Проблемная картина — жанр искусства, популярный в поздней викторианской живописи , характеризующийся намеренно двусмысленным изображением ключевого момента в повествовании, который может быть интерпретирован несколькими различными способами, или который изображает неразрешенную дилемму. Он имеет некоторое отношение к проблемной пьесе . Зрителю картины предлагается поразмышлять о нескольких возможных объяснениях сцены. Этот жанр имеет много общего с книжной иллюстрацией , которая тогда была наиболее популярной, но с опущенным текстом, принадлежащим иллюстрации. [1]
Жанр начал появляться во второй половине девятнадцатого века, вместе с развитием книжных иллюстраций, изображавших «беременные» моменты в повествовании. Одной из самых ранних проблемных картин является « Доверься мне » Джона Эверетта Милле , на которой изображен пожилой мужчина, требующий, чтобы молодая женщина передала ему полученное ею письмо. Любой из персонажей мог произносить эти слова. Значение и содержание письма оставлены на усмотрение воображения. Их отношения также неясны; ввиду их возраста они могут быть супружеской парой или отцом и дочерью.
Другие художники, работавшие в этом жанре, включали Уильяма Фредерика Йемса , чья картина « А когда вы в последний раз видели своего отца? » стала самым известным примером жанра. На ней изображен мальчик периода Гражданской войны в Англии , которого осторожно допрашивают солдаты Кромвеля , ищущие его отца-роялиста. Подразумевается, что они задают каверзный вопрос, призванный узнать его местонахождение. Картина застыла в тот момент, когда ребенок собирается ответить. Йемс написал много других работ в этом жанре, включая «Эми Робсарт» и «Подсудимый и адвокат» . Когда последняя была выставлена, газета провела конкурс для читателей, чтобы угадать, в каком преступлении обвинялась женщина. [2]
Некоторые художники- авангардисты также экспериментировали с этим жанром, в частности Эдгар Дега и его последователь Уолтер Сикерт . «Интерьер » Дега (1869) изображает двусмысленную сцену, намекающую на сексуальное прегрешение и насилие (отсюда и альтернативное название «Изнасилование»). Подобная двусмысленность обнаруживается в «Убийстве в Кэмден-тауне» Сикерта (1908), в котором две фигуры можно интерпретировать как пару или как убийцу и его жертву.
Жанр продолжал оставаться популярным вплоть до начала двадцатого века, но к этому времени его все больше стали считать старомодным и чрезмерно литературным, в отличие от акцента на живописном стиле и форме, характерного для импрессионизма и постимпрессионизма .
Памела Флетчер, Повествуя о современности: картина британской проблемы, 1895-1914 (Ashgate, 2003).