Superflat — это постмодернистское художественное движение , основанное художником Такаси Мураками , на которое оказали влияние манга и аниме . [2] Однако у superflat нет четкого определения, поскольку Такаси Мураками не хочет ограничивать движение, а скорее оставляет ему возможность расти и развиваться с течением времени. [1]
Superflat — это также название художественной выставки 2000 года [1] , куратором которой был Мураками, и которая гастролировала в Западном Голливуде , Миннеаполисе и Сиэтле . [3]
«Суперплоскость» используется Мураками для обозначения различных уплощенных форм в японской графике, анимации, поп-культуре и изобразительном искусстве, а также «мелкой пустоты японской потребительской культуры». [4] Суперплоскость была принята американскими художниками, которые создали гибрид под названием « SoFlo Superflat ». [3]
Мураками определяет Superflat в общих чертах, поэтому тематика очень разнообразна. Некоторые работы исследуют потребительство и сексуальный фетишизм, которые распространены в послевоенной японской культуре . Это часто включает в себя лоликон -арт, который пародируется такими работами, как работы Хэнмару Мачино . Эти работы представляют собой исследование сексуальности отаку через гротескные и/или искаженные изображения. Другие работы больше касаются страха взросления. Например, работы Ёситомо Нары часто представляют собой игривые граффити на старых японских укиё-э, выполненные в детской манере. А некоторые работы фокусируются на структуре и основных желаниях, которые составляют отаку и общую послевоенную японскую культуру. Мураками находится под влиянием таких режиссеров, как Хидэаки Анно . [5]
Суперплоскость не ограничивается только современным искусством. Мураками также приводит в пример суперплоскость старые японские работы, включая « Грозу под вершиной » Кацусики Хокусая (1830–32) как пример суперплоскости. [1]
Подрывной взгляд на отакуизм не является определяющим фактором галерей Kaikai Kiki; Боме , один из важнейших художников, участвовавших в первой выставке Superflat, является известным скульптором фигурок отаку, и его работы, основанные на существующих персонажах аниме bishōjo, были представлены в нескольких галереях, включая персональную выставку в галерее Kaikai Kiki. Художник Mr. называет себя лоликонщиком и рассматривает свои работы не как культурный комментарий, а как изображение его собственных личных фантазий. [6]
В число художников Super Flat входят Чихо Аошима , Кейичи Танаами , Аяко Роккаку, Махоми Куниката, Саюри Мичима, Ёситомо Нара , Юко Ямагути , Ая Такано , Юсуке Накамура, Томокадзу Мацуяма , Себастьян Масуда , Фантасиста Утамаро и Такаси Мураками. [7] [8] Кроме того, некоторые аниматоры аниме и некоторые художники манги выставляли свои прошлые и настоящие работы на выставках Super Flat, особенно Кодзи Моримото , Кейта Такахаси , Сэйдзо Ватасэ , Сэйити Хаяси , Хибики Ёсидзаки и работы Хитоши . Томизава , автор книг «Чужой 9» и «Молочный шкаф» .
Есть несколько факторов, которые сыграли роль в том, что Мураками выдвинул свое утверждение о Суперплоскости. В своем Манифесте он описывает « Суперплоскость » как оригинальную концепцию японцев, которые были полностью вестернизированы, которая одновременно связывает прошлое с настоящим и будущим. [9]
Прошлое в данном случае относится к искусству, созданному в период Эдо в Японии, где Мураками черпает свое главное вдохновение в работах таких художников изобразительного искусства, как Кано Сансетсу , Ито Дзякутю , Сога Сёхаку и Кацусика Хокусай . Мураками объясняет, что его теория родилась из гипотезы, созданной историком искусства Нобуо Цудзи в его книге «Происхождение эксцентричности» . [9]
В своей книге Цудзи критически анализирует работы художников периода Эдо и объясняет, как картина управляет скоростью и направлением взгляда наблюдателя, создавая взаимодействие между поверхностью и зрителем с помощью зигзагообразного движения. Это более подробно изложено в книге « Такаси Мураками: Родословие эксцентриков» , которая представляет ключевые примеры работ Мураками наряду с выбором японских шедевров, организованных в соответствии с концепциями, изложенными самим Цудзи. Упоминается, что сопоставление форм переднего плана, простирающихся горизонтально через широкие композиции и двумерные поверхности, является еще одной особенностью, которую Мураками адаптировал для своей собственной теории и современной тематики. [10]
Особая чувствительность взгляда и вдохновение от старых мастеров — это то, что Мураками продолжает включать в свои собственные работы. Примером этого является его картина под названием «727» , работа, выполненная акриловыми красками на трех панелях. В середине изображено его альтер эго, также известное как «Мистер ДОБ», оседлавшее стилизованную волну, что является прямой отсылкой к его знаменитой Большой волне в Канагаве Хокусая . Панели, на которых она была написана, демонстрируют сходство с плоскими и часто «пустыми» фонами, характерными для картин Нихонга и складных ширм, иллюстрирующих черты Суперплоскости.
Другая область искусства, которая, по мнению Мураками и Цудзи, тесно связана с эксцентричностью традиционного японского искусства и также несет в себе черты Суперплоскости, — это анимация. В своем манифесте Мураками приводит Ёсинори Канаду в качестве главного примера аниматора, чья работа содержит композиционную динамику, которая в поразительной степени напоминает динамику «эксцентричных» художников. [9]
Можно провести связь между современной анимацией и японскими свитками XII и XIII веков, где повествование излагается на нескольких соединенных листах бумаги, которые читаются справа налево, снова предоставляя наблюдателю двухмерное «плоское» пространство и композицию, где взгляд ведет зрителя по истории. [10]
Другим фактором, сыгравшим роль в появлении Superflatness, был лопнувший пузырь японской экономики в 1990-х годах, когда Япония оказалась на неопределенной территории и потеряла чувство безопасности. Майкл Дарлинг объясняет, что «бешеное потребительство и рабское следование моде, особенно в моде, еще больше способствовали культуре поверхностей и поверхностности, представляя собой еще одну грань концепции Superflat». [11] Дарлинг, 2001). Он использует фотографию и моду в качестве дополнительных примеров для иллюстрации Superflatness, а также шумихи и высокого потребительского спроса в Японии.