Second Light (с подзаголовком An Original Dreadzone Sound Adventure ) — второй альбом британской группы Dreadzone . Он был выпущен на Virgin Records в мае 1995 года как их первый альбом на этом лейбле и их продолжение 360° (1993). Пластинка смешивает отличительную для группы смесь даб-музыки , электронных инструментов и сэмплирования с более широким спектром стилей, таких как кельтская музыка , индийская музыка и поэзия , в результате того, что группа задумала альбом как представление и празднование современной многокультурной Британии. Они были вдохновлены фильмами Майкла Пауэлла и эпохой Фестиваля Британии .
После выпуска альбом достиг 37-го места в UK Albums Chart и является самым успешным релизом группы на сегодняшний день. Четыре из его синглов достигли UK Singles Chart , включая главный сингл "Zion Youth" и хит Top 20 "Little Britain". В туре в поддержку альбома принял участие приглашенный вокалист Earl Sixteen , который появляется на альбоме, и привлек поклонников из Crusties . Альбом получил признание критиков, а журналисты подчеркнули разнородные влияния записи. Шесть треков альбома появились в Festive Fifty 1995 года , а организатор опроса Джон Пил назвал Second Light своим 12-м любимым альбомом в 1997 году. Делюкс-издание Second Light , включая бонусный диск с дополнительным материалом, было выпущено EMI в марте 2012 года.
Группа Dreadzone появилась в 1993 году, в ее состав вошли бывшие участники Big Audio Dynamite и Screaming Target Грег Робертс и Лео Уильямс , а также ремиксер и продюсер Тим Бран. В том же году Creation Records выпустили дебютный альбом группы 360° , который продемонстрировал отличительный стиль группы dub , включающий в себя тяжелые элементы электроники, такие как сэмплирование . [2] Использование группой сэмплирования было передано со времен Робертса и Уильямса в Big Audio Dynamite, где они были пионерами вплетения сэмплов в музыку в текстурной манере. В этот период Dreadzone оказалась одним из многих коллективов, наряду с такими коллективами, как Tricky , Orbital , Stereo MC's и The Orb , которые объединили аудиторию для рок- и танцевальной музыки , играя как в танцевальной палатке, так и в рок-палатке NME на фестивале Glastonbury . [3]
Dreadzone записали Second Light в своей собственной студии Dubby Road в Западном Лондоне , спродюсировав запись самостоятельно. [4] Это был второй и последний альбом группы, который был в значительной степени написан Робертсом, поскольку более поздние альбомы содержали больше совместных сочинений. [5] Гостевые вокальные партии на протяжении всего альбома были предоставлены Эрлом Сикстином и Донной МакКевитт . [4] В 1994 году, после записи альбома, Dreadzone подписали контракт с Virgin Records с руководителем отдела по работе с клиентами Полом Киндером. Группа представила Second Light лейблу как готовый проект. Брэнд объяснил: «Мы выпустили альбом на собственные средства, поэтому это не было похоже на то, что человек из отдела по работе с клиентами пришел и сказал: «Хай-хэт слишком громкий». [3] Благодаря поддержке Virgin — крупного лейбла — группа не столкнулась с проблемами при очистке сэмплов, [6] поскольку инфраструктура лейбла помогла «очистить его для нас и наших издателей», по словам Робертса. [5]
«Сейчас быть британцем может означать почти все. Существует такое богатство культур. То, что мы делаем, — это празднование всего этого. [В Second Light ] мы пытались приблизиться к ощущению саундтрека Утопии — того британского звучания послевоенной эпохи Фестиваля Британии . Мы вспоминаем части прошлого, но не цепляемся за былую славу, как хотят некоторые политики. В английской жизни есть тело и качество, которые такие люди, как Майкл Пауэлл, пытались развить в своих фильмах».
—Грег Робертс [3]
Dreadzone намеревались сделать Second Light акцентом на мелодии и эмоциях, а также отразить отчетливо британское качество, черпая вдохновение из эклектичного множества старой и новой музыки из разных культур, которые они чувствовали в окружении Лондона, который, по мнению Брэнда, был «гораздо более космополитичным, чем другие города». [3] По словам Робертса, музыка была вдохновлена режиссером Майклом Пауэллом и тем, как он «[вкладывал] что-то от национального характера Англии или Британии в свое искусство. Это было не столько чувство патриотизма, сколько чувство истории и эмоциональных связей с прошлым». Он объяснил, что Dreadzone смешают эти британские «элементы» на альбоме с влияниями индийской , ямайской и даб-музыки, чтобы создать « коллаж », который, по их мнению, представлял бы современную Британию, отметив: «Это то, что не имеет ничего общего с имперским прошлым и хочет разорвать эти связи, но то, что также хочет вдохнуть новую жизнь в эту землю». [7]
В музыкальном плане пластинка представляет собой эклектичный альбом «музыки для прослушивания», которая черпает вдохновение из даб-регги, электронной музыки , поэзии и стилей народной музыки, таких как кельтская музыка . [3] [8] Каспер Смит из Select описал звучание альбома как «даб встречается с трансом на клавишных и классическими струнными», [9] в то время как Доминик Прайд из Billboard считал, что альбом не поддается категоризации, поскольку в нем «слишком много бита, чтобы быть эмбиентом , и он слишком расслаблен, чтобы быть танцевальным». [3] В значительной степени инструментальный «Captain Dread», в котором звучит аккордеон , принимает стиль морской шанти . был вдохновлен посещением Робертсом и его сыном клипера Cutty Sark в Гринвиче . [3] Фил Джонсон из The Independent считал, что элементы кельтского фолка альбома и «заимствование пиратских традиций» в «Captain Dread» помогли подчеркнуть влияние новой эры . [7] Некоторые считают альбом записью регги ; Когда Робертса спросили, согласен ли он с тем, что Second Light — это альбом в стиле регги или даб, он ответил:
«Не совсем, хотя есть довольно много регги-вкусов, как и даба. Я думаю, мы просто подчеркиваем влияние ямайской культуры в нашей и другой британской музыке, так что это может быть что угодно из этого корня. Мы были основаны в свете нового танцевального и техно- движения в начале 90-х, поэтому всегда балансировали между ними, и другие влияния, включая Big Audio Dynamite, означают, что мы раскидываем свою сеть довольно широко. Я отношу это к категории музыки Dread». [6]
Альбом также содержит сэмплы из ряда британских фильмов, включая «разговорное видение из будущего», взятое из фильма Линдси Андерсон « Если...» (1968), а также диалоги и музыку из фильмов Пауэлла «Багдадский вор» (1940) и «Кентерберийская история» (1944). Джонсон отметил эти необычные сэмплы, сказав, что «ученое отношение к сокровищам британской киноиндустрии — это не первое, что ассоциируется с британской танцевальной музыкой». [7] В пластинку также вошли военные стихи Дерека Уолкотта и то, что Джонсон описал как «разные ироничные послания из перескакивающего с канала накуренного зрителя привычки ночного просмотра телевидения». [7] В число зачисленных сэмплов входят «Love for Everyone» Джонни Кларка («Love, Life and Unity»), «King of Bally Hooley» Патрика Стрита («Captain Dread»), «Dead Lion» Ли Перри и The Upsetters («Zion Youth») и «Before Long» Рюити Сакамото («Out of Heaven»). [4] Пластинка в значительной степени инструментальная, так как группа чувствовала, что тексты песен помешают слушателям «использовать свое воображение», по словам Робертса. «Я думаю, что люди представляют себе всевозможные вещи, когда слушают нашу пластинку». [3]
В Соединенном Королевстве Second Light был выпущен Virgin 30 мая 1995 года; лейбл также выпустил альбом в других европейских странах, хотя американское издание появилось только в конце года. В Великобритании Virgin продавала его по цене 9,99 фунтов стерлингов в течение ограниченного периода времени, чтобы привлечь новых покупателей. [3] Альбом дебютировал и достиг пика на 37-м месте в UK Albums Chart и оставался в чарте семь непоследовательных недель. [10] Он остается самым успешным альбомом Dreadzone, [2] и по состоянию на февраль 2017 года было продано 81 182 экземпляра в Великобритании. [11] Четыре сингла с Second Light достигли UK Singles Chart ; «Zion Youth» и «Captain Dread» достигли 49-го места в мае и июле 1995 года соответственно, в то время как «Little Britain» достигла 20-го места в январе 1996 года, а «Life, Love & Unity» достигла 56-го места в марте. [10] [12] Как хит Top 20, «Little Britain» стал прорывным синглом группы, [2] и они исполнили его на Top of the Pops . [6] Песня также использовалась для введения в еженедельную программу Football League Extra в середине-конце 1990-х годов.
Тур в поддержку альбома не повторял его содержание в той же манере. Уильямс сказал: «Если бы мы играли альбом вживую, люди бы действительно не были в восторге. Мы должны были дать публике что-то другое». На живых концертах присутствовали вокалист Эрл Сикстин и визуальные проекции брата Брэнда Криса. [3] Группа намеренно стремилась к сценическому присутствию «без икон» и «без звезд», вместо этого появляясь силуэтом на фоне проекции Сабу из «Багдадского вора» . [7] У Dreadzone появилась значительная фан-база крастиз , которые посещали их концерты; аудитория, потребляющая крастиз, на концерте в декабре 1995 года в Вулверхэмптоне была описана Джонсоном как «как племя Гластонбери, вернувшееся домой в резервацию зимы». [7] Писатель Джон Деннис назвал Dreadzone «танцем крастиз». [13]
Second Light получил признание от профессиональных музыкальных критиков, согласно Доминику Прайду из Billboard , который написал в статье, что Second Light был «нежным коллажем» в духе «многих современных исполнителей, чье мировоззрение имеет элементы, ломающие границы, которые допускает танцевальная музыка, без монотонности четырех -на-пол битов». [3] Пол Джонсон из The Independent похвалил Second Light в статье, назвав его «альбомом больших идей, разрушающим устоявшиеся представления о британскости с той мультикультурной точки зрения, которую можно ожидать от двух выживших участников Big Audio Dynamite и пост-панк- сцены Ноттинг-Хилла , а также их дьявольски умного третьего партнера, крутящего ручки». Он чувствовал, что качество альбома сделало его захватывающим для прослушивания, которое «противоречит нынешнему ренессансу гитарной тоски в спальне, выдаваемой за серьезную попсу», далее восхваляя то, как «Dreadzone имеют безрассудство пытаться заставить нас думать, даже когда они погружают нас в транс». [7] Эдди Гибб из The List описал Second Light как тёплый, просторный даб-альбом, который «весёлый и фанковый». [17]
В менее восприимчивом обзоре Каспар Смит из Select написал, что «неустанно оптимистичное» звучание альбома подходит для лета, но посчитал, что «всепроникающий привкус новизны и веселья» появился в таких треках, как «A Canterbury Tale», и посчитал, что альбом не приближается к «странности» Ли Перри или Трики. [9] В своем ретроспективном обзоре с тремя звездами для AllMusic Джон Буш отметил, как альбом вплетает влияния кельтской музыки в тяжелое дабовое звучание группы. [8] В Rock: The Rough Guide Крис Райт называет Second Light точкой, где «идеи Dreadzone взлетают», и считает, что его «можно выгодно сравнить с более прославленными усилиями Leftfield и Massive Attack ». [18] Колин Ларкин назвал альбом «превосходным» в The Virgin Encyclopedia of Dance Music , [16] а позже в The Virgin Encyclopedia of Nineties Music он подробно рассказал , что Second Light лучше передал разнообразное звучание Dreadzone, чем их другие альбомы, «особенно мелодии с влиянием фолка и упругие грувы „Captain Dread“ и „Little Britain“, а также трансовые „One Way“ и „Zion Youth“». Он также выделил «A Canterbury Tale» как «роскошный более эмбиентный трек, смешивающий синтезированные текстуры с акустическими инструментами, такими как гобой , скрипка, фортепиано и женский вокал». [19]
В итоговом списке лучших альбомов 1995 года OOR поставил его на 20-е место, [20] а Доминик Прайд из Billboard поставил его на четвертое место вместе с Leftism группы Leftfield , назвав обе записи «вариациями на дубляж». [21] Second Light также возглавил выпуск Festive Fifty 1995 года , [13] ежегодный список пятидесяти лучших песен года по мнению слушателей шоу Джона Пила на BBC Radio 1 . [22] «Zion Youth» был на 5-м месте, «Maximum» на 9-м, «Fight the Power» на 16-м, «Little Britain» на 23-м, «Captain Dread» на 35-м и «Life, Love & Unity» на 48-м. [23] Сам Пил, который следил за Dreadzone в течение нескольких лет, поместил альбом на 12-е место в списке своих двадцати любимых альбомов всех времен, опубликованном в The Guardian в 1997 году. [13] [24] [25] Группа встречалась с Пилом несколько раз на фестивалях и сессиях BBC Radio, в дополнение к приглашению появиться в издании Пила This Is Your Life . [6] В 2024 году журнал Uncut поместил альбом на 482-е место в своем списке «500 величайших альбомов 1990-х годов», написав, что альбом объединил «индийские текстуры, кельтские звуки и поэзию» в «электронно-дабовую смесь, чтобы прославить многокультурную Британию». [26]
Second Light был переиздан EMI 5 марта 2012 года в виде специального издания на двух дисках, включающего, помимо прочего, сессионный инструментальный трек Peel "Maximum" и ранее не издававшийся 45-минутный сет группы с фестиваля Glastonbury 1995 года. Специальное издание было ремастерировано в AIR Studios Мэттом Колтоном, который также делал мастеринг предыдущих четырёх альбомов Dreadzone. Робертс, присутствовавший на сессиях мастеринга, сказал о ремастеринге Колтона: "Он качественный и сделал его более тёплым и басовым. Я очень доволен. [...] Нам повезло, что у Virgin были все DAT-кассеты". [6] Dreadzone гастролировали в поддержку специального издания, и фрагмент материала Second Light доминировал в конце шоу. [6]
{{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка ){{cite journal}}: Цитировать журнал требует |journal=( помощь )