Британская рок-группа Queen была хорошо известна своим разнообразным музыкальным стилем в современном роке. Их большие звуковые системы, осветительное оборудование, инновационная пиротехника и экстравагантные костюмы часто придавали шоу театральный характер. Такие артисты, как Боб Гелдоф , Джордж Майкл , Дэвид Боуи , Майкл Джексон и Робби Уильямс, выразили восхищение сценическим мастерством вокалиста Фредди Меркьюри .
Queen написала некоторые песни, такие как « We Will Rock You » и « We Are the Champions », с целью привлечь внимание публики. « Radio Ga Ga » вдохновила на синхронное хлопанье в ладоши (эта процедура, заимствованная из видео на песню, была изобретением режиссера видео Дэвида Маллета ). Это повлияло на появление Queen на Live Aid , где 72-тысячная толпа на стадионе Уэмбли громко пела и хлопала в унисон. Позже группа из более чем 60 музыкантов, критиков и руководителей признала выступление Queen на Live Aid величайшим живым выступлением всех времен в опросе, проведенном Channel 4 . [1]
За свою карьеру Queen отыграли около 700 живых выступлений, примерно две трети из которых пришлись на 1970-е годы. Их ранние выступления в основном были хард-роковыми, но в последующие годы группа приобрела заметно более поп-ориентированное звучание. Многие из их будущих торговых марок впервые появились на этих ранних выступлениях, хотя некоторые из них можно было проследить до предыдущих групп и творческих точек участников (например, Smile , Ibex, позже переименованный в Wreckage, и Sour Milk Sea).
Фредди Меркьюри часто одевался в яркой манере и действовал в походном стиле, при этом использовался сухой лед и разноцветные фонари. Во время концертов и для Брайана Мэя , и для Роджера Тейлора было типично иметь импровизированные инструментальные интермедии, а для Меркьюри - участвовать в «криках толпы», тогда как для Тейлора было традиционно петь одну песню. Брайан Мэй и Джон Дикон исполняли бэк - вокал . Другими отличительными товарными знаками были микрофон Меркьюри, у которого была только верхняя часть стойки без основания (что предположительно появилось, когда Меркьюри был с "Wreckage", во время которого нижняя часть его стойки случайно отломилась), рояль и рука Мэй. встроенная электрогитара Red Special . Длинное гитарное соло Мэя продемонстрировало использование им эффекта многократной задержки, помогающего создать многослойную атмосферу. Редко Queen приглашали на сцену кого-либо, не являющегося участником группы, наиболее известным из которых был клавишник Спайк Эдни , выступавший с группой в 1980-х годах. Полунеформальная смесь рок-н-ролльных песен 1950-х годов (особенно « Big Spender » и « Jailhouse Rock ») также была основным продуктом и обычно составляла основу выхода на бис. Логотип группы, разработанный Меркьюри незадолго до выпуска первого альбома, состоит из знаков зодиака группы и обычно размещался на передней части большого барабана Тейлора во время их ранних туров. Некоторые сценические костюмы, которые Меркьюри и Мэй носили во время своих первых и нескольких последующих туров, были созданы модельером Зандрой Роудс .
Продолжительность концертов и сет-лист каждого шоу Queen значительно увеличивались за время его карьеры, в конечном итоге это привело к тому, что концерты стали длиться более двух часов. Queen исполнили большую часть песен, вошедших в их студийные альбомы, во время концертов. На данный момент в качестве концертных видео этой эпохи были официально выпущены два шоу: шоу в ноябре 1974 года в Rainbow и шоу в канун Рождества 1975 года в Hammersmith Odeon .
Лиза Мария Пресли заявила, что первый рок-концерт, который она посетила, был концертом группы Queen в Лос-Анджелесе в конце 70-х. После шоу она подарила Меркьюри шарф, принадлежавший ее покойному отцу . [2]
С выпуском своих первых двух альбомов Queen & Queen II группа начала всерьез выступать вживую, по существу следуя традиционному циклу «альбомных туров» на протяжении 70-х годов. Зарождающаяся группа Queen отыграла множество концертов в Лондоне и его окрестностях в начале семидесятых, но данные свидетельствуют о том, что ее первое выступление состоялось 27 июня 1970 года в Труро в Англии. [3] Первый важный шаг группы на пути к признанию концертной деятельности был сделан, когда Queen выступали на разогреве у Mott the Hoople в их турне по Великобритании. Выступления Queen неизменно встречали восторженный прием публики. Это привело к тому, что Mott the Hoople пригласил Queen выступить на разогреве во время турне Hoople по США. Здесь группа смогла отточить свои выступления на сцене перед большой публикой, опробовать разные песни и аранжировки, а также получить опыт работы с современными световыми и звуковыми системами. Песня группы Queen « Now I’m Here » была написана Брайаном Мэем как дань уважения Mott The Hoople .
1974 год начался с их первой поездки за пределы Европы и выступления на музыкальном фестивале Санбери в Австралии. Хотя группа возглавила мероприятие 2 февраля, их выступление на следующий день было отменено. В марте группа отправилась в свой первый тур по Великобритании в качестве хедлайнеров в поддержку своего нового альбома Queen II , а затем отправилась в свою первую поездку в США. Они снова поддержали Mott The Hoople в четырехнедельном туре, начавшемся в апреле. Группа уделяла больше внимания своему внешнему виду на сцене и воспользовалась услугами Зандры Роудс для создания некоторых своих костюмов, таких как бело-черные вингсьюты Фредди Меркьюри и Брайана Мэя. Однако поддержка Queen внезапно прекратилась, когда Мэй потерял сознание от гепатита после концерта в Нью-Йорке 11 мая, и им всем пришлось лететь домой, чтобы он мог выздороветь.
Вскоре группа вернулась в турне и начала свой второй тур в качестве хедлайнеров, дав девятнадцать концертов в восемнадцати различных площадках по всей Великобритании. В группе менялись артисты на разогреве, а сет-лист содержал большую часть материала с нового альбома Sheer Heart Attack . Имея больше денег для вложения в новое сценическое шоу, группа надела для этого тура новые костюмы и добавила дополнительное осветительное оборудование с современными сценическими эффектами. Чтобы завершить турне Queen в этом году, они продлили его концертами в континентальной Европе, состоящими из десяти концертов в шести странах, выступающих в течение двух с половиной недель. 1975 год начался с американского этапа тура, после чего они перебрались в Японию. Тур был бы длиннее, но из-за аварии с грузовиком, перевозившим их оборудование, он не смог добраться до оставшихся запланированных мест, что должно было стать вторым американским этапом тура. [4] В конце февраля во время тура по Северной Америке несколько концертов были отменены из-за того, что Фредди Меркьюри не озвучивал его голос. После нескольких посещений врача ему поставили диагноз: узелки голосовых складок, которые будут влиять на него на всю оставшуюся жизнь. При этом еще несколько концертов были отменены, чтобы обеспечить более мягкий график гастролей для его голоса.
Между европейскими, североамериканскими и японскими наборами были небольшие различия. Японские концерты были немного длиннее; группа добавила в сет Doing All Right , расширила Killer Queen , включив в него второй куплет, и добавила See What A Fool I've Been в конце некоторых концертов, а также возродила Hangman в последний вечер тура, что почти наверняка благодаря теплому приему, который они получили от японских фанатов. [5] Кроме того, на североамериканском этапе Seven Seas of Rhye был исключен из сет-листа, поскольку он не привлек особого внимания слушателей.
Группа планировала вернуться в Соединенные Штаты в конце 1975 года, чтобы отыграть концерты на аренах, однако все они были отменены, скорее всего, из-за того, что Queen хотели дистанцироваться от Trident и сменить менеджера на Джона Рида. Концерты, скорее всего, не были бы прибыльными, поскольку Queen не гастролировали по аренам США до 1977 года.
Тур ознаменовал дебют "Bohemian Rhapsody", которую впоследствии играли на каждом концерте Queen (кроме концерта 1984 года в Сан-Сити, но по другой причине).
DVD A Night at the Odeon взят с концерта в канун Рождества в Hammersmith Odeon . «На это есть что посмотреть», - сказал Брайан Мэй . «Нас было всего лишь четверо, но мы произвели много шума. Я совершенно шокирован тем, насколько это было хорошо. Мы были невероятно сплочены и в то же время – поскольку мы так хорошо знали друг друга – очень свободны в отношениях». условия импровизации ». [6]
Queen отыграли четыре концерта во время короткого тура по Великобритании в сентябре 1976 года. Они начались с двух вечеров в Edinburgh Playhouse 1 и 2 сентября. 10 сентября они выступили в Кардиффе , это было их второе и последнее выступление в городе после предыдущего тура в 1975 году.
Последнее выступление Queen в этом году состоялось в Гайд-парке в Лондоне 18 сентября, после жаркого лета 1976 года. Концерт в Гайд-парке фактически представлял собой бесплатный концерт, на который собралось около 180 000 зрителей. Бесплатный концерт организовал предприниматель Ричард Брэнсон .
Существует несколько аудиозаписей концерта в Гайд-парке, включая источник на деке. Единственный концерт в туре, на котором имеется доступная аудиозапись, - это второй концерт в Эдинбурге, запись которого находится в обращении.
В этом туре состоялись дебютные выступления «You Take My Breath Away», «'39» и «Tie Your Mother Down» (Tie Your Mother Down не играли в Гайд-парке из-за ограниченного времени), примерно за 3 месяца до A Day At. «Гонки» были выпущены.
Выступление на Live Aid на стадионе Уэмбли в 1985 году часто считается [7] величайшим живым выступлением Queen. Их сет длился 21 минуту и состоял из версии " Bohemian Rhapsody " (балладная часть и гитарное соло), слегка ускоренной по тексту, " Radio Ga Ga ", подпевания толпы, " Hammer to Fall ", " Crazy Little Thing Called Love ". », « We Will Rock You » (1-й куплет) и « Мы чемпионы ». Меркьюри и Мэй вернулись позже, чтобы исполнить версию « Is This the World We Created? » Группа не проявила энтузиазма по поводу выступления, когда к ним впервые обратился Боб Гелдоф , но признание, которое они получили после выступления, привело к тому, что они вместе написали: песня " One Vision ", которая затем была выпущена как сингл.
В 1990-е годы Queen не давали концертов в своем первоначальном составе. После смерти Фредди Меркьюри в ноябре 1991 года Queen организовали концерт в честь Фредди Меркьюри , который состоялся в апреле 1992 года на стадионе Уэмбли. Трое оставшихся участников (на одном из немногих концертов, которые они сыграли вместе после смерти Меркьюри) и множество специальных гостей устроили продолжительное и эмоциональное шоу, объявленное как «Концерт по повышению осведомленности о СПИДе» (а также «Концерт для жизни»), которое транслировалось по всему миру. Queen появлялась лишь время от времени после концерта. Не во всех выступлениях присутствовали все трое выживших участников. Последний раз, когда все оставшиеся участники Queen выступали на сцене, состоялся в январе 1997 года в Париже во Франции на мировой премьере балета Бежара «Балет на всю жизнь». К выжившему трио присоединились Спайк Эдни, клавишник/бэк-вокал, и Элтон Джон , исполнявший ведущий вокал. Они исполнили только одну песню, а именно « The Show Must Go On », которая была одной из двух песен, которые они исполнили вместе на концерте The Freddie Mercury Tribute Concert, и это было последнее появление Джона Дикона на сцене.
После смерти Фредди Меркьюри и выхода на пенсию Джона Дикона Мэй и Тейлор продолжали время от времени выступать вживую в дополнение к своему долгосрочному сотрудничеству с Полом Роджерсом .
Разовые выступления