Sunshine — альбом американского фри-джазового барабанщика Санни Мюррея , его третий альбом в качестве лидера. Он был записан в Париже в августе 1969 года и выпущен на лейбле BYG Actuel в том же году. [1] На альбоме к Мюррею присоединились Артур Джонс и Роско Митчелл на альт-саксофоне, Арчи Шепп и Кеннет Терроуд на тенор-саксофоне, Лестер Боуи на трубе, Дэйв Баррелл на фортепиано и Малачи Фейворс и Алан Сильва на басу.
В 2002 году Fuel 2000 переиздали Sunshine вместе с альбомом Мюррея BYG 1970 года An Even Break (Never Give a Sucker) на одном диске. [2]
Альбом был записан в рамках недельной сессии BYG, в ходе которой также были записаны Homage to Africa Мюррея , а также альбомы таких артистов, как Арчи Шепп ( Yasmina, a Black Woman , Poem for Malcolm и Blasé ), Art Ensemble Of Chicago ( Message to Our Folks и Reese and the Smooth Ones ), Грэчан Монкур III ( New Africa ), Алан Сильва ( Luna Surface ), Дэйв Баррелл ( Echo ), Эндрю Сирилл ( What About? ) и Джимми Лайонс ( Other Afternoons ). [3] [4]
В обзоре для AllMusic Брэндон Берк написал: « Sunshine Санни Мюррея — это еще одна звездная сессия дующей музыки из серии BYG Actuel. Как и многие другие, она громкая, очень интенсивная и длится чуть более 30 минут. Кроме того, и снова, как и другие в серии, это незаменимый документ панафриканской художественной музыки конца 60-х. Это возможность услышать ряд фантастических исполнителей на пике их карьеры... Это тяжелая музыка, и она не для слабонервных, но поклонники авангардного джаза найдут здесь много интересного». [1]
Бритт Робсон в статье для Red Bull Music Academy прокомментировала: « Sunshine — подходящее название для трех его ослепительных песен. Самая длинная, «Flower Trane», часто имеет траурный темп, но с бурлящим подводным течением, которое затягивает вас. Арчи Шепп и Лестер Боуи сохраняют свои отличительные тональности в водовороте, который задает неистовый поток Мюррея, настолько неумолимо неуправляемый, что он становится нормой. «Real» — прекрасная демонстрация того, как малоизвестный тенор Кеннет Терроуд взрывается среди мощной ритм-секции Мюррея и басиста Малачи Фейворса. А в «Red Cross» есть вступление, которое сразу же становится неистовым и, тем не менее, кажется скоординированным среди множества духовых инструментов, включая Роско Митчелла и Артура Джонса, что оно было мудро использовано в качестве ведущего трека для превосходной трехдисковой компиляции каталога BYG/Actuel, JazzActuel , еще в 2000 году." [4]
Киканджу Баку, пишущий для веб-сайта Bleg , назвал альбом «звездным опусом изобретательного экстремизма винтажных 60-х» и «великолепным и невыразимым, необыкновенным триумфом», восхваляя «Red Cross» как «библейское противостояние неукротимого хаоса и изматывающего фанатизма... Это нечто более мощное, сокрушительное и лихорадочно захватывающее, переполняющее на пике чрезвычайной ситуации». [6]
Авторы The Penguin Guide to Jazz присудили альбому 3 звезды, но заявили: «В альбоме никогда не было особой связности». [5]
Все композиции Санни Мюррея.