Sound — дебютный альбомсаксофониста фри-джаза Роско Митчелла , записанный в 1966 году и выпущенный на лейбле Delmark . В нем представлены выступления Митчелла, Лестера Боуи , Малачи Фаворса , Мориса Макинтайра , Лестера Лэшли и Элвина Филдера . Переиздание компакт-диска включает два дубля "Sound", которые были отредактированы вместе, чтобы сформировать оригинальную версию LP, и альтернативный вариант "Ornette".
По словам Элвина Филдера, «[музыка] репетировалась. Она звучит неотрепетированно, но она была настолько свободной… Что касается Sound , мы репетировали четыре-пять дней в неделю… Нам потребовалось два дня записи, чтобы сделать Sound , и все прошло». хорошо." [2] Вадада Лео Смит прокомментировал: «Роско не случайно назвал эту важную часть своего Звука . Звук, а не высота звука, вот в чем разница». [3] По словам Митчелла, «музыканты вольны издавать любой звук, который, по их мнению, будет издавать, любой звук, который они слышат в определенное время. Это может быть похоже на то, как если бы кто-то почувствовал желание топать по полу… ну , он топал по полу. И вы заметили, подход музыкантов к своим инструментам немного отличается от того, что обычно слышишь... Я всегда «чувствовал» множество инструментов — и чувствую, что меня к ним тянет. ...Меня все больше интересует музыка как чисто атмосфера, а не просто стоящая игра ради игры, но мой разум переключается на другие вещи, например, на создание разных звуков». [4]
The Penguin Guide to Jazz выбрал альбом как часть предложенной основной коллекции. Авторы писали: «Каким жизненно важным, возбуждающим документом остается этот документ!... Митчелл организует свою группу вокруг идеи звуков, входящих в тишину и взаимодействующих с ней. Таким образом, рядом с длинными строками и монологами есть крошечные жесты и поразительные пустоты. ... И манифест, и неповторимое событие, Звук остается чудом». [5]
Обзор Allmusic Стива Хьюи присвоил альбому 5 звезд, заявив: «Структурно Sound ознаменовал совершенно новый подход к свободной импровизации; в то время как большинство предыдущих фри-джазов ценили неослабевающую лихорадку эмоций, Sound был полон широко открытых пространств между инструментами. От устойчивых ритмических импульсов в основном отказывались в пользу коллективных, спонтанных диалогов и новых текстур (особенно с менее ортодоксальными инструментами, которые имели огромный потенциал). для откровенных странных шумов). Проще говоря, это исследование чистого звука». [1]
Крис Келси в своем эссе на Allmusic «Free Jazz: A Subjective History» назвал альбом одним из 20 основных бесплатных джазовых альбомов. [7] Эллиот Шарп назвал альбом «одним из лучших ранних моментов Митчелла» и включил его в свой список «Десять бесплатных джазовых альбомов, которые стоит послушать, прежде чем умереть». [8]
Влияние альбома на других импровизаторов было значительным: « Концепции звука о текстуре, пространстве и взаимодействии вскоре будут расширены в классических записях Энтони Брэкстона , Мухала Ричарда Абрамса , Арт-ансамбля Чикаго и других; расширение тональной и эмоциональной палитры фри-джаза ощущается до сих пор». [1]
Все композиции Роско Митчелла
Сторона первая
Сторона вторая