Михаэль Пахер ( ок. 1435 – 1498) был художником и скульптором из Тироля , работавшим во второй половине пятнадцатого века. Он был одним из первых художников, которые ввели принципы живописи эпохи Возрождения в Германии. Пахер был всесторонним художником с широким спектром навыков скульптуры, живописи и архитектуры, создававшим сложные работы из дерева и камня. Он рисовал структуры для алтарей в масштабах, не имеющих себе равных в североевропейском искусстве.
Шедевр Пахера, Алтарь Святого Вольфганга (1471–1481), считается одним из самых замечательных резных и расписных алтарных святилищ во всем европейском искусстве. Он содержит сцены из жизни Иисуса и Девы Марии . [1] Другая великая работа Пахера, Алтарь Отцов Церкви , созданная в 1483 году для монастыря Нойштифт, объединила живопись и скульптуру, создав уникальную форму искусства.
Влияние Пахера было в первую очередь североитальянским, и его работы разделяют черты с работами таких художников, как Андреа Мантенья . Однако в его работах также очевидны немецкие влияния, особенно в его деревянной скульптуре. Слияние итальянского Возрождения и северного готического реализма у Пахера помогло ему создать уникальный индивидуальный стиль живописи.
Пахер родился около 1435 года [2] недалеко от Бриксена на южных склонах Альп в графстве Тироль . Мало что известно о его обучении. Его самая ранняя зарегистрированная работа — алтарная картина, датированная 1465 годом и подписанная, но ныне утерянная. Пахер посетил Падую на севере Италии, где на него сильно повлияла современная фресковая работа Андреа Мантеньи . Мантенья считался известным мастером перспективы, чьи потрясающие, низко расположенные пространственные композиции сыграли важную роль в развитии собственного стиля Пахера. Итальянские влияния Пахера отличали его от большинства немецких художников того времени.
К 1467 году Пахер был выдающимся художником и скульптором в Брунико , в двадцати пяти милях к востоку от Бриксена в долине Пустер , где у него была мастерская по изготовлению алтарей; дом все еще существует. [3] Его мастерство в резьбе по дереву и живописи обеспечило ему работу для алтарей в немецком стиле. Они обычно состояли из резных фигурных центральных частей, резных готических вершин наверху, платформы, где алтарь стоял внизу, и расписанных сцен на панельных крыльях. Пахер провел большую часть своего времени в 1470-х годах в Нойштифте у Бриксена , где его работа в основном состояла из написания фресок. В 1484 году он получил заказ от Францисканского ордена в Зальцбурге на создание алтаря, части которого сохранились до сих пор. Многие работы Пахера были уничтожены или сильно повреждены, некоторые из них во время военных действий в конце 17 века, другие в 1709 году. Его наиболее важные сохранившиеся работы — это Алтарь Святого Вольфганга и Алтарь Отцов Церкви . [ требуется ссылка ]
Вероятно, его самая известная работа, Алтарь Святого Вольфганга , остается на своем первоначальном месте и в своей первоначальной обстановке в Санкт-Вольфганге-им-Зальцкаммергут на Аберзее (западный конец озера Вольфгангзее) в Австрии. Алтарь представляет собой полиптих, или Вандельалтарь, где картина разделена на четыре или более сегментов или панелей. Есть две пары подвижных крыльев и три различных экспозиции для использования в разных случаях: ежедневная экспозиция, воскресная экспозиция и экспозиция для особых святых дней.
Заказанный для аббата Бенедикта Эка из Мондзее в 1471 году и завершенный в 1481 году, гигантский полиптих имеет два набора крыльев, которые могут быть закрыты по внутреннему корпусу со скульптурным изображением Коронации, представляющим величественный ряд огромных готических фигур, среди которых доминирует прекрасно стоящая на коленях Мадонна. Резная и расписанная золотая центральная часть видна, когда внутренние панели открыты, и показывает Коронацию Девы Марии . Внешние две пары расписанных крыльев представляют четыре сцены Святого Вольфганга. Вольфганг был назначен епископом-бенедиктинцем Ратисбона, где он блестяще зарекомендовал себя за свои революционные страсти, а также за свои навыки государственного деятеля.
Весь алтарь затенен сложной деревянной конструкцией, которая помещена сверху, охватывая Распятие. В центральной части Христос сидит на троне, искренне благословляя Марию, которую он короновал как Царицу Небесную. В соответствии с традициями немецкого готического искусства , ангелы порхают вокруг, в то время как Иоанн Евангелист наблюдает. Внутренние поверхности вторых панелей, по обе стороны резного тела, расписаны сценами из жизни Девы Марии . [4]
Некоторые ученые полагают, что Пахер был не единственным художником, который внес свой вклад в этот очень большой алтарный образ. Его брат Фридрих Пахер, возможно, написал внешние части работы, изображающие сцены из жизни Святого Вольфганга, которые видны только когда алтарный образ закрыт. Тем не менее, все внутренние картины, похоже, были завершены самим Михаэлем Пахером.
Алтарь отцов церкви , созданный в 1483 году для монастыря Нойштифт, вероятно, вторая по известности работа Пахера. Значимость этой работы Пахера заключается в том, что граница между живописью и скульптурой больше не была четкой.
Алтарь Отцов Церкви разделен на четыре секции, каждая из которых изображает одного из четырех Великих Учителей Западной Церкви: Амвросия , Августина , Иеронима и папу Григория I. Слева находится алтарь Святого Иеронима, изображенного в кардинальском одеянии. Иеронима, который хорошо известен по истории, в которой он вытащил шип из лапы льва, действительно сопровождает лев в работе Пахера. Справа от него находится панель Августина, изображенного с ребенком из легенды об Августине. Согласно этой легенде, Августин однажды шел по пляжу, когда увидел ребенка, черпающего воду ложкой. Когда Августин спросил ребенка, что он делает, ребенок ответил, сказав, что его собственная деятельность была столь же бессмысленной, как и попытки Августина понять концепцию Святой Троицы своим рациональным умом.
Справа от Августина изображен Папа Григорий I с императором Траяном , за которого Григорий I, как известно, молился, чтобы восстановить душу умершего Траяна, и крестил его душу, чтобы вызволить его из чистилища . Справа — архиепископ Амвросий, изображенный с младенцем в колыбели, что, вероятно, символизирует легенду о его жизни: когда Амвросий был в колыбели младенцем, рой пчел покрыл его лицо и оставил каплю меда. Отец Амвросия воспринял это как знак будущих способностей Амвросия как красноречивого оратора (сладкоречивого). Другое толкование ребенка в колыбели заключается в том, что это был ребенок, который просил, чтобы Амвросий стал епископом Милана. Каждый из четырех Отцов Церкви изображен с голубем, символизирующим присутствие Святого Духа , чтобы представить их святость.
Михаэль Пахер умер в 1498 году, возможно, в Зальцбурге, Австрия. [ необходима цитата ]
Следующие работы приписываются Михаэлю Пэчеру. [5]