Первый сезон «Сверхъестественного» , американского тёмного фэнтезийного телесериала , созданного Эриком Крипке , премьера состоялась 13 сентября 2005 года, а завершение — 4 мая 2006 года после 22 эпизодов. Он фокусируется на братьях Сэме и Дине Винчестерах , которые выслеживают своего отца Джона , который идёт по следу демона , убившего их мать и девушку Сэма . Во время своих путешествий они используют дневник отца, чтобы продолжать семейное дело — спасать людей и охотиться на сверхъестественных существ. Джаред Падалеки и Дженсен Эклз играют Сэма и Дина, Джеффри Дин Морган повторяется в роли их отца, Джона, а Ники Эйкокс — в роли демонической Мэг Мастерс . Это единственный сезон, который выйдет в эфир на The WB , все последующие сезоны будут транслироваться на The CW , совместном предприятии The WB и UPN. [1]
Первые шестнадцать эпизодов сезона выходили в эфир по вторникам в 21:00 по восточному времени в Соединенных Штатах, после чего сериал был перенесен на четверг. [2] В целом, сезон в среднем посмотрели около 3,81 миллиона американцев. [3] Сезон получил множество номинаций на награды, среди которых две премии «Эмми» за работу над пилотным эпизодом . [4] Хотя некоторым критикам не понравился в основном антологический формат, [5] [6] другие похвалили шоу за эмоциональные моменты [7] и отметили братскую химию между ведущими актерами. [8]
Сезон был синдицирован на международном уровне , транслировался в Великобритании на ITV , [9] в Канаде на Citytv , [10] и в Австралии на Network Ten . [11] Первый сезон был выпущен на DVD в виде шестидискового бокс-сета 5 сентября 2006 года компанией Warner Home Video в Регионе 1. [ 12] Хотя сезон был разделен на два отдельных релиза в Регионе 2 , полный комплект был выпущен 2 октября 2006 года, [13] а в Регионе 4 — 2 октября 2007 года. [14] Эпизоды также доступны через цифровые розничные магазины , такие как iTunes Store компании Apple , [15] Xbox Live Marketplace компании Microsoft , [16] и сервис телевидения по запросу Amazon.com . [17]
В этой таблице число в первом столбце относится к номеру эпизода во всем сериале, тогда как число во втором столбце указывает на номер эпизода в этом конкретном сезоне. «Американские зрители в миллионах» относится к тому, сколько американцев смотрели эпизод в прямом эфире или в день трансляции.
Мифология первого сезона в основном следует за поисками Сэмом и Дином своего пропавшего отца. Создатель сериала Эрик Крипке резюмировал эту сюжетную линию как просто «найти папу», что он считал «простым», «эмоциональным» и «чистым». [54] Однако он обнаружил, что замкнутые эпизоды — независимые истории, которые достигают завершения в конце каждого эпизода и мало что добавляют к общим сюжетным линиям — были «удачными и неудачными». [54] Поскольку первые десять эпизодов состоят из замкнутых историй, мифология сериала начинается только в одиннадцатом эпизоде, «Пугало». В этом эпизоде появляется демон Мэг Мастерс, которая, по мнению исполнительного продюсера Ким Мэннерс, была «отчаянно необходима». [55] Хотя сценаристы не были уверены в том, в каком именно направлении развивать персонажа, они хотели, чтобы Мэг была антагонистом Винчестеров на протяжении всей ее сюжетной линии. [56] Мифология сериала еще больше расширяется с добавлением пистолета- пулемета «Кольт», убивающего демонов , ближе к концу сезона, что соответствует теме «современного американского вестерна», которую хотели создать продюсеры. [57]
Вы не можете просто держать крест и ожидать, что вампир отпрянет — это нереально. Все, что люди знают о вампирах классически, неверно, так что это просто дало нам возможность водрузить свой собственный флаг и создать свое собственное существо.
— Крипке о расхождениях «Сверхъестественного» с классическим фольклором. [58]
Хотя еженедельные противники Винчестеров часто основывались на городских легендах, сценаристы пытались придать историям для каждого эпизода свою собственную интерпретацию. Например, Крипке объединил известную городскую легенду об исчезающем автостопщике с мексиканской легендой о Ла Йороне, чтобы придать духу больше мотивации и характерности в пилоте. [59] Однако эпизод «Человек-Крюк» заимствовал три или четыре элемента из многочисленных вариаций легенды о Человеке-Крюке . В традиционном мифе эта фигура — сбежавший пациент психиатрической больницы, но сценаристы решили для целей шоу сделать его призраком убийцы с крюком. Они также добавили элемент полтергейста, связав его с противоречивыми эмоциями приглашенной звезды — она носит крест, сделанный из его расплавленного крюка. [60] Вместо того, чтобы сосредоточиться на современных интерпретациях, Крипке и соисполнительный продюсер Джон Шибан решили, что вампиры « Сверхъестественного » будут больше происходить из оригинальных легенд. Вампирам были даны выдвижные клыки — они были вдохновлены рядными зубами акул — а также отсутствие отвращения к солнечному свету или распятию. Крипке лично добавил тот факт, что вампиры станут слабыми, если им дать кровь мертвеца. [58]
Другие аспекты выросли из базовых концепций или идей. Для эпизода «Кожа» сценарист Шибан посчитал, что злодей, меняющий форму, должен был превратиться в одного из главных героев. Выбранным персонажем стал Дин, и сценаристы решили не очищать его имя от покушения на убийство в конце эпизода. Хотя поначалу они боялись, что разыскиваемый один из главных героев позже испортит шоу, в конечном итоге сценаристы посчитали, что это «отличный слой для добавления», открывающий новые потенциальные сюжетные линии и персонажей. Репутация Дина снова затрагивается в «Бендерсах» и настигает его во втором и третьем сезонах. [61] Еще один элемент, который повлияет на будущие эпизоды, появился в «Человеке-крюке», когда сценаристы Милбауэр и Бертон поняли, что дробовики стреляют солью, слабостью духов. Крипке посчитал это «идеальным сочетанием оккультного элемента», поскольку оно объединило «фольклорный репеллент зла» с «аспектом дробовиков для синих воротничков». [62] Эпизод «Убежище» позже установил железо как еще одно оружие против призраков. [63] «Вера», с другой стороны, возникла из вопроса о том, действительно ли неправильно лечить хороших людей от их болезней ценой жизни незнакомцев. Крипке отметил: «[Лейла] действительно замечательная девушка, и она заслуживает того, чтобы жить, и какой-то незнакомец, которого вы даже не знаете, умрет... и, возможно, это того стоит». [64] Жнецов не было в оригинальном сценарии эпизода, но они были добавлены позже, чтобы дать сценаристам шанс создать «страшные» эпизоды и объяснить способность целителя верой. [64] Поскольку сценаристы сочли традиционный облик Жнеца — в капюшоне и с серпом — безвкусным, они в конечном итоге сделали его «самым сморщенным стариком, которого вы когда-либо могли себе представить». [65]
Если задуматься, то многие монстры сродни природным явлениям — речь идет о выживании и существовании... но они не настолько дьявольские и извращенные, как может быть человек.
— Шибан о человеческих злодеях в «Бендерах». [66]
Хотя злодей эпизода «Адский дом» имеет сверхъестественное происхождение, основой истории стала ситуация, которая случилась с писателем Треем Каллауэем в детстве; он и его друзья создали фальшивую сцену убийства в заброшенном амбаре, а затем убедили своих друзей, что убийства происходят именно там. Дети часто ходили туда, чтобы напугать друг друга, а одна девочка убежала и сломала ногу, поверив, что увидела нападающего призрака. [67] Однако человеческие антагонисты «Бендеров» были полностью лишены сверхъестественных элементов. Шибан принял это решение не только для того, чтобы удивить зрителей, но и для того, чтобы Винчестеры столкнулись с чем-то, с чем они никогда раньше не сталкивались. [68] Для «Кошмара» Такер пытался написать персонажа Макса как симпатичного, и поэтому испытывал трудности с решением, как закончить эпизод. В конечном итоге сценаристы решили заставить его убить себя, чтобы не дать ему причинить больше вреда. [69]
Начиная сериал, Крипке исключил вампиров из-за их связи с «Баффи — истребительницей вампиров» . Он хотел, чтобы у «Сверхъестественного » была своя собственная идентичность, но со временем ему стало с ней комфортнее. Сценаристы хотели, чтобы вампирский эпизод «Кровь мертвеца» был самодостаточным эпизодом, но введение Крипке Кольта связало его с двумя последними эпизодами сезона. [70] Это дополнение понравилось сценаристам предпоследнего эпизода «Спасение», потому что Кольт дал братьям способ сразиться с Мэг, а также дал ей повод убить друзей Винчестеров. [71] Гэмбл и Такер создали последнюю сюжетную линию, потому что чувствовали, что Крипке допустит их включение только в том случае, если они умрут. Когда сценаристы не смогли придумать, чем бы занимались Винчестеры, пока Мэг на свободе, они разделили эпизод на две истории: Джон отправлялся за Мэг, пока братья защищали другую семью от Азазеля. Такер чувствовал, что это открыло «всю эту эмоциональную штуку с парнями», а также «вернуло все темы шоу и связало сезон в большой красивый бант». [72] Аналогичным образом Крипке считал, что открытие того, что Джон одержим Азазелем в «Дьявольской ловушке», должно было быть, поскольку оно завершило две основные сюжетные линии сезона — поиск их отца и выслеживание демона — одновременно, но заставило их найти обоих персонажей в одном теле. [73]
В то время как сверхъестественные и городские легенды вдохновили многие эпизоды, некоторые сюжетные аспекты были вдохновлены популярной культурой. Вдохновение для появления вендиго в «Вендиго» пришло от существа, показанного в музыкальном клипе на песню Aphex Twin « Come to Daddy ». Человеческие черты были добавлены к дизайну из-за человеческого происхождения вендиго, и существу была дана способность имитировать человеческие голоса, чтобы создать «жуткий эффект». [74] Однако Крипке был недоволен окончательным внешним видом вендиго, считая его « высоким, долговязым кузеном Голлума ». Из-за этого существо не появляется на протяжении большей части эпизода. [75] Для сцен изменения формы в эпизоде «Кожа» Крипке решил основать трансформацию на трансформации Американского оборотня в Лондоне , используя протезирование и макияж, а не компьютерную графику . [76] Самара из « Звонка » повлияла на главного злодея в «Кровавой Мэри», хотя Крипке посчитал, что она в итоге стала слишком похожа на персонажа из-за своей ужасной внешности и использования ускорения для создания эффекта манипуляции временем. С другой стороны, руководитель визуальных эффектов Иван Хейден считает, что это было скорее оммажем. [77]
Хотя пилот снимался в Лос-Анджелесе, основные съемки оставшейся части сезона проходили в Ванкувере, Британская Колумбия . [78] Местные места часто служили местами съемок, большая часть «Dead in the Water» происходила на озере Банцен , а кульминация «Wendigo» происходила в шахте Британия-Бич . [79] [80] Аналогичным образом, больница Ривервью функционировала как психиатрическая лечебница в «Asylum». [81] Хотя производство иногда перерабатывало декорации из других телесериалов — «The Benders» использовали ранее построенный город в стиле вестерн, [82] в то время как склад-чердак «Shadow» произошел из сериала « Vere Calling» [83] — большинство эпизодов обычно требуют строительства новых декораций из-за постоянной смены обстановки. [84] Однако съемочная группа создала многоразовые стоячие декорации в виде номеров мотеля, которые часто посещали Винчестеры. Каждый эпизод представляет собой отдельную тему, чтобы скрыть повторное использование декораций мотеля, с использованием разных цветов, покрывал и занавесок. Например, в эпизоде «Провенанс» была показана комната мотеля в стиле диско. [85]
Синтезированная оркестровая партитура сезона была написана Кристофером Леннерцем и Джеем Груской . [86] Пара пытается основывать музыку на визуальных эффектах каждого эпизода, [87] при этом около трети партитуры каждого эпизода заново пишется для сверхъестественной легенды. [86] Например, кадры под углом в «Dead in the Water» сопровождаются повторяющимися и диссонирующими нотами. Кроме того, произнесенные слова, такие как «water» и «die», сопровождаются более низким тоном, потому что Леннерц чувствовал, что это создает «булькающий» звук воды. [87] Электрическая виолончель и деревянные духовые инструменты помогли создать сильный эмоциональный тон в эпизоде «Home», и Леннерц чувствовал, что финальная реплика «стала очень кинематографичным музыкальным моментом». [88] Чтобы вписаться в атмосферу эпизода в «Asylum», Груска сделал музыку очень тонкой; Леннерц чувствовал, что она была «жутко-ползучей», как «змея, крадущаяся по земле». [89] Наоборот, Леннерц соответствовал теме путешествующих евангелистов в «Вере», используя небольшое 76-клавишное пианино, которое было повреждено и слегка расстроено. Он прикреплял к клавишам небольшие предметы, такие как монеты и скрепки, чтобы создать дребезжащий шум, из-за чего пианино казалось «старым и паршивым». [90] Затем Леннерц играл «блюзовую госпел-музыку» во время сцен проповеди с участием Жнецов. [86] Поскольку он чувствовал, что в эпизоде также присутствует «атмосфера продавца змеиного масла», он включил армянский дудук из-за его ассоциации с заклинанием змей . [90] С другой стороны, партитура «Адского дома» имела гораздо более легкий тон, чтобы соответствовать юмору эпизода. Например, музыка для сцен с участием «профессиональных» охотников за привидениями использовала ударные инструменты , чтобы слегка имитировать тему «Миссия невыполнима» . [91]
Когда это с парнями, мы мелодичны. Но когда это страшно, мы полностью Эллиот Голденталь ! Это менталитет позволяет [нам] действительно немного избивать людей и действительно делать это страшно. Это дает вам что-то вроде инь-ян.
— Леннерц о контрастной музыке сериала. [86]
Однако повторяющиеся персонажи часто имеют определенные музыкальные темы, привязанные к ним. Для пилотного эпизода Леннерц использовал фортепианное соло с диссонирующими нотами и реверберациями, чтобы создать «действительно отвратительно» звучащий эффект эха для сцен, включающих смерть Мэри и Джессики от рук демона Азазеля. [92] Леннерц возвращается к этому в «Кошмаре», включая его, когда Сэм осознает связь, которую он разделяет с демоном и Максом. [93] Эпизод «Мертвый в воде» был первым, в котором использовалось то, что Крипке считает «эмоцией Винчестера», которая включает в себя печальные и реверберирующие ноты фортепиано поверх струнных . Она играет, когда братья устанавливают связи с другими персонажами. [87] Кроме того, есть варианты гитарной линии, используемой в качестве «юмористической темы братьев» во многих эпизодах, включая «Пилот» и «Адский дом», когда братья веселятся. [91] Поскольку Грушка написала тему Мэг Мастерс для «Пугала», Леннерц повторно использовал музыку в «Тени», но «поднял уровень страха на ступеньку выше», чтобы дать зрителям понять, что она одновременно «более важна и более дьявольски опасна», чем другие существа в эпизоде. [94] Для предпоследнего эпизода «Спасение» Леннерц включил музыкальные элементы, которые использовались на протяжении всего сезона. [95]
В дополнение к саундтреку, в сериале используются рок-песни, большинство из которых выбраны из личной коллекции Крипке. [96] Среди многих групп, представленных в первом сезоне, есть AC/DC , Blue Öyster Cult , Creedence Clearwater Revival , Lynyrd Skynyrd и Bad Company . Рок-песни также обычно звучат в монтажах «The Road So Far» в начале избранных эпизодов, которые повторяют предыдущие события. Впервые это было сделано в эпизоде «Salvation», в котором весь сезон был резюмирован песней Kansas « Carry On Wayward Son », а в последующем эпизоде — финале сезона — использовалась песня Triumph «Fight the Good Fight».
Чтобы изобразить сверхъестественные аспекты шоу, сериал использует визуальные, специальные и гримёрные эффекты, а также трюковую работу. В то время как для производства пилотного эпизода в Лос-Анджелесе были заключены контракты с различными компаниями, последующие эпизоды, снимавшиеся в Ванкувере, потребовали найма новой команды. [98] Компания Entity FX выполнила визуальные эффекты для пилотного эпизода, [99] а Иван Хейден взял на себя обязанности супервайзера визуальных эффектов на оставшуюся часть сезона. [100] Команда должна была разработать все внешние кадры самолёта в «Призрачном путешественнике» с нуля, используя компьютерную графику (CGI). [101] Кроме того, они создали эффект манипуляции временем для главного злодея в «Кровавой Мэри», изменив частоту кадров захвата камеры . [77] Рэнди Шимкив выступил в качестве супервайзера спецэффектов, [102] и отдел посчитал эпизод "Убежище" довольно сложным, потому что в одной сцене мстительный дух рассыпается в пыль. Они сделали слепки туловища и рук персонажа и должны были найти идеальную смесь, чтобы слепки оставались твердыми, но распадались при необходимости. [103]
Визуальные и спецэффектные отделы часто пересекаются, как, например, в сцене смерти Мэри Винчестер в пилотном эпизоде. Поскольку персонаж прижат к потолку и сгорел заживо, актрисе Саманте Смит пришлось лечь на пол с двумя пропановыми трубами, извергающими огонь примерно в пяти футах от нее по обе стороны. Для фактического сожжения персонажа тело из папье-маше было подожжено на фальшивом потолке. [104] Когда сожжение титульного существа в эпизоде «Вендиго» было недостаточно с использованием спецэффектов, затем был сожжен проволочный каркасный манекен, обернутый стальной ватой, а сцена была наложена на оригинальные кадры, чтобы подчеркнуть смерть вендиго. [80] Чтобы создать видимость невидимости Человека-Крюка, когда он скребёт своим крюком по стене в одной из сцен в «Человеке-Крюке», провод был помещен внутрь гипсовых стен, а затем вытащен; позже провод был удален цифровым способом на этапе пост-продакшна. [102] В эпизоде «Жуки» актеры были запечатаны в небольшой зоне с сотнями пчел, и были ужалены, несмотря на то, что на них были специальные костюмы с манжетами, вшитыми в рукава и брюки. [105] Однако пчелы не были хорошо видны на камере, поэтому большинство из них, которые появляются в финальной версии, были добавлены с помощью компьютерной графики. [106]
Помимо цифровых эффектов, в сериале также присутствуют каскадёрские работы. Лу Болло занял пост координатора трюков после пилотного эпизода [107] , и в больших сценах часто участвовали актёры, хотя в определённые моменты использовались дублёры. Для финальной сцены на озере в «Dead in the Water», в которой Дин должен спасти мальчика, которого утягивает под воду мстительный дух, Дженсену Эклзу пришлось держать молодого актёра, пока их тянули на десять футов в воду водолазы. [108] Актёру, изображающему мстительного духа, пришлось надеть гидрокостюм под костюм из-за длительного периода времени, которое он должен был провести в озере. [109] Эклз и Джаред Падалеки исполнили большую часть сцены боя, показанной в «Skin», и им потребовалось всего четыре часа, чтобы выучить хореографию боя. Однако для сцен, в которых их бросают на книжные полки и через журнальный столик, были привлечены дублёры. [110] Для эпизода «Тень», вместо того, чтобы снимать на открытом воздухе сцену, где Мэг Мастерс выбрасывают из окна на улицу внизу, было решено не показывать удар, вместо этого Винчестеры смотрят на ее тело после приземления. Таким образом, съемки были разрешены в студии с использованием дублера. [111]
На протяжении съемок в различных сценах использовались все три отдела эффектов. Для сцен с участием парящего, огненного духа Мэри Винчестер в «Доме» маленький и худой каскадер в огненном костюме был подожжен и поднят в воздух на проводах. Для перехода духа в нормальную форму Мэри Смит стояла перед черным фоном с дующим на нее ветром, и две сцены были позже объединены на этапе пост-продакшна. [112] Многие аспекты вошли в съемку сцены крушения в финале сезона «Ловушка Дьявола». Для внутренних сцен, используемых в первые моменты удара Импалы, Джеффри Дин Морган , Падалеки и Эклз должны были сидеть в машине, которая находилась перед синим экраном . Лист лексана, размещенный очень близко к окну со стороны пассажира, защитил актеров, когда окно было разбито, и в то же время пушки под рамой выдули осколки резинового стекла, чтобы создать видимость того, что окно взорвалось на них. [113] Для сцен фактической аварии автомобиль и грузовик были связаны тросом с помощью лебедки и двигались навстречу друг другу. Предполагалось, что пушка подбросит Impala в воздух в точке столкновения, заставив автомобиль затем бочкообразно перевернуться , когда грузовик уедет. Однако автомобиль застрял в бампере грузовика, заставив пушку выйти из строя, и грузовик вышел из-под контроля. Грузовик начал складываться , но каскадер, управлявший им, спас его от переворота. Ошибка в конечном итоге пошла на пользу сцене, так как Крипке и режиссер Мэннерс нашли, что это выглядело «довольно реалистично». [114]
После того, как в 2005 году вышли первые четыре эпизода « Сверхъестественного» , WB решила продлить сериал на целый сезон из 22 эпизодов. В первых эпизодах сериал занимал третье место по количеству зрителей среди мужчин в возрасте 18–34 и 12–34 лет. Также он показал рост на 73% среди мужчин в возрасте 18–49 лет по сравнению с предыдущим годом, хотя общее количество зрителей выросло всего на 4%, а 91% зрителей остались с первого сезона сериала « Девочки Гилмор» . [115] Первый сезон «Сверхъестественного» в среднем посмотрели около 3,81 миллиона американцев. [3] По словам старшего сержанта спецназа Кевина Уайза на съезде «Сверхъестественного» в 2007 году , DVD-диски, которые чаще всего запрашивали военнослужащие в Ираке и Афганистане, были с первыми двумя сезонами сериала. [116]
Сайт - агрегатор рецензий Rotten Tomatoes сообщил о рейтинге одобрения 87% со средней оценкой 7,3/10 на основе 31 рецензии. Консенсус сайта гласит: «Несмотря на некоторые слишком модные диалоги и знакомые тематические элементы, братьям-мстителям из «Сверхъестественного» удаётся вызвать некоторые законные страхи». [117] На Metacritic сезон набрал 59 из 100 на основе 22 рецензий, что указывает на «смешанные или средние отзывы». [118]
Таннер Странски из Entertainment Weekly дал первому сезону оценку B, заявив, что шоу «выглядит как еженедельные выпуски серии фильмов ужасов», но что «дополнительную ценность шоу добавляют Chevy Impala 67 года , в которой парни гоняются, и их убойный саундтрек». [5] Том Глиатто из People Weekly поставил шоу на пятое место в своем списке лучших телешоу 2005 года. [119] Питер Шорн из IGN дал сезону оценку 7 из 10. Хотя он нашел замкнутые эпизоды «достаточно интересными», ему понравились сюжетные линии, представленные позже в сезоне. Шорн также посчитал «бурные отношения между Сэмом и его отцом» «убедительными» и отметил, что у главных звезд «хорошая химия вместе». [8] Рик Портер из Zap2it считает, что хотя в сезоне была своя «доля эмоциональных моментов», он также «на удивление хорошо напугал» зрителей. Он также считает, что сериал хорошо справился с балансом между мифологическими эпизодами и замкнутыми эпизодами, сравнивая его с ранними сезонами « Секретных материалов» . [7] Однако Эрик Нейгер из Slant Magazine резко раскритиковал замкнутые эпизоды за то, что они «почти полностью линейны, без каких-либо историй B или C», и считает, что эпизоды в основном были «разбавленными перепевами классических странных историй или популярных городских легенд». [6]
Работа над пилотным эпизодом принесла две номинации на премию «Эмми» в 2006 году , композитор Кристофер Леннерц был номинирован в категории « Выдающаяся музыкальная композиция для сериала (драматическое подчеркивание) » [4] , а звукорежиссеры получили номинацию на «Выдающийся звуковой монтаж для сериала». [4] Пилотный эпизод также принес номинацию на премию Golden Reel Award в категории «Лучший звуковой монтаж на телевидении: короткая форма — звуковые эффекты и фоли» [120] , а работа над эпизодом «Спасение» получила ту же номинацию в 2007 году [121] Кроме того, сезон был номинирован на премию Saturn Award в категории «Лучший сетевой телесериал». [122] На премии Teen Choice Awards сериал был номинирован на премию «TV – Choice Breakout Show», а Дженсен Эклз — на премию «TV – Choice Breakout Star» [123]
Первый сезон « Сверхъестественного» был выпущен в виде шестидискового DVD-бокса для региона 1 5 сентября 2006 года, за три недели до премьеры второго сезона. На обложке был изображен стилизованный снимок братьев Винчестеров перед их машиной. Включая все 22 эпизода первого сезона, набор также включал в себя дополнительные DVD-материалы, такие как комментарии к эпизодам, удаленные сцены, ляпы, короткометражки и краткий обзор второго сезона на DVD-ROM. [12] Сезон занял 14-е место по продажам DVD за неделю релиза [124] и опустился на 28-е место на следующей неделе, а совокупные продажи за эти две недели составили 150 376 наборов за 5 264 942 доллара. [125] Позднее набор был упакован с первым сезоном Smallville как «Season One Starter Pack», который был выпущен 18 сентября 2007 года. [126] Для Региона 2 сезон был разделен на две части, выпущенные 22 мая 2006 года, [127] и 21 августа 2006 года; [128] полный набор был выпущен 2 октября 2006 года . [13] Сезон был также выпущен в Регионе 4 6 сентября 2006 года, хотя специальные материалы были удалены. [129] Позднее, 2 октября 2007 года, было выпущено «Специальное коллекционное издание» с восстановленными дополнительными материалами. [14] Первый сезон был выпущен на Blu-ray Disc для Региона A 15 июня 2010 года, включая новые специальные материалы — «Дорожную карту дьявола», интерактивное руководство с интервью о каждом эпизоде и панельную дискуссию на фестивале Paley с участием актеров и съемочной группы. [130]
{{cite web}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )Найт, Николас (2007). Сверхъестественное: Официальный спутник Сезон 1. Titan Books. ISBN 978-1845765354.
