Театр Stark Raving Theatre был театральной компанией в Портленде , штат Орегон, которая работала с 1988 по 2006 год. В отличие от большинства других театров в стране, он был посвящен премьерам новых работ.
Компания была основана драматургами Родом Харрелом , Робином Саттлзом и Э. Дж. Уэстлейком , которые познакомились, работая в театре The New Rose Theatre. Обеспокоенные нехваткой площадок для новых работ, три писателя решили создать пространство, где художники могли бы экспериментировать с существующим материалом и оттачивать новые пьесы. Первоначально Харрел был художественным руководителем, Саттлз был техническим директором, а Уэстлейк был управляющим директором. В совет директоров входили такие художники, как Кэти Дж. Льюис, Джоэл Эпплгейт и Дэвид Уильямс. Название «Stark Raving» произошло от первоначального плана театра занять помещение на улице Старк-стрит; однако первые несколько сезонов проходили в подвале ресторана Bullring (вмещающего менее 50 человек) на 27-й северо-западной улице. При средней высоте потолка всего 6 футов 6 дюймов пространство, безусловно, представляло трудности как для дизайнеров , так и для актеров .
Театр официально открылся 11 марта 1989 года благотворительным показом видеоработы Харрела «Джек» , пересказа истории Джека-потрошителя . « Как и некоторые якобинские драмы („Джек“), кажется, существуют в основном ради острых ощущений от грязных дел». [1]
Первой постановкой в истории SRT был полумюзикл Уэстлейка «The Foofy, Open-Toed Shoe: a Not Necessarily Politically Correct, Lesbian, Feminist, Mystery Farce » с участием Эллисон Коу, Маккензи Врен, Пэтти Френч и Холли Беннетт. Спектакль открылся 30 марта, и Боб Хикс из The Oregonian заметил: « Уэстлейк весело смешивает глупые условности драмы сыщиков с грязью между пальцами ног политической корректности радикального гей-сообщества. Все может закончиться внезапно, но это слегка забавное маленькое путешествие». [2]
Вторая постановка весной/летом 1989 года была судебным фарсом Харрела Trial By Error . Это был первый бонифайд-хит SRT с толпами, стоящими в зале, и продлением на неделю первоначального показа. Боб Ситтон из Willamette Week написал: «Доказательство того, что театр все еще может быть интересным в эпоху профессионализации, можно найти в Trial By Error, пародии Рода Харрела на «какого черта»… и приятно видеть новые лица на сцене вместе с некоторыми более знакомыми актерами…». [3]
Stark Raving открыл свой второй сезон с полным набором постановок в октябре 1989 года постановкой Харрела по пьесе Элмера Райса « Счетная машина » . Харрел был горд получить заголовок рецензии: «Счетная машина дает ноль». Несмотря на жесткость в отношении шоу, рецензент признал попытку SRT сделать что-то другое. «Рассказ (Элмера) Райса, кажется, является грандиозным упражнением в черной социальной комедии, но в постановку режиссера Рода Харрела проскальзывает мало юмора... Чтобы быть справедливым, пьесе нужны таланты более профессиональной компании. Но шансы на то, что Storefront (Theatre), Portland Rep или Oregon Shakespeare Festival рискнут взяться за такой финансово рискованный материал, близки к нулю... Что оставляет это маленькому театру Stark Raving, который, по крайней мере, сделал честный шаг». [4] Затем последовали пародия Уэстлейка на абсурдизм From Here to Absurdity и новаторский взгляд Саттла на Titus Andronicus . Группа придерживалась скользящей шкалы «плати сколько можешь» и просила от 0 до 15 долларов на входе и от 0 до 500 долларов и более от подписчиков/спонсоров. Сценические чтения начались в сентябре 1989 года, и были представлены новые пьесы. Этот подход был отмечен в статье в информационном бюллетене TheatreSource [Portland Area Theatre Alliance]. « Приветствуются пьесы, которые имеют дело с необычной тематикой, нестандартными подходами или уникальными психологическими идеями, и в течение сезона будут проводиться постановочные чтения таких новых произведений». [5]
Три основателя расстались в начале 1990 года из-за художественных разногласий, в основном вращавшихся вокруг того, насколько политической должна быть работа театра. Саттлз продолжил играть ключевую роль в Tygres Heart Shakespeare Company; Уэстлейк остался управляющим директором и нанял Рича Берроуза на должность художественного руководителя; Харрел остался активным в SRT в качестве актера, продолжая при этом свою работу в видео.
Оставшуюся часть сезона показали пьесу Пола Бернстайна « Холодные руки », увиденную глазами бездомного человека, страдающего шизофренией, с Родом Харрелом и Мишель Майдой, а также «Пылающую совесть» , сценическую адаптацию писем Клода Итерли , пилота «Стрейт-Флеша», поставленную Нормом Джонсоном.
Сезон рекламировался как «приключение» в поддержку «замечательной группы, готовой к риску», и использовал цитату маркиза де Сада : «Мы считаем, что каждая ситуация находится в распоряжении романиста... только дураки будут шокированы. Истинная добродетель никогда не пугалась... картин порока...» Сезон открылся двумя Lehrstücke Бертольта Брехта : « Принятые меры» и «Исключение и правило» . Оба были поставлены Ричем Берроузом с заинтересованными студентами из колледжа Рид , в настоящее время изучающими Брехта и эпический театр . Мелисса Марсленд поставила «Стены» аргентинской абсурдистки Грисельды Гамбаро, а Берроуз поставил эксперимент Нового историзма под названием «Еврей Венеции» , исследование изображений еврейских персонажей в английском Ренессансе .
Политизированная своими поездками в Никарагуа во время Революционного режима, Уэстлейк поставила дань уважения никарагуанскому народу, Mothers of Heroes , с Харрелом в роли Белой Вины, Эллисон Коу в роли запутавшегося автобиографического персонажа Сэм и Бренной Сейдж в роли Ханны, партнерши Сэма, и множеством других персонажей. Берроуз нанял Дэйва Демке для постановки The Butcher Papers Дэна Дулинга, что стало началом долгих отношений SRT с Демке и Майрой Доннелли. Сезон завершился постановкой Берроуза « Войцека » Георга Бюхнера . Это был первый раз, когда The Oregonian представил театр в «превью» статье. [6]
Как театр, работающий по принципу «плати, сколько можешь», SRT редко зарабатывал достаточно денег, чтобы покрыть свои расходы. Артистам платили по системе акций, где определенный процент от кассы делился поровну между артистами; они редко зарабатывали больше 20 долларов за шоу и никогда больше 80 долларов. Bullring также полагался на процент от кассы в качестве арендной платы, и руководство ресторана часто было разочаровано струйкой поступавших денег. Пожарный инспектор отметил, что для того, чтобы театр оставался открытым, необходимы серьезные улучшения, и Bullring принял решение выселить театр. Уэстлейк убедил владельцев ресторана оставить театр еще на один сезон и внести свой вклад в стоимость модернизации противопожарных норм.
Это был сезон Brave New Works от Stark Raving, включающий моноспектакль Обри Хэмптона « Mixed Blood» , основанный на книге Кантвелла о заговоре со СПИДом , в главной роли Стивен Кларк Пачоса. С помощью Хэмптона и Доннелли Берроуз перенес пьесу на не-Бродвейские подмостки . Берроуз ушел с поста художественного руководителя, оставив Уэстлейка управлять оставшейся частью сезона, прежде чем передать компанию Демке и Доннелли. Оставшаяся часть сезона включала постановку 100th Monkey Collective « The Conduct of Life» Марии Ирен Форнес , пьесу Доннелли «Angelmaker» о противоречивой фигуре Рут Барнетт и постановку Лью Роу « A.E.: The Disappearance and Death of Amelia Earhart » Уэстлейка с Родом Харрелом и Тэмми Андреас, которая позже выиграла премию Oregon Book Award . [7] [8] в том году. SRT также стал домом для премьеры пьесы Стива Паттерсона « Бомбардировка» тем летом. Заключительным представлением сезона стала постановка Уэстлейка « Маленькие женщины: трагедия» Сплита Бритчеса . Первоначально написанная для трио Лоис Уивер , Пегги Шоу и Деб Марголин , «Маленькие женщины» раздвинули границы пространства SRT и бросили вызов его постоянной аудитории. Это был последний раз, когда Уэстлейк и Харрел работали вместе в SRT (он разработал звук). К концу показа спектакль собрал переполненные залы, которые были разочарованы объявлением Доннелли о том, что театр закроется, если не сможет найти новое помещение для следующего сезона.
К этому времени SRT приобрел репутацию за смелые и провокационные новые работы. Кейт Гаррисон из Willamette Week отметила: «Stark Raving Theatre не боится исследовать болезненный выбор, который часто приходится делать обществу» и «Очень индивидуальное пространство для выступлений, предлагающее род изобретательного, недорогого театра, который... заставит вас немного подумать». Ребекка Моррис из The Oregonian заявила: «Stark Raving Theatre... выбирает пьесы, к которым другие театры редко прикасаются». Боб Хикс окрестил SRT «дерзким, маленьким Stark Raving Theatre».
Уэстлейк покинул SRT, чтобы поступить в аспирантуру, а Доннелли и Демке переместили компанию на новую площадку (Back Door Stage) на бульваре Хоуторн в юго-восточной части Портленда.
С пятого сезона (1992-1993) по 12-й сезон (1999-2000) Доннелли и Демке управляли театром из Back Door Stage (на Hawthorne Blvd.), а затем в пространстве TheatreTheatre! на Belmont St., а также в старом пространстве New Rose Theatre по адресу 904 SE Main в центре Портленда. Они также достигли уровня финансирования, к которому SRT не привык ранее, и смогли расширить первоначальное видение театра в плане создания новых работ.
Театр снова перешел в другие руки после ухода Доннелли и Демке. После возвращения в северо-западный Портленд Stark Raving Theatre внезапно закрылся в 2006 году.
Премия Oregon Book Award , 1992, «Исчезновение и смерть Амелии Эрхарт » Э. Дж. Уэстлейка ; Премия Drammy Award, 2001, Актриса: Дарси Линн, «Money Shot»; Премия Drammy Award, 2003, Актёрский ансамбль, «ElectroPuss»