Eat 'Em and Smile — дебютный студийный альбом бывшеговокалиста Van Halen Дэвида Ли Рота , выпущенный 7 июля 1986 года после его неожиданно успешного дебютного мини-альбома Crazy from the Heat (1985).
После выпуска Crazy from the Heat , мини-альбома в стиле лаунж, который неожиданно стал хитом в начале 1985 года, и последующего расставания с Van Halen , когда группа находилась в зените своей коммерческой славы, Рот собрал новую группу поддержки: басиста Билли Шиэна (позже Mr. Big ), барабанщика Грегга Биссонетта (позже Ringo Starr's All-Star Band ) и виртуозного гитариста Стива Вая , который играл с Фрэнком Заппой , PiL и Alcatrazz . [10]
Позже Рот сказал, что песни, написанные для альбома, изначально предназначались для саундтрека к фильму «Без ума от жары », который так и не был снят. [12]
Eat 'Em and Smile, имевший как критический, так и коммерческий успех, был высоко оценен журналом Rolling Stone : «Ни одна песня на альбоме не была столь же гладкой, как любой из синглов с альбома Van Halen ' 5150 '» (в котором участвовала замена Рота, Сэмми Хагар ), а также высказал мнение, что Eat 'Em and Smile был гораздо более «дрянным весельем». [10] Действительно, многие обзоры Eat 'Em and Smile напрямую сравнивали его с синтезаторно-тяжелым альбомом Van Halen 5150 , часто в пользу этого. [13]
Масштабный североамериканский тур Eat 'Em and Smile проходил с середины 1986 по начало 1987 года.
Фраза «Съешь их и улыбнись» была частью торговой марки, зарегистрированной в 1928 году ныне несуществующей кондитерской компанией Ward-Owsley Co в Абердине, Южная Дакота. [14]
В 2015 году был запланирован живой концерт в честь 30-летнего юбилея с участием Вая, Шиэна, Биссонетта и клавишника Бретта Таггла. Изначально петь должен был Майкл Старр , но в последнюю минуту на место прибыл Дэвид Ли Рот. Из-за мер безопасности и переполненности места проведения пожарные закрыли шоу. [15] [16] [17] [18]
Две оригинальные песни альбома стали его самыми большими хитами. « Yankee Rose », ироничная дань уважения Статуе Свободы , стала хитом MTV и радио, поднявшись в двадцатку лучших в Billboard. [19] Предполагаемая тема для тогдашнего запланированного фильма Рота, «Goin' Crazy!», также стала основным продуктом MTV [20] и достигла 66-го места в Billboard 's Hot 100 в октябре 1986 года. [21]
Подобно своему предыдущему EP, Рот включил два кавера на лаунж-песни на Eat 'Em and Smile : " That's Life ", которая была небольшим хитом в конце 1986 года, с видео, включающим отрывки из предыдущих видео Рота и Ван Халена, которые были в большой ротации на MTV, [22] и "I'm Easy". Третьим кавером была фолк-блюзовая песня Джона Д. Лаудермилка " Tobacco Road ", а Билли Шиэн принес "Shy Boy", композицию из своей предыдущей группы Talas. Остальные песни были написаны Ротом и Ваем.
Версия "Kids in Action", изначально исполненная Ким Митчелл (из Max Webster ), также была записана для альбома. Билли Шиэн некоторое время был участником Max Webster, и, по словам Ким Митчелл: "Это не сработало. Не было никаких обид, и он пошел дальше и сделал это действительно хорошо. Однажды он позвонил мне и сказал: "Эй, чувак, я в студии с Дэвидом Ли Ротом, Тедом Темплманом и Стивом Ваем, и мы делаем кавер на твою мелодию "Kids in Action", и нам нужны слова для второго куплета". Я трясся по телефону. Это было сразу после того, как Рот ушел из Van Halen. Затем в последнюю минуту ее исключили из записи для "Tobacco Road". Известной студийной версии кавера Рота, доступной публике, нет.
Это был первый из двух альбомов Рота, в котором участвовал дуэт Стива Вая и Билли Шихана на гитаре и басу соответственно. На протяжении всего альбома эти двое часто синхронизировали сложные басовые линии и партии соло-гитары, как в таких треках, как «Shyboy» и «Elephant Gun». Альбом представил Стива Вая публике как соперника Эдди Ван Халена , предыдущего гитариста, работавшего с Ротом. В этом альбоме представлены некоторые из самых известных гитарных работ Стива Вая. [21]
Sonrisa Salvaje (дословно «Дикая улыбка») — испаноязычная версия Eat 'Em and Smile . Согласно энциклопедии Van Halen, идея перезаписать альбом на испанском языке принадлежала басисту Билли Шихану, который прочитал статью в журнале, в которой сообщалось, что более половины населения Мексики находится в возрасте от 18 до 27 лет, что является основным рынком для покупки пластинок. [23] Рот переписал все свои вокальные партии с помощью преподавателя испанского языка в студии. Он отредактировал некоторые из пикантных текстов песен, чтобы не оскорбить более консервативное испаноязычное население. За исключением вокала, основные музыкальные треки такие же, как и в версии Eat 'Em and Smile , за исключением только «Big Trouble», которая резко заканчивается, в отличие от затухания в английской версии.
По словам Шихана, альбом не был хорошо принят, многие считали его « испанским гринго ». Все идеи будущих версий на испанском языке были отброшены. Sonrisa Salvaje изначально был выпущен на виниле и кассете, но был почти сразу же удален; версия на CD появилась только в 2007 году. Все аннотации к оригинальному релизу были написаны на испанском языке, за исключением уведомления об авторских правах и информации о шумоподавлении Dolby на кассетной версии.
Дэниел Броган из Chicago Tribune нашел альбом «маниакальным разгулом», где «жгучая гитарная работа» Стива Вая является наиболее привлекательным компонентом. [24] Терри Аткинсон из Los Angeles Times написал: «А спродюсированный Тедом Темплменом «Eat 'Em», который хорошо стоит рядом с лучшими альбомами Van Halen, представляет Рота, которого вы знаете: рок-ответ тем пучеглазым сладострастным волкам из старых мультфильмов Текса Эвери». [25] Eat 'Em and Smile был назван «альбомом года» по версии Kerrang! за 1986 год. [26]
Брайан Ролли из Ultimate Classic Rock описал « Ladies' Nite in Buffalo? » как «лучшую и самую смелую песню, созданную кем-либо из бывших участников Van Halen с 1984 года». [27]
Вместо типичных «стороны А» и «стороны B» на обложке виниловой пластинки на одной стороне диска был показан список композиций, а на стороне А была фотография Рота в костюме. [28]
путеводитель по альбомам Дэвида Ли Рота группы Rolling Stone.
Темплман, Тед; Ренофф, Грег (2020). Тед Темплман: Жизнь платинового продюсера в музыке . Торонто: ECW Press. стр. 409–12. ISBN 9781770414839. OCLC 1121143123.