Куини Маккензи (Накарра) (ранее Оукс, или Мингмаррия) (ок. 1915 - 16 ноября 1998) была австралийской художницей из числа аборигенов. Она родилась на станции Олд Техас, на западном берегу реки Орд в Восточном Кимберли . [1]
Матерью Маккензи были Малнгин и Гурунджи , а отцом был белый конепроходимец. [2]
В соответствии с действующей политикой во времена ее юности Маккензи подвергалась риску отправки правительством в приют , как и судьба многих детей аборигенов со смешанным происхождением в то время. Государственная политика того времени (которая продолжалась до 1970 года) была направлена на помещение детей смешанной расы в специальные учреждения. Ее мать, однако, предотвратила перемещение своего ребенка, как сообщается, зачернив ее кожу древесным углем, и молодая девушка выросла, работая на скотоводов на животноводческой станции в Техас-Даунс. [3] Она выросла среди народа Гиджа, и Гиджа был ее первым языком ( [4] ).
Маккензи была защитником и целителем, работая поваром на станции, и подружилась с Ровером Томасом в 1980-х годах. Однажды Томаса сбросили с лошади, которая растоптала его, разорвав череп, и Маккензи сшил его обратно. ( [5] )
Маккензи был вдохновлен Томасом и начал учиться рисовать. Хотя она так и не получила никакого формального образования, Томас поощрял ее, когда она писала пейзажи станции. Однако в 1970-х годах рабочие-аборигены на крупных животноводческих фермах были уволены, и Маккензи со своим мужем Чарли поселились в Вармуне. ( [5] ). Прежде чем они были вынуждены покинуть страну, аборигены не могли получить доступ к своим исконным землям, где находилась станция, и Маккензи отправился в парламент штата в Перте, чтобы бороться за это право ( [6] ). В сообществе Вармуна появились и другие выдающиеся художники, такие как Гекторо Джандани, Джордж Мунг Мунг, Джек Бриттен, Пэдди Джаминджи и Гектор Чундалоо ( [7] ).
Маккензи прожила всю свою жизнь в графстве Уиндем-Ист-Кимберли , хорошо знала ландшафт и цитирует ее слова: «Каждый камень, каждый холм, каждую воду я знаю это место вдоль и поперек, вверх и вниз, наизнанку. Это моя страна, и для каждого места у меня есть названия». [1] Маккензи взял два имени аборигенов , однажды заявив: «Мое имя выросло на этих холмах». Мингмаррия отсылает к стране недалеко от Динго-Спрингс на станции Техас-Даунс к востоку от Вармуна (Турки-Крик), Западная Австралия, где художник жил и рисовал.
После многих лет церемониальной живописи ее навыки улучшились ( [5] ). Ей нравилось использовать натуральные охры, привезенные из страны Вармун, включая красные, белые, коричневые, черные и желтые. Розовый был ее любимым цветом, и она включила его в свои работы. Для их создания она использовала точки и большие области плоского цвета ( [4] ). И ее картины также имели за собой повествовательный смысл и символизм. На ее картинах изображены пейзажи региона Вармун и его церемонии 1970-х годов. Она создавала свои картины с холмами и хребтами, приближающимися к горизонту, а ключевые достопримечательности региона были охарактеризованы охрой, которую она выбрала для обозначения каждого холма и дерева, чтобы придать им значение ( [8] ). Она не только рисовала пейзажи, но и изображала события, которые затронули ее сообщество, такие как резня Блэкфеллы, в которой показан инцидент между полицией и аборигенами в 1922 году, а также «Жизнь с алкоголем» в 1994 году ( [8] ). Другие примеры, намекающие на важные события, включают резню в Хорс-Крик и Великое наводнение 1922 года ( [9] ). Среди ее самых известных работ более 154 работ: «Техас-Даунс», «Балинджи», «Моя страна-Техас-Даунс», в которых представлены ее пейзажи. Ей также нравилось рисовать сов, в том числе такие произведения, как «Совы Мук-Мук с молодыми» и «Совы-домбойны» ( [9] ).
В 1980-х годах Маккензи стала важным голосом женщин общины Вармун и вновь ввела в действие Закон о женщинах, который представлял собой приют, защищавший женщин от домашнего насилия. Она также возглавляла проект, поддерживаемый Советом по наследию Западной Австралии, по записи мифологических, исторических и женских церемониальных мест в этом районе, чтобы сохранить эти истории для будущих поколений ( [4] ). У Маккензи и ее мужа никогда не было детей, но она помогала воспитывать многих детей в Вармуне и преподавала Гиджу в школе.
Маккензи получил выгоду от Корпорации искусств аборигенов Варингарри. В 1993 году бывший министр искусств Питер Фосс заявил об организации: «Эта организация делает огромную работу для обеспечения уважения искусства аборигенов с точки зрения авторских и моральных прав, а также для того, чтобы художники-аборигены получали должное вознаграждение за свою работу». [10]
Картина Маккензи, изображающая резню в Мистэйк-Крик, была куплена Национальным музеем Австралии в 2005 году, но из-за разногласий по поводу фактов события, являвшегося частью Исторических войн , ее так и не повесили. С июля 2020 года он был выставлен в рамках новой выставки «Говорящий Блак с историей» в Музее. [11]
Маккензи продемонстрировала свои работы на первой крупной выставке Кимберли « Образы власти» в Национальной галерее Виктории в 1993 году. В апреле 1994 года Маккензи вместе с другими женщинами-аборигенами провела выставку под названием « Женщины Буша» в Центре искусств Фримантла . [16]
В 1995 году состоялась ее первая персональная выставка под названием « Гара-Гараг: Моя жизнь, Лонга, Техас», премьера которой состоялась в галерее «Искусство аборигенов Варингарри» в галереях Уильяма Мора. [16] Она также создала свои первые гравюры в 1995 году вместе с Фрэнком Гойером в Мастерской гравюры Университета Северной территории в Дарвине , которые были выбраны для получения премии Fremantle Print Award. [17] Также в 1995 году работы Маккензи были представлены на Национальной выставке женского искусства в галереях Хогарта. [18]
В 1998 году ее выбрали для создания репродукций для Олимпийских игр 2000 года в Сиднее, посвященных австралийской культуре. [16]
В августе 1998 года она основала самый первый общественный центр искусства для художников Гиджи для художников Вармуна , который называется Центр искусств Вармуна . [16] Позже, в 2004 году, она была включена в выставку в Музее современного искусства аборигенов AAMU в Утрехте , «Объяснение II, Более пристальный взгляд на искусство аборигенов» . [17]
Произведения Маккензи остаются одними из самых коллекционируемых в Австралии. [1] Ее работы были проданы на аукционе за 8000–92 000 долларов. [19] Маккензи также постоянно входит в число 100 лучших индексов австралийского рынка искусства коренных народов, занимая 21-е место в 2014 году. [20]
Ее работы хранятся, среди прочего, в Национальной галерее Австралии , Национальной галерее Виктории, Художественной галерее Южной Австралии и Художественной галерее Западной Австралии . [16]
В последние годы жизни Маккензи художница проявляла заботу о культурном будущем своего сообщества и желала, чтобы станция Техас-Даунс была возвращена техасской мафии. Хотя она умерла до того, как стала свидетелем исполнения своих желаний, важность Маккензи была признана правительством Западной Австралии, которое объявило ее «живым сокровищем штата» в год ее смерти. [21]
Маккензи была включена в компакт-диск Moorditj-Australian Indigenous Culture Expressions вместе с другими западноавстралийскими художниками Джеком Дэвисом, Альмой Тумат, Бетти Иган, Мишель Браун, братьями Пиграм, Футпринсом, Уэйном Баркером, Салли Морган , Джимми Чи и Мэри Пантджити. Маклин . [22]
В Западной Австралии все договоры аренды пастбищных земель подлежат продлению или отказу в 2015 году, включая станцию Техас-Даунс. [ нужно обновить ]
Маккензи оказал большое влияние на творчество австралийского художника-керамиста Пиппина Дрисдейла . [23] Она умерла 16 ноября 1998 года в Западной Австралии.
