Изображение женщин в американских комиксах часто становилось предметом споров с самого начала. Критики отметили, что роли женщин как второстепенных, так и главных персонажей значительно больше подвержены гендерным стереотипам, при этом женственность и / или сексуальные характеристики имеют большее значение в их общем характере.
В «Золотой век комиксов» (время, когда эта среда развилась из комиксов ) женщины, которые не были супергероями , в основном изображались на второстепенных ролях, а некоторые примеры классифицировались как карьеристки, героини романтических историй или веселые подростки. [1] Среди девушек, ориентированных на карьеру, были такие персонажи, как Медсестра Нелли, Машинистка Тесси и Модель Милли , каждая из которых появлялась в комиксах, выполняя работу, на которой обычно работали женщины невоенного времени. [1] Романтические героини были популярны в романтическом жанре, впервые созданном Джо Саймоном и Джеком Кирби . Обычно героиня была либо «хорошей девочкой», либо «плохой девочкой», причем обе роли мало влияли на решение мужского персонажа. В комиксах «Арчи» главный герой никогда не может окончательно сделать выбор между двумя своими любовными интересами, Бетти и Вероникой , которые олицетворяют эту дихотомию между типом хорошей девушки из соседнего дома и опасным очарованием ее противоположности соответственно. В 1950 году дуэт получил собственное название « Бетти и Вероника» , которое быстро стало популярным комиксом, в котором два главных героя продолжают одержимы мальчиками и спорят о том, кто сможет встречаться с Арчи. [2]
Женщины в костюмах борцов с преступностью были одними из первых персонажей комиксов. Одна из первых женщин-супергероев комиксов появилась в газетных полосах, « Невидимая Скарлет О'Нил» Рассела Стэмма. [3] Жесткая Мисс Фьюри , [4] дебютировала в одноименном комиксе женщины-карикатуриста Тарпе Миллс в 1941 году. В частности, одно издательство, Fiction House , представило несколько прогрессивных героинь, таких как королева джунглей Шина , чья сексуальная привлекательность что помогло запустить ее серию комиксов. [5] Как написала Трина Роббинс в книге «Великие женщины-супергерои» : [6]
В большинстве боевиков [Fiction House] либо снимались главные роли, либо фигурировали сильные, красивые и компетентные героини. Это были военные медсестры, летчицы, девушки-детективы, контрразведчики и королевы джунглей, одетые в шкуры животных, и они командовали. Сияя ружьями, с кинжалами наголо, с мечами в руках, они прыгали по страницам, готовые сразиться с любым злодеем. И в спасении они не нуждались.
Одной из первых женщин-супергероев является второстепенный персонаж писателя-художника Флетчера Хэнкса Фантома , [7] нестареющая древнеегипетская женщина в наши дни, которая могла превращаться в существо с черепом, обладающее сверхспособностями для борьбы со злом; она дебютировала в комиксе Jungle Comics # 2 от Fiction House (февраль 1940 г.), названном под псевдонимом «Барклай Флэгг». Первой широко узнаваемой женщиной-супергероем является Wonder Woman из All-American Publications , одной из трёх компаний, которые объединились в DC Comics . В интервью, проведенном бывшей студенткой Олив Бирн (под псевдонимом Олив Ричард) 25 октября 1940 года и опубликованном в журнале Family Circle под названием «Не смейтесь над комиксами», Уильям Моултон Марстон описал то, что он считал великим образовательный потенциал комиксов (последующая статья была опубликована два года спустя, в 1942 году). [8] Эта статья привлекла внимание издателя комиксов Макса Гейнса , который нанял Марстона в качестве консультанта по образованию для National Periodicals и All-American Publications , двух компаний, которые объединились, чтобы сформировать будущее DC Comics . В то время Марстон решил разработать нового супергероя. В начале 1940-х годов в линейке DC доминировали сверхспособные мужские персонажи, такие как Зеленый Фонарь , Бэтмен и его главный персонаж Супермен . Согласно осеннему выпуску журнала выпускников Бостонского университета за 2001 год, идея создать женщину-супергероя принадлежала его жене Элизабет Холлоуи . [9] Марстон представил эту идею Максу Гейнсу, соучредителю (вместе с Джеком Либовицем ) компании All-American Publications . Получив добро, Марстон разработал «Чудо-женщину» вместе с Элизабет (которую Марстон считал образцом нетрадиционной, раскрепощенной женщины той эпохи). [9] Создавая «Чудо-женщину», Марстон также вдохновлялся Олив Бирн, которая жила с парой в полигамных / полиаморных отношениях. [10] В выпуске журнала The American Scholar за 1943 год Марстон писал:
Даже девочки не хотят быть девочками, пока нашему женскому архетипу не хватает силы, силы и власти. Не желая быть девочками, они не хотят быть нежными, покорными, миролюбивыми, как хорошие женщины. Сильные женские качества стали презираться из-за их слабости. Очевидным решением является создание женского персонажа со всей силой Супермена и всей привлекательностью хорошей и красивой женщины.
Чудо-женщина — принцесса амазонок; Согласно историям, амазонки были созданы Афродитой и стали сильнее и мудрее людей.
Некоторые из ранних рассказов Марстона включали Чудо-женщину как президента Соединенных Штатов [а] и современного Бога Солнца инков , [б] обе нетрадиционные роли для женщин. Однако, несмотря на такое изображение женщин на руководящих должностях, редактор Шелдон Майер был обеспокоен повторяющимися образами рабства . [11] Если браслеты Чудо-женщины связать вместе, она станет такой же слабой, как и любая другая женщина. По мнению Марстона, этот образ рабства также был отражением использования рабства избирательным движением. Он настаивал на том, что важно, чтобы ее можно было увидеть освобождающей себя, как буквально, так и символически, от искусственного рабства, [12] но он также поддерживал некоторые идеалы подчинения «миру, сдержанности и здравому смыслу». [13] Одна из проблем касалась того, что Чудо-женщина потеряла контроль из-за того, что ее браслеты сломались; она сошла с ума, потому что браслеты символизировали сдержанность, и заявила, что «сила без самоконтроля разрывает девушку на куски». [c] Под контролем других писателей Чудо-женщина часто занимала более традиционные женские позиции. После того, как был проведен опрос среди читателей Общества Справедливости, Чудо-Женщина была принята в организацию в All-Star Comics #11 . Хотя он был опубликован одновременно с выпуском Марстона в Sensation Comics , автор «Общества Справедливости» держал Чудо-женщину в ограниченном положении в качестве секретаря Лиги, редко вовлекая ее в действие. [14] В 1947 году Марстон умер, и хотя его вдова подала прошение о приеме на работу в качестве писателя, округ Колумбия вместо этого нанял Роберта Канигера . Под его руководством физические способности Чудо-женщины пошли на убыль. Ее больше не изображали в цепях, она становилась все более покорной, а ее приоритеты смещались в сторону более условных для ее гендерной роли. [15] В перерывах между борьбой с преступностью Диана Принс занималась более женственной работой в качестве няни, фотомодели или кинозвезды, а также выполняла свою классическую работу в качестве секретаря Стива Тревора, с новым намерением выйти за него замуж. [16] Новой формой рабства, которую жаждала Чудо-женщина, была мантия жены и матери. В одном из выпусков сенсационных комиксов Чудо-женщина рассказывает женщине, что завидовала ее жизни как матери и жены. [12]
Во время Второй мировой войны женщины заняли рабочие места, которые раньше занимали мужчины, став водителями грузовиков, грузчиками и сварщиками. То же самое отразилось и в комиксах, поскольку такие герои, как Человек-Ястреб, нуждались в помощи и обращались к своим женам или подругам, создавая новую форму героинь: партнерш. [5] Многие женщины после Второй мировой войны отказались отказаться от вновь обретенной свободы, что привело к серьезному кризису в ранее принятых определениях мужественности и женственности. [17] [18] [16] Роковая женщина (распространенная в комиксе «Дух» ) иллюстрирует этот кризис: сильная, сексуально агрессивная женщина, которая отказывается оставаться на своем традиционном «должном» месте. [19]
Эта послевоенная напряженность напрямую повлияла на индустрию комиксов, когда в Сенате был создан подкомитет по борьбе с предполагаемым ростом преступности среди несовершеннолетних. Во многом под влиянием опубликованной в том же году книги Фредрика Вертама « Соблазнение невинных » были проведены публичные слушания, чтобы определить, связаны ли подростковая преступность и комиксы. Вертам специально раскритиковал изображение многих женщин из комиксов, заявив: «Они не домохозяйки. Они не воспитывают семью. Материнская любовь полностью отсутствует… Даже когда Чудо-женщина усыновляет девочку, в этом есть лесбийский подтекст». [20] Комиксы считались угрозой стандартам американской порядочности, и вместо того, чтобы подвергаться государственному регулированию, Американская ассоциация журналов комиксов согласилась создать и соблюдать свой собственный кодекс самоцензуры. Кодекс явно подвергает цензуре насилие, сексуальность и «ненормальные» романтические отношения с неявной целью «подчеркнуть ценность дома и святость брака», а также укрепить традиционные гендерные роли. [21]
Между 1961 и 1963 годами одним из двух ведущих жанров комиксов были романтические комиксы. Многие влияния этого жанра перекрывались в комиксах о супергероях той эпохи. Хотя фильмы о супергероях в конечном итоге стали ведущим жанром , « Молодой романс » DC Comics завершил свой тридцатилетний период в 1977 году .
После введения в действие Кодекса комиксов DC Comics ввела собственный Кодекс редакционной политики в отношении изображения женщин, в котором говорилось: «Включение женщин в истории особенно не рекомендуется. Женщины, когда они используются в структуре сюжета, должны быть второстепенными. по важности и должен быть нарисован реалистично, без преувеличения женских физических качеств». [23] У большинства супергероев Серебряного века округа Колумбия был главный женский персонаж второго плана. В их число входили три профессиональные женщины: журналистка Лоис Лейн , которая работала в The Daily Planet с альтер-эго Супермена, Кларком Кентом ; Джин Лоринг , адвокат и подруга Рэя Палмера , известного как Атом ; и исполнительный директор производителя самолетов Кэрол Феррис , босс альтер-эго Зеленого Фонаря , Хэла Джордана. Айрис Уэст была то и дело подружкой альтер-эго Флэша , Барри Аллена.
В актерский состав второго плана Бэтмена, начиная с 1950-х годов, иногда входили журналистка Вики Вейл и наследница Кэти Кейн, чьим альтер-эго была ездящая на мотоцикле борец с преступностью в маске Бэтвумен . Наклонив капюшон к Черной кошке , персонажу комиксов Харви , которая на 15 лет раньше была супергероиней на мотоцикле, Бэтвумен также использовала оружие, хотя в ее вооружение входили пуховки для пудры, браслеты-подвески, духи, сетка для волос, компактное зеркальце и сумка через плечо с соответствующим ремешком-боло. [23]
В то время комиксы Серебряного века комиксов, опубликованные Marvel и DC, были настолько разными, что, если кому-то нравился один, ему мог не понравиться другой. Если бы им хотелось воссоздать классическое ощущение оригинальных супергероев 1940-х годов, они бы предпочли предложения DC. Если им хотелось быстрого действия, смешанного с эмоциональной тревогой, отражающей мир, в котором социальные волнения медленно доходили до кипения, они с большей вероятностью читали предложения Marvel. [24] Когда в 1961 году Atlas Comics стал Marvel Comics , появилось много совершенно новых женщин-супергероев; этим супергероям были отведены роли второго плана. Первой женщиной-супергероем из недавно названных комиксов Marvel была Девушка-невидимка , она же Сьюзен Шторм, член-учредитель Фантастической четверки.
Хотя женские персонажи разовьются и станут краеугольными камнями вселенной Marvel, их раннее обращение покажет борьбу за признание как равных. [5] Супергёрл из DC Comics прошла через такую борьбу, борясь с титулом «двоюродной сестры Супермена», чтобы заработать свой собственный титул Power Girl. [5]
Бронзовый век комиксов отразил многие феминистские противоречия той эпохи. Число женских персонажей, как героев, так и злодеев, существенно увеличилось в 1970-х годах в ответ на феминистское движение и в попытке диверсифицировать читательскую аудиторию. [25] Однако эти персонажи часто были стереотипными, например, мужененавистница Тундра или злобно-феминистская пародия на Человекоубийцу. [25]
Тем временем в андеграундном кругу комиксов издательство Women's Liberation Basement Press в 1970 году опубликовало одноразовый комикс под названием «Это не я, детка» , в котором фигурировали многие из самых известных женщин-иконов комиксов. [26] Это впоследствии превратилось в Wimmen's Comix , андеграундную серию антологий, которая продлится до 1992 года и посвящена многим спорным женским проблемам. Вскоре последовали и другие андеграундные антологические сериалы, состоящие исключительно из женщин, наиболее заметными из которых являются « Комикс о сиськах и клиторах» и «Twisted Sisters» , а также одноразовый сериал « Мама!». Драмы , изданные Educomics .
Персонаж мисс Марвел является примером борьбы Марвел с проблемами феминизма. Дебютировав в 1977 году в разгар женского освободительного движения , с почетным « Мисс » в составе ее криптонима , имя героини было ярким символом феминистской солидарности, как и ее гражданская работа в качестве редактора журнала Woman (отсылка к тогда еще новый журнал «Мисс ». Первые несколько выпусков ее одноименного комикса даже включали обложку «Эта женщина сопротивляется!» Однако реальность оказалась неоднозначной. Спорное изнасилование г-жи Марвел было плохо решено Marvel Comics: г-жа Марвел стала жертвой попытки мужчины сбежать из Лимбо и родила ребенка от мужчины, который ее изнасиловал; ее товарищи по команде не понимали, почему она не хочет ребенка, и впоследствии она влюбилась в него и переехала с ним в Лимбо. [27] Крис Клермонт, писатель, наиболее известный благодаря серии «Странные Люди Икс» , разделил отвращение к женоненавистническому обращению с Дэнверсом в этой истории и написал продолжение в ответ. Дэнверс, который вернулся на Землю и живет в школе профессора Чарльза Ксавьера , посещают Мстители. На этой встрече Дэнверс упрекает команду за их обращение с ней, когда Маркус изнасиловал ее и манипулировал ею, когда они были соучастниками этого нарушения, осуждая это как предательство с их стороны, с чем команда соглашается, к своему глубокому огорчению. [28]
На протяжении большей части Серебряного и Бронзового веков женщины в комиксах не занимали руководящих должностей. В 1980-х годах под руководством писателя-художника Джона Бирна Сьюзан Ричардс нашла новое применение своим способностям и развила в себе напористую уверенность в себе, чтобы использовать свои способности более агрессивно. Она сменила псевдоним с «Девушки-невидимки» на « Женщину-невидимку» . В конце концов, Женщина-невидимка возглавила Фантастическую четверку, а в Мстителях команду возглавила Оса . [5]
Огромное влияние как на сюжетные линии комиксов, так и на поклонников комиксов оказало радикальное изображение женщин в комиксах «Странные Люди Икс» , которые были перезапущены в 1975 году . - имена, более яркие костюмы и сильные, уверенные в себе, напористые личности: Джин Грей превратилась из Девочки Марвел в почти всемогущего Феникса, а Лорна Дейн стала Полярисом. Новое творение Шторм (Ороро Манро) было во многом уникальным: она не только была (на тот момент) самым известным чернокожим супергероем в истории, но и с самого первого появления изображалась невероятно сильной, уверенной и способной.
Женщины-супергероини младшего/подросткового возраста, которые до сих пор изображались неумелыми или ограниченными во власти, были пересмотрены в образе Китти Прайд , которая в 13 лет стала самым молодым членом Людей Икс. В 1980-х годах Люди Икс встретились с племенем морлоков, которые похитили Китти Прайд и заставили ее выйти замуж за одного из своих. Когда Китти убегает, она встречается с японским колдуном, который использует над ней контроль над разумом, и она тоже убегает от него, но сильно изменилась. [5] Большая заслуга в «перевороте» в образах женщин-супергероев, произошедшем в 1970-х годах, принадлежит сценаристу «Людей Икс» Крису Клермонту : его изображения Шторма, Джин Грей, Эммы Фрост, Китти Прайд, Роуга и Псайлок. в «Странных Людях Икс» (а также его работа над «Мисс Марвел», «Женщиной-пауком», «Мисти Найт» и «Колин Уинг») стал известен в индустрии и среди фэндома как «Женщины Клермонта»: умные, сильные, способные, многогранные. женщины-супергерои.
Во время событий культового произведения Алана Мура «Бэтмен: Убийственная шутка » Барбара Гордон , также известная как Бэтгёрл , искалечена Джокером. В конце концов она максимально использовала свое положение, чтобы стать Оракулом, жизненно важным информационным брокером для сообщества супергероев вселенной DC , которая также возглавляет свою собственную команду супергероев, Хищные птицы .
В 1990-х годах популярной феминистской девушкой из комиксов была Танкистка ( Джейми Хьюлетт и Алан Мартин ), которая носила одежду в стиле панк и была бритой налысо. Ее популярность в журнале Deadline была такой, что в конечном итоге был снят фильм . Она представляла новую современную женщину как ту, которой больше не приходится жить в соответствии с традиционными представлениями о красоте и манерах.
Из-за фанатского характера индустрии комиксов многие читатели прямо или косвенно чувствуют, что они вовлечены в социальную практику. [29] Привязанность к названиям и персонажам обретает собственную жизнь. Есть ощущение социального контакта с книгами и самими персонажами. [29] После принятия этих свойств читатель устанавливает уникальные отношения. Эти отношения по-разному влияют на то, как женщины представлены в комиксах.
Это изображение будет подвергнуто испытанию в Новое время . Хотя было много примеров того, как сильные женские персонажи получали свои собственные титулы, нередко секс использовался и для продажи комиксов. В 21 веке роли многих женщин изменились. Роли и выбор, такие как воспитание-одиночка, однополые отношения и руководящие должности на рабочем месте, стали определять многих женщин в современном обществе. Эти роли нашли свое отражение и в комиксах 21 века. [ нужна цитата ]
Лесбиянство становится все более распространенным в современных комиксах. В 2006 году DC Comics все еще могла привлечь широкое внимание средств массовой информации, объявив о новом, лесбийском воплощении известного персонажа Бэтвумен , [30] [31] [32] , хотя второстепенные персонажи-лесбиянки, такие как офицер полиции Готэм-сити Рене Монтойя, уже существовало во франшизе (Рене станет новым Вопросом в той же арке истории, раскрывающей новую Бэтвумен, и на самом деле они были бывшими любовниками). [33] [34]
В 1999 году был запущен новый веб-сайт под названием « Женщины в холодильниках ». В нем был представлен список женских персонажей комиксов, которые были ранены, убиты или лишены сил в различных комиксах о супергероях, и была предпринята попытка проанализировать, почему эти сюжетные приемы непропорционально использовались в отношении женских персонажей. [35]
Изображение женских персонажей как сексуальных объектов продолжает вызывать комментарии и споры: в 2007 году компания Sideshow Collectibles выпустила 14,25-дюймовую статуэтку-комик, разработанную Адамом Хьюзом , которая, казалось, изображала Мэри Джейн , стирающую вручную костюм Человека-паука Питера Паркера . [36] Статуэтка подверглась критике за якобы крайне сексуальную и объективирующую позу MJ. [37] Харли Квинн из DC Comics наиболее известна своим бурным романом с Джокером и сексуальной привлекательностью для мужской аудитории. Даже если женский персонаж не сексуализирован, все равно существуют характеристики, отражающие традиционные определения женственности. Среди художников-карикатуристов существует привычка называть своих животных самками. Примерно в 1980-е годы возросла чрезмерная сексуализация как мужчин, так и женщин. Самцы стали еще выше, мускулистее и умнее. Самки тоже стали выше, но только в ногах. Пропорции их груди стали преувеличенными, как и талии.
Характеристики женщин как сексуальных объектов за последние десятилетия снизились, а изображения женщин как жертв физического насилия значительно уменьшились за последние 20 лет. Кроме того, недавние комиксы указывают на возможный разворот тенденции изображения персонажей в соответствии с жесткими гендерными стереотипами. [38]
До Серебряного века комиксов были доступны комиксы всех жанров, включая мелодрамы, приключения, криминал, научную фантастику и многие другие. Ситуация начала меняться в конце 1950-х и продолжалась до 80-х, а по мере роста жанра супергероев другие сокращались. [39] Это также положило начало маргинализации женских голосов в комиксах. Изображения женских персонажей и супергероев были ориентированы преимущественно на мужскую аудиторию, а не на читателей-женщин. [25] Авторы-мужчины не акцентировали внимание на том, о чем хотят читать женщины, и поэтому не очень старались включать женские истории. [40] Хотя многие женщины-супергерои были созданы и показаны в комиксах, очень немногие из них снимались в собственных сериалах или добились отдельного успеха за пределами простых эротических произведений . Большинство героинь-женщин в комиксах были просто второстепенными персонажами; например, Оса и Девушка-невидимка были представлены как командные персонажи, сражающиеся вместе с супергероями-мужчинами, а Бэтгёрл и Женщина-кошка дебютировали как второстепенные персонажи в комиксах о Бэтмене. Чудо-женщина — единственная изученная героиня, получившая собственное звание в комиксах. [41] Спорили о том, вызвано ли предполагаемое отсутствие женской читательской аудитории тем, что писателям-мужчинам неудобно писать о женщинах или для них, или же в индустрии комиксов доминируют мужчины из-за фактического отсутствия интереса женщин к комиксам. [25]
Отсутствие женского изображения в комиксах имеет исторический контекст. В 1954 году индустрия комиксов подверглась нападкам со стороны родителей, психологов и политиков, которые были обеспокоены тем, что комиксы непригодны для детей. Супергероини, дебютировавшие в 1941 году, подвергались критике за нарушение гендерных норм и за предполагаемое лесбийское и садомазохистское содержание. В ответ на угрозу государственного регулирования Американская ассоциация журналов комиксов подражала самоуправляемому Кодексу Хейса киноиндустрии , создав в 1954 году Управление по кодексу комиксов. Кодекс ограничивал содержание всех комиксов в газетных киосках. В результате одобренные кодексом комиксы в течение следующих нескольких десятилетий изображали женщин в основном в консервативной, традиционной манере. [42] По мере изменения социальных норм кодекс время от времени пересматривался и становился менее строгим. По мере развития прямого рынка в начале 1980-х годов издатели смогли легко продавать комиксы без утверждения кода, поэтому меньшее количество издателей подчинилось ему. Кодекс стал менее важным, пока в 2011 году от него не отказались полностью.
Усиление гендерных ролей в комиксах продолжалось и после 1950-х годов. Роли женщин в комиксах в 1960-е и 70-е годы изменились, стали более разнообразными и начали выходить за рамки традиционных ролей в результате движения за гражданские права, второй волны феминизма и сексуальной революции, когда все больше женщин в обществе стали брать на себя преимущественно мужские профессии и защита социальных прав. [41] В 1970-х годах женские персонажи в комиксах и других средствах массовой информации иногда изображались «играющими с мальчиками» и играющими более традиционно мужские роли, хотя они по-прежнему имели тенденцию изображаться как любовные интересы или брать на себя материнские роли. [42] Выдающимися супергероинями, которые были представлены в этот период в комиксах, были Женщина-Паук, Мисс Марвел, Кошка и Валькирия. [43]
Несмотря на то, что отрасль исторически и культурно поддержала создание рынка, в котором доминируют мужчины, наблюдается рост женской читательской аудитории, а также увеличение посещаемости конгрессов женщинами. [40]
Помимо исторической цензуры, мужское доминирование в культуре комиксов самосохраняется. Представление о том, что чтение комиксов было хобби исключительно для мужчин, создало враждебную среду для женщин, читающих комиксы. Женщин, читающих комиксы, часто считали «неправильно поступающими в женственности» или людьми, которые «неправильно читают комиксы». Это привело к циклической модели враждебности по отношению к женщинам среди аудитории комиксов. Автор Дуглас Волк заявляет: «Я помню, как где-то в начале 90-х видел план продаж Marvel — огромный документ в несколько сотен страниц; сзади в небольшом разделе с надписью «Читатели-женщины» были перечислены два названия, опубликованные Marvel для половина их потенциальной аудитории: Барби и мода Барби». [40]
В 1980-е годы в способе написания комиксов произошел сдвиг; вместо того, чтобы относиться к каждому выпуску комикса так, как если бы это был первый выпуск для читателя или «на рампе», как это делалось раньше, [40] комиксы начали писать таким образом, чтобы требовать постоянного читательского интереса с самого начала. сериал для того, чтобы сюжет был понятен. Вполне возможно, что это могло привести к дальнейшему сокращению женской читательской аудитории, поскольку читательницы, которые, возможно, попытались бы начать в ту эпоху, оказались бы в замешательстве и потерялись.
Кэрол Дэнверс , супергерой, известная как Мисс Марвел, Бинарная и Капитан Марвел, является одной из самых популярных женщин-супергероев Marvel и считается феминистской иконой. [44] Она считается одним из сильнейших супергероев, созданных Marvel.
В конце 1980-х годов в комиксах произошел стилистический сдвиг с точки зрения пропорций персонажей. Половые признаки персонажей комиксов стали более преувеличенными, что коснулось как мужских, так и женских персонажей. Мужские персонажи обычно рисовались с большими мускулами, меньшими головами, более широкими плечами и грудью. У женских персонажей появилась большая грудь и ягодицы, очень тонкая талия, более длинные ноги, большие губы и более откровенные костюмы. В то время как персонажи мужского пола обычно принимали различные позы, женщины часто изображались в вызывающих позах, которые еще больше подчеркивали их грудь и зад. Женские персонажи, которые считались олицетворяющими феминистские взгляды, также изображались в сексуализированной манере. [45] Например, когда Черная Вдова была впервые представлена в комиксе 1964 года Tales of Suspense #52, она носила зеленое платье, облегающее, но с минимальным декольте и акцентом на заднице. Сверху она носит коричневую меховую шаль , закрывающую большую часть ее тела, и шляпу с завязанными назад волосами. В серии комиксов 2019 года «Паутина Черной Вдовы» [ 46] она также носит облегающее зеленое платье; однако у него очень низкий вырез как спереди, так и сзади, с существенным декольте. Она также часто вызывающе задирает свое платье. Эта тенденция стала объектом сатиры со стороны феминисток, особенно на таких сайтах, как « The Hawkeye Initiative ».
Многие читательницы склоняются к независимым произведениям, где гораздо больше женщин. Независимая индустрия комиксов, чью продукцию часто называют инди, стала огромным источником достоверно представленных женщин в комиксах. Больше женщин, чем когда-либо прежде, становятся художниками и писателями комиксов, и многие из них устремились в независимую индустрию. Это, в сочетании с большой читательской аудиторией среди женщин, привело к значительному увеличению количества историй, написанных женщинами, в этой отрасли. Манга , еще одна форма графического романа, также привела к росту женской читательской аудитории комиксов. Тенденция к гиперсексуализированным женским персонажам в популярных комиксах является одной из причин того, что независимые комиксы стали настолько популярны среди женщин; независимые художники, независимо от пола, склонны рисовать как мужских, так и женских персонажей в одинаковом стиле. Когда у этих персонажей действительно есть заметные половые признаки, такие как грудь или более широкие плечи, они не преувеличены до такой степени, что находятся в основной индустрии комиксов. [47] [48]
В последнее время супергерои ЛГБТК становятся все более распространенными и доступными. В 2011 году название «Бэтвумен» DC превратило Бэтвумен из случайной помощницы, нуждающейся в спасении, в независимую супергероиню-лесбиянку. Эта версия борется с женскими стереотипами и лишена традиционного женского телосложения супергероев. В ее теле больше мышц и меньше подушечек на груди и бедрах. Ей также не хватает традиционных длинных распущенных волос, вместо этого она носит короткую стрижку. Она борется с более гротескными образами женственности, включая горгон, свою мать-нежить и призрак своего предыдущего воплощения. [49]
В 2016 году Грег Рука , автор комиксов, объявил Чудо-женщину бисексуалкой. Хотя в ранних комиксах Чудо-женщина, как было известно, имела подтекст возможного однополого влечения, впоследствии ее сексуальность была преуменьшена. [50]
Афроамериканские женщины начали регулярно появляться в комиксах только в 1970-х годах, в бронзовом веке комиксов . Одной из первых чернокожих женщин-супергероев и одной из самых популярных чернокожих женщин-супергероев по сей день была Шторм из Людей Икс , обладавшая способностью управлять погодой. Впервые она появилась в 1975 году. В нескольких реинкарнациях Людей Икс она является лидером. [51]
Капитан Марвел (Моника Рамбо) впервые появилась в 1982 году, а собственный комикс получила в 1989 году. [52] Капитан Марвел обладала способностью трансформироваться в любую форму энергии и приобретать свойства этой энергии. Она также несколько раз присоединялась к Мстителям . [53] Есть еще несколько персонажей с именем Капитан Марвел , одним из самых известных из которых является Кэрол Дэнверс , белая.
Несмотря на рост числа афроамериканских женщин в комиксах в эпоху после Движения за гражданские права , их по-прежнему не хватает в комиксах. [54] Когда афроамериканские женщины представлены в комиксах, они часто не являются полностью людьми, как Шторм, и наделены стереотипными чертами и способностями. [55] Часто чернокожие персонажи комиксов стереотипны с характеристиками гетто. Афроамериканцев в комиксах также чаще считают помощниками, а не супергероями, и о них с меньшей вероятностью будут создавать собственные серии комиксов. [56]
Первыми латиноамериканскими супергероями были Циско Кид и Зорро, которые были представлены в коротких комиксах в начале 1900-х годов. [57] Роли латиноамериканцев в комиксах часто являются второстепенными персонажами, которые не имеют большого значения для сюжета. [58] Исключение было сделано в 1942 году, когда сеньорита Рио (Ритта Фаррар) стала первым латиноамериканским персонажем, появившимся в американских комиксах. Она впервые появилась в Fight Comics #19 от Fiction House . Она была восходящей голливудской актрисой и каскадером, пока не инсценировала свою смерть и не стала секретным агентом, чтобы отомстить за смерть своего жениха. Ее способности включают актерское мастерство, пение и танцы, а также владение джиу-джитсу и фехтованием. [59]
Латиноамериканцы начали появляться в комиксах в 1970-х годах, но персонажи были преимущественно мужскими и были связаны с уличной жизнью. Сюда входят популярные супергерои, такие как Белый Тигр и Эль Агила (Орел), а также злодеи Сеньор Муэрте/Сеньор Суэрте , Эль Ягуар и Гепард . [60] Единственным заметным женским персонажем в то время была Файер (Беатрис да Кошта), которая была представлена DC Comics в 1979 году. Она начинала как модель в Рио-де-Жанейро, а затем стала агентом под прикрытием бразильского правительства. В одной из своих миссий она подверглась пирокластическим взрывам, которые наделили ее сверхчеловеческими способностями, основанными на огне. [61]
Латиноамериканские женщины нечасто появлялись в комиксах до 1981 года, когда латиноамериканские братья Хайме , Марио и Гилберт Эрнандес опубликовали первый выпуск « Любви и ракет» . В их рассказах «Хопперс 13» (также известных как «Лока ») большинство персонажей были преимущественно подростками-чикано. Их наиболее известными персонажами были Маргарита «Мэгги» Луиза Часкаррильо и Эсперанса «Хоупи» Летисия Гласс, у которых время от времени были романтические отношения друг с другом. [62]
В конце 1980-х годов комиксы Marvel и DC решили, что они хотят придать своим персонажам больше разнообразия. Таким образом, популярные супергерои стали изображаться представителями разных национальностей. В их число входит Wildcat , чьим альтер-эго изначально был Тед Грант , но позже его временно заменила его крестница Иоланда Монтез . [63] Однако в эпоху комиксов больше латиноамериканских супергероев пользовались большим признанием, чем латиноамериканские супергерои. Более оригинально созданные латинские персонажи начали появляться в 1990-х и 2000-х годах, в том числе широко известные персонажи, такие как Рене Монтойя, [ 59] Аня Корасон (Девушка-паук) [64] и Лорена Маркес (Аквагерл) . [65]
В настоящее время самым популярным латиноамериканским супергероем является Мисс Америка (Америка Чавес) . Впервые она была представлена в комиксах Marvel писателями Джо Кейси и Ником Драготтой в 2013 году, но стала настолько популярной, что ей подарили собственный сериал, написанный писательницей-откровенным геем Габби Риверой . [66] Хотя Чавес считается пуэрториканкой, у нее нет реальных биологических корней в Латинской Америке. Она выросла в утопической параллели, реальности вне времени и в присутствии существа, известного как Демиург, и имела двух матерей. Что наиболее примечательно в характере Чавеса, так это то, что, хотя она изображена как обычная красивая и молодая женщина-супергерой, ей также присущи мужские характеристики, включая сверхсилу и меткость. [67]
Латиноамериканские женщины в комиксах оказали положительное влияние на общество. Когда в сентябре 2017 года ураган «Мария» опустошил Пуэрто-Рико, авторы комиксов и художники внесли свой вклад в создание антологии под названием Ricanstruction: Reminiscing & Rebuiliding Puerto Rico . Эдгардо Миранда-Родригес продюсировал и написал некоторые истории для комиксов, включая своего оригинального персонажа Ла Боринкенья, сражающегося вместе с известными супергероями. [68] Марисоль Риос Де Ла Луз, также известная как Ла Боринкенья, — студентка колледжа афро-борикуа, защитник Земли и окружающей среды, которая позже обнаруживает свои силы и способности летать, нырять, использовать суперсилу и управлять штормами. 100% доходов пойдут на реконструкцию и помощь после урагана Пуэрто-Рико. [69]
Изображение женщин в комиксах до сих пор вызывает большие споры. Несмотря на более реалистичное изображение женщин в независимых комиксах, основная индустрия комиксов все еще иногда испытывает трудности с реалистичным изображением женщин. [48] По-прежнему существует разница в обращении с супергероями-женщинами (как со стороны их коллег на страницах, так и со стороны их авторов) по сравнению с супергероями-мужчинами того же уровня. [70] Однако в последнее время были предприняты шаги в направлении равенства и десексуализации с помощью конкретных историй и комиксов.
Некоторые предпринимают явные усилия для решения этих проблем; на Comic Con в Сан-Диего существует панель «Гендер в комиксах» , в которую в 2014 году «входили известные журналисты комиксов, редакторы, писатели и закулисные деятели, которые в настоящее время работают над повышением осведомленности о гендерных проблемах в индустрии комиксов». . [71] Одна из участниц дискуссии, Лора Хадсон, сказала следующее относительно гендерных ролей в комиксах и критики, с которой они сталкиваются:
Участники дискуссии рассказали о том, насколько укоренились многие из этих ложных гендерных идей благодаря десятилетиям беспрепятственного существования. «Я часто использую метафору: это похоже на работу на колокольном заводе… Если вы работаете на колокольном заводе достаточно долго, вы перестаете слышать колокола. Я думаю, что комиксы о супергероях уже давно перестали слышать колокольчики, но теперь к вам приходят другие люди извне, и [гендерные проблемы в комиксах о супергероях] очень очевидны. Наличие Интернета, наличие других точек зрения, которые внезапно предстают перед нами и не подчиняются привратникам и имеют гораздо больше возможностей. быть услышанным обнажает многие [эти проблемы]». [72]
a Чудо-женщина № 7 (зима 1943 г.) b «Тайный город инков», Sensation Comics № 18 (июнь 1943 г.) c «Свободная амазонка», Sensation Comics № 19 (июнь 1943 г.)
Цитаты
{{cite book}}: CS1 maint: multiple names: authors list (link){{cite book}}: |last=имеет общее имя ( справка )CS1 maint: multiple names: authors list (link){{cite web}}: CS1 maint: bot: original URL status unknown (link)Источники