16] Один сын по имени Питер Брейгель III также был художником. [10] Семья жила в этом поместье по крайней мере до мая 1609 года, а затем переехала в какой-то момент до 1616 года в более богатый район на Брабантской площади Коренмаркт за Залом гобеленов. [17]
Девять официальных учеников, включая Франса Снейдерса и Андриеса Даниелса , прошли через мастерскую Брейгеля между 1588 и 1626/27 годами. [18] [11] Многие другие художники, должно быть, нашли работу в его студии в качестве «подмастерьев» — странствующих художников, нанятых на день или по контракту без необходимости регистрации в гильдии. Имея в среднем одного или двух официальных учеников каждые несколько лет и, возможно, нескольких подмастерьев одновременно, Брейгель, таким образом, имел в своем распоряжении относительно большую рабочую силу, чтобы помогать ему с его колоссальным производством. [19]
Точная дата смерти Брейгеля неизвестна. Его имя появляется в реестре антверпенской гильдии Святого Луки в разделе, где регистрируются погребальные долги за 1638 год, что указывает на то, что он умер в течение гильдийского года 1637–38. [20]
Питер Брейгель Младший писал пейзажи, религиозные сюжеты, пословицы и деревенские сцены. Зарегистрировано несколько цветочных натюрмортов Питера. [1] Его жанровые картины крестьян подчеркивают живописность и, по мнению некоторых, лишены тонкости и гуманизма Питера Старшего. [21]
Он и его мастерская были плодовитыми копировщиками самых известных композиций Питера Брейгеля Старшего. Его имя и работы были в значительной степени забыты в 18-м и 19-м веках, пока он не был заново открыт в первой половине 20-го века. [11]
Питер Брейгель Младший создал оригинальные работы в основном в идиоме своего отца, которые энергичны, смелы и ярки и адаптированы к стилю 17-го века. [11] Одним из самых успешных оригинальных проектов художника была картина «Деревенский адвокат» (иногда также называемая « Контора сборщика налогов» , « Уплата десятины» , «Адвокат плохих дел» и « Контора нотариуса» ). Различные названия работы указывают на то, что она могла быть интерпретирована по-разному в 17-м веке. Название « Деревенский адвокат», вероятно, лучше всего подходит, поскольку человек за столом носит адвокатский чепец, сбор налогов обычно не происходил в такой обстановке, а документы и сумки на столе выглядят как те, что для просьб и указов. На картине также изображены крестьяне, выстраивающиеся в очередь с подарками, такими как куры и яйца, чтобы угодить адвокату, что было обычным явлением, в то время как десятина выплачивалась зерном. [22] Картина показывает его интерес и пристальное наблюдение за деревенской жизнью. Мастерская Питера Брейгеля Младшего сделала множество копий композиции в разных форматах. Существует 19 подписанных и датированных версий этой работы (между 1615 и 1622 годами) из примерно 25 оригиналов и 35 сомнительных версий. [18]
Другая оригинальная композиция Питера Брейгеля Младшего — « Невеста Троицы» , известная по меньшей мере в пяти автографических версиях. [11] Одна из копий ранее хранилась в Музее искусств Метрополитен . На картине изображен фламандский весенний обычай выбора и коронации королевы на Троицу . Праздник сосредоточен вокруг цветка, собранного в полях детьми. Эта картина по стилю и цвету явно отличается от работ его отца. В картине использованы яркие цвета, с большим количеством киновари и насыщенного сине-зеленого в фигурах и синего цвета для неба. Цвета демонстрируют единство тона, характерное для XVII века. Картина также демонстрирует единство рисунка и композиции. [23] Другая оригинальная композиция Питера Брейгеля Младшего — четыре небольших тондо, представляющих Четыре стадии реки (все в Национальной галерее в Праге ). Поскольку его стиль никогда не развивался по сравнению с манерой его раннего творчества, трудно датировать его работу. [11]
В ряде случаев неясно, является ли композиция оригинальной композицией Питера Брейгеля Младшего или копией утраченной работы его отца. [18]
Помимо этих картин собственного изобретения, Питер Брейгель Младший также копировал известные композиции своего отца с помощью техники, называемой пунсинг . Эта масштабная деятельность была возможна только благодаря его большой, хорошо организованной мастерской. Сравнение некоторых копий с оригиналами выявляет различия, как с точки зрения цвета, так и с точки зрения пропуска или добавления определенных деталей. Это может указывать на то, что копировщик перерисовал некоторые разделы или, возможно, основывал копии на отпечатках с оригинальных работ, а не на самих оригиналах. [24] Питер Младший часто создавал картины с использованием фигуративных дизайнов своего отца, включая рисунки для отпечатков. [8]
Поскольку Питер Брейгель Младший не всегда имел доступ к оригинальным картинам своего отца, он на самом деле часто полагался на отпечатки работ отца для создания своих производных композиций. [11] Он также имел доступ к (ныне утерянным) композиционным рисункам и промежуточным картонам, которые его отец делал, а затем переносил на панели с помощью перфорации. [25] Его работа часто является единственным источником знаний о работах его отца, которые утеряны. [11] Одним из примеров именно такой работы является « Два крестьянина, связывающие дрова», для которой существует несколько версий с автографами (Институт изящных искусств Барбера; частная коллекция), наряду с различными студийными постановками и даже копиями, сделанными за пределами мастерской Брейгеля, которая, по-видимому, сохраняет ныне утерянную оригинальную композицию Брейгеля Старшего. [26]
Тематика копируемых произведений охватывает весь спектр тем и произведений Питера Старшего, включая отдельные религиозные композиции как большого, так и малого масштаба. Главные темы — пословицы и крестьянские сцены из жизни его отца. [18]
Одной из наиболее часто копируемых работ его отца был « Зимний пейзаж с конькобежцами и ловушкой для птиц» . Эта работа была воспроизведена Питером Брейгелем Младшим и его мастерской по крайней мере 60 раз. Из этих копий 10 подписаны и 4 датированы (1601, 1603, 1616 и 1626). Другой популярной работой Питера Старшего было «Поклонение волхвов на снегу» , с которой Питер Брейгель Младший и его мастерская сделали около 30 копий.
Мастерская также изготовила не менее 25 копий «Проповеди Иоанна Крестителя» Питера Брейгеля Старшего , оригиналом которой, как широко распространено мнение, является картина, датированная 1566 годом, из Музея изящных искусств в Будапеште. [27] Некоторые из копий хранятся в коллекциях таких музеев, как Эрмитаж , Королевский музей изящных искусств в Антверпене , Национальный музей в Кракове , Рейнский краеведческий музей в Бонне , Городской музей Вюйтса-Ван Кампена и барона Кароли в Лире и Музей изящных искусств Валансьена. Некоторые из копий подписаны и датированы. [28] [29] [30] Качество и большое количество версий, созданных Брейгелем Младшим, позволяют предположить, что он был знаком с оригиналом своего отца не понаслышке. Ученые утверждают, что оригинальная картина Брейгеля Старшего представляет собой зашифрованный комментарий к религиозным дебатам, которые бушевали в Нидерландах в 1560-х годах, и что она представляет собой тайную проповедь, которую читали протестантские реформаторы того времени. [27]
Питер Младший изменил некоторые детали оригинальной композиции своего отца. Например, в некоторых версиях отсутствует неопознанная фигура бородатого мужчины в черном, который повернулся к зрителю. Это упущение, по-видимому, подтверждает предположение о том, что его заметное присутствие в оригинальной композиции не было случайным. [11] Характерное лицо этой фигуры предполагает, что это может быть портрет, возможно, самого художника или покровителя, заказавшего картину. Фигура Христа часто идентифицировалась либо как человек в сером за левой рукой Крестителя, либо как бородатый мужчина дальше слева со скрещенными руками. Продолжающаяся популярность картины спустя поколение после смерти Питера Брейгеля Старшего, когда сюжет не только утратил свои политические последствия, но и противоречил религиозному течению того времени, показывает, что существовало более эстетическое восприятие сюжета. Композиция тогда, вероятно, больше нравилась за ее представление человечества во всем его многообразии расы, класса, темперамента и отношения. [27]
Масштабное производство копий произведений отца показывает, что на работы Питера Старшего был значительный спрос. В то же время копии способствовали популяризации языка Питера Старшего. Без копировальных работ сына публика не имела бы доступа к работам отца, которые в основном хранились в элитных частных коллекциях, таких как императорская коллекция Рудольфа II в Праге или коллекция Фарнезе в Парме. В то же время Питер Младший расширил репертуар отца с помощью собственных изобретений и вариаций на темы отца. [18]
{{cite book}}
: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )Копия с пометкой XVII недели, показываемой в Бискайском дворце Эразмы Чёлка, в праздничном доме - Пьетера Брюэгла Млодшего - и была закуплена в 1963 году в музее Народного музея в Кракове.(на польском)