Ричард Берри-младший (11 апреля 1935 — 23 января 1997) — американский певец, автор песен и музыкант, выступавший со многими лос-анджелесскими ду-воп и близко-гармоничными группами в 1950-х годах, включая Flairs и Robins .
Он наиболее известен как композитор и оригинальный исполнитель рок-стандарта " Louie Louie ". Песня стала хитом для Kingsmen и других, и это одна из самых записываемых песен всех времен; однако Берри получал мало финансовой выгоды от ее написания до 1980-х годов, передав свои права на песню в 1959 году. Он также написал и выпустил " Have Love, Will Travel ", которая была записана многими другими артистами.
Берри родился в Extension , к югу от Монро, штат Луизиана, и переехал с семьей в Лос-Анджелес в младенчестве. В детстве он получил травму бедра и до шести лет ходил на костылях. [2] Его первым инструментом была укулеле , на которой он научился играть, посещая летний лагерь для детей-инвалидов. [3]
Берри учился в средней школе Джефферсона в Лос-Анджелесе и вместе со многими другими учениками практиковался в пении вокальных гармоний в коридорах. [4]
Он начал петь и играть в местных ду-воп -группах, записываясь со многими из них, включая Penguins , Cadets , Chimes, Crowns, Five Hearts, Hunters, Rams, Whips и Dreamers, в остальном полностью женский квартет из Fremont High . [5] Затем он присоединился к Flairs (которые также записывались как Debonaires и Flamingoes) в 1953 году.
Альбом Flairs 1953 года "She Wants to Rock" на Modern Records включал бас-вокал Берри и был ранним продакшеном Лейбера и Столлера . Несколько месяцев спустя, когда продюсерам понадобился бас-вокал для " Riot In Cell Block #9 " группы Robins на Spark Records , они наняли Берри, чтобы он обеспечил грозный ведущий вокал в песне — в титрах не указан, так как он был заключен контракт с Modern. [6] Позже Robins распались. Три участника остались с Robins, а двое отправились в Нью-Йорк с Лейбером и Столлером, чтобы сформировать Coasters. Robins продолжили записываться (с двумя новыми участниками) в Калифорнии для других лейблов, включая Whippet, Lavender, Arvee и другие.
Голос Берри использовался на лейбле Modern, снова не указан в титрах, как контрапункт к Этте Джеймс на ее первой пластинке и большом хите « The Wallflower (Dance with Me, Henry) » и нескольких ее менее успешных продолжениях. [6] Берри также записывался с несколькими другими группами на лейблах Modern и Flair , включая Arthur Lee Maye и the Crowns, а также the Dreamers (которые позже стали the Blossoms ). [1] К концу 1954 года Берри покинул Flairs, чтобы сформировать свою собственную группу, the Pharaohs, а также продолжил работать с другими группами в качестве певца и автора песен.
Одной из групп, в которой Берри играл после ухода из Flairs, была группа Rick Rillera and the Rhythm Rockers, исполнявшая латиноамериканские и R&B мотивы. В 1955 году Берри вдохновился и написал « Louie Louie » [6] , песню в стиле калипсо, основанную на версии Rhythm Rockers песни René Touzet «El Loco Cha Cha», а также вдохновленную песней Chuck Berry «Havana Moon». Берри также заявил, что при написании текста имел в виду « One for My Baby » Фрэнка Синатры . Однажды ночью, ожидая за кулисами бального зала Harmony Park Ballroom в Анахайме, Берри взял ритм «El Loco Cha Cha» и начал добавлять текст, записывая его на туалетной бумаге. [7]
Richard Berry and the Pharaohs записали и выпустили песню как би-сайд к его каверу " You Are My Sunshine " на Flip Records в 1957 году. [8] Она стала небольшим региональным хитом, было продано 130 000 копий. Она была переиздана как А-сайд, и когда группа гастролировала по Тихоокеанскому Северо-Западу, несколько местных R&B-групп начали перенимать песню и завоевали ее популярность. "Louie Louie" наконец стала главным хитом, когда хриплая версия Kingsmen — с небольшими следами ее калипсоподобного происхождения, кроме как в ее тексте — стала национальным и международным хитом в 1963 году. [6] Paul Revere & the Raiders также записали мелодию в той же студии через неделю после Kingsmen, но их версия не стала хитом. Почти неразборчивые (и безобидные) тексты песен были широко истолкованы как непристойные, и песня была запрещена на радиостанциях, а Федеральное бюро расследований даже начало расследование . [6]
Песня была записана более 1000 раз. Однако Берри получил мало финансового вознаграждения за ее успех в течение многих лет, продав авторские права за 750 долларов в 1959 году, чтобы оплатить свою свадьбу. Берри сказал в 1993 году: «В те дни все продавали свои песни. Я никогда не был зол на звукозаписывающие компании. Они предоставили возможность пяти молодым черным парням записать пластинку». [9]
Берри продолжал писать и записывать в начале 1960-х, включая " Have Love, Will Travel " (которая позже стала местным хитом для Sonics ), но с небольшим коммерческим успехом, и также продолжал выступать в качестве исполнителя. Другие песни включали "Crazy Lover", записанную Rollins Band и "Oh! Oh! Get Out of the Car", перепетую Treniers .
Для сборника The Best of Louie, Louie группы Rhino 1983 года [10] Берри создал точную перезапись песни «Louie Louie», поскольку на оригинальную версию не удалось получить лицензию. [11] [12] Бэк-вокал был предоставлен группой Big Daddy, возродившей ду-воп . [13] Оригинальная версия не была законно переиздана до сборника Love That Louie компании Ace Records в 2002 году. [14]
В середине 1980-х годов Берри жил на пособие в доме своей матери в Южном Центральном Лос-Анджелесе . Компания по производству напитков California Cooler хотела использовать «Louie Louie» в рекламе, но обнаружила, что для использования песни нужна подпись Берри. Компания обратилась в Artists Rights Society с просьбой найти его, и к Берри навестил адвокат. Адвокат упомянул о возможности того, что Берри предпримет действия для получения прав на свою песню. Издатели урегулировали спор во внесудебном порядке, сделав Берри миллионером. [9]
В начале 1980-х годов Берри записал дуэт со своей бывшей женой Дороти под названием «The World Needs Peace». Несколько лет спустя он перезаписал его в госпел-версии под названием «What We Need», а его шесть детей выступили в роли бэк-вокалистов. [15]
В 1980-х годах "Louie Louie" получил ряд наград, сотни кавер-версий были выпущены на сборниках CD и звучали на радиомарафонах. Он продолжал выступать на концертах и в 1993 году сыграл два сета в лондонском клубе 100. [4]
В феврале 1996 года Берри выступил в последний раз, воссоединившись с Pharaohs and the Dreamers для благотворительного концерта в Лонг-Бич, Калифорния. Вскоре после этого его здоровье ухудшилось, и он умер от сердечной недостаточности в 1997 году. Он был похоронен на кладбище Inglewood Park Cemetery в Инглвуде, Калифорния.
« Louie Louie » — самая записываемая рок-песня всех времён [16] , в 2003 году она заняла 54-е место в списке « 500 величайших песен всех времён » журнала Rolling Stone [17] .
В 2024 году Северо-восточная музыкальная тропа Луизианы установила памятный знак в его честь в баптистской церкви Локаст-Хилл в Экстеншене, штат Луизиана. [18]
Берри женился на Дороти Адамс, девушке, с которой он учился в старшей школе, в 1957 году, и у них было двое детей, Пэм и Марсель. Они развелись в 1968 году. Дороти продолжила музыкальную карьеру, записываясь для Garpax Records , Challenge Records , Little Star Records и Tangerine . Она была Raelette для Рэя Чарльза до начала 1980-х годов. [15]
Всего у Берри было шестеро детей: Памела, Ричард Марсель, Стефани, Карен, Линда и Кристи. [19] Кристи, родившаяся в 1969 году, занималась его карьерой в последние годы. Марсель играл на бас-гитаре на сцене вместе со своим отцом в 1980-х годах.
Записи с Ричардом Берри, указанным как основной исполнитель
Записи, где Ричард Берри появляется не в титрах или в составе группы
With the Flairs
С Артуром Ли Мэйем и The Crowns
С Робинсами
С Дженнелл Браун (Рикки и Дженнелл)
С Rams (Ричард Берри, Артур Ли Мэй и Джонни Коулмэн)
С Эттой Джеймс