Scène d'eté , Summer Scene , or The Bathers — картина маслом на холсте французского художника Фредерика Базиля, написанная в 1869 году. Сейчас она находится в Художественном музее Фогга в Кембридже, штат Массачусетс . На картине в стиле импрессионизма изображены молодые люди в купальниках, проводящие спокойный день на берегу реки Лез недалеко от Монпелье . Базиль написал картину, сначала нарисовав человеческие фигуры в своей парижской студии, а затем перенеся рисунки на природу. Как и его более ранняя картина Réunion de famille (1867), Scène d'eté запечатлела друзей и членов семьи на природе. Scène d'eté была выставлена на Парижском салоне в 1870 году. [1]
Возможно, это послужило источником вдохновения для Томаса Икинса при написании «Места для купания » (1885), поскольку Икинс был в Париже в 1870 году и мог видеть картину Базиля. [2]
После того, как его картина «Le Pêcheur à L'épervier » (1868) была отклонена Салоном, Базиль был подстрекаем написать более масштабную и амбициозную работу, включающую не две, а восемь фигур, расположенных на природе. Он стремился создать более развитую и зрелую картину в том же стиле и вызывающую схожие чувства. Базиль впервые задумал « Scene d'eté» в апреле 1869 года, и изначально он намеревался изобразить в работе обнаженные фигуры, как видно из его личных писем. [3] Он также планировал, что работа станет венцом его исследования фигур, расположенных на открытом воздухе (« пленэр »). [4] : 41 Таким образом, тема купания предоставила Базилю возможность объединить свои исследования обнаженной натуры с этим желанием исследовать пленэрную живопись. [4] : 138
Работа является результатом долгого и трудного планирования Базиля, о чем свидетельствуют многочисленные наброски и рисунки, которые отображают первоначальные планы Базиля для картины. В дополнение к многочисленным грубым наброскам Базиль создал свой единственный известный рисунок целой композиции. Вместо восьми фигур, изображенных в Scène d'été , композиционный рисунок состоит только из семи, причем четыре из них — молодой человек, лежащий, фигура спереди слева и два борца на заднем плане — размещены в том же месте, что и в окончательной картине. [5] Кроме того, борющиеся фигуры в центре холста зафиксированы вместе более строго на картине, чем на рисунке, в то время как мальчик в воде внизу более или менее плавает, его голова ненадолго повернута влево, в отличие от рисунка, где мальчик принимает более естественную позу плавания. [6] Наброски, найденные в альбоме Базиля, изображают вариации фигур, найденных в рисунке и окончательной картине, демонстрируя, как Базиль тщательно планировал позы каждой фигуры. Две борющиеся фигуры нарисованы несколько раз в различных переплетенных захватах, а еще один из этих набросков показывает сидящую фигуру, повернутую спиной к зрителю, вероятно, показывая другую фигуру, которую Базиль воздержался от включения в окончательную работу. [5]
Scène d'eté состоит из восьми мужских фигур, греющихся и купающихся на берегу реки Лез, недалеко от Мерика. [3] Помимо двух борцов в центре работы, фигуры затенены белыми тополями. [4] : 41, 138 Историк искусства Мишель Илер отмечает, что картина демонстрирует мастерство Базиля в работе со светом. Базиль передает яркий солнечный свет летнего дня, рисуя четкие, высококонтрастные области темного и светлого, и используя яркие цвета, от светло-зеленого и желтого листвы до красных и синих купальных костюмов, более темных зеленых и синих для затененных областей, ярко-синего неба и светло-коричневого, бежевого и розового для кожи фигур. [4] : 143
С точки зрения техники, Базиль избегает свободной или спонтанной работы кистью, предпочитая определять ландшафт с помощью тонких, подробных линий и форм. [7] Важно, что здания на дальнем фоне модернизируют сцену, делая ее отличной от ярких, натуралистических работ эпохи Возрождения , а также закрепляя сцену как изображение собственного окружения Базиля, а не античной или аркадской сцены. Еще одним свидетельством современности в картине является то, что фигуры одеты, а не обнажены — точно по времени, учитывая ограничение Монпелье на купание обнаженных в Лезе. [6]
В «Летней сцене » Базиль демонстрирует связь между своим творчеством и более широким реалистическим движением, демонстрируя обычные события повседневной жизни, как их видел Базиль. [8] Как описывает историк искусства Франсуа Долт, Базиль в «Летней сцене » создает гармонию между телами, деревьями и облаками, в некотором роде вызывая ренессансные или даже классические чувства. [9] Базиль далее вызывает ренессансное искусство через симметрию композиции, квадратную форму холста , что было особенно необычно в то время, а также через смелость и яркость цветовой палитры. [5] Здесь также важен сюжет картины. В то время как Базиль обращается к работам и темам искусства прошлого, «Летняя сцена» также является новаторской, особенно учитывая, что она берет темы, обычно связанные с женской обнаженной натурой, и переосмысливает их в соответствии как с принципами современности, так и с представлениями о мужественности. [10]
Хотя «Летняя сцена» Базиля содержит много современных элементов, позы некоторых фигур напоминают те, что можно найти на более старых картинах. Фигура слева на переднем плане, прислонившаяся к дереву, очень похожа на главную фигуру на картине Якопо Бассано « Мученичество Святого Себастьяна» (1574), разделяя как то же место на холсте, так и сходство в позе. Базиль даже мог видеть эту картину в Музее изящных искусств в Дижоне в 1868 году, а саму фигуру Святого Себастьяна Базиль нарисовал в одном из своих альбомов.
Лежащий на берегу реки мужчина напоминает лежащую фигуру на картине Лорана де ла Ира « Пейзаж с пастухом, играющим на флейте» (1647), принадлежащей Музею Фабра в Монпелье. Кроме того, сидящая раздевающаяся фигура, замеченная на подготовительных рисунках Базиля, но не включенная в окончательную картину, напоминает фигуру, занятую тем же действием на картине Николя Пуссена « Святой Иоанн крестит народ» (1635–37), находящейся в Лувре, Париж. [4] : 143 Наконец, борцы в центре холста, вероятно, были вдохновлены картиной Гюстава Курбе « Борцы » (1853) , на которой изображены две мужские фигуры, одетые так же, как и фигуры из «Летней сцены» , вовлеченные в схватку по борьбе, похожую на ту, что изображена на картине Базиля. [3]
Ниже приведены различные эскизы, иллюстрирующие планирование Базилем фигур и элементов в Scène d'été, все из которых в настоящее время находятся в Лувре, Париж. Эти эскизы демонстрируют строгий процесс и планирование, которые Базиль предпринял при подготовке к написанию финальной работы.
