«Волосатая обезьяна» — экспрессионистская пьеса 1922 года американского драматурга Юджина О'Нила . Она о зверином, бездумном рабочем, известном как Янк, главном герое пьесы, который ищет чувство принадлежности к миру, контролируемому богатыми. Поначалу Янк чувствует себя в безопасности, когда он топит двигатели океанского лайнера, и очень уверен в своей физической власти над двигателями корабля и его людьми.
Однако, когда богатая дочь промышленника в сталелитейном бизнесе называет его «грязным зверем», Янки переживает кризис идентичности, и так начинается его умственное и физическое ухудшение. Он покидает корабль и бродит по Манхэттену, только чтобы обнаружить, что он нигде не принадлежит — ни к светским львицам на Пятой авеню , ни к профсоюзным организаторам на набережной. В борьбе за социальную принадлежность психическое состояние Янки распадается на животное, и в конце концов он терпит поражение от обезьяны, в которой отразился характер Янки. «Волосатая обезьяна» — это изображение влияния индустриализации и социального класса на динамичного персонажа Янки.
Пьеса разделена на восемь сцен.
Один из распространенных анализов пьесы трактует ее как экзистенциалистскую пьесу, ссылаясь на то, что сам главный герой переживает экзистенциальный кризис. Янк считал себя единственным поставщиком океанского лайнера; он был доволен, потому что считал, что его работа чего-то стоит. Когда Милдред называет его «грязным зверем» в третьей сцене, он начинает бунтовать против высшего класса, который, по его мнению, полагается исключительно на него. После оскорбления Янку стало очевидно, насколько он для них мал, что и вызвало его бунт против них. Однако вскоре он обнаруживает, что большинство людей, против которых он бунтует, не задумываются о нем. Все его существование для них настолько незначительно, как это видно на Пятой авеню в пятой сцене, что его акт бунта остается незамеченным. Янк обнаруживает, что невозможно бунтовать против всего высшего класса, потому что нет никакой реальной осязаемой вещи, против которой он мог бы бунтовать. Его борьба терпит неудачу еще до того, как она началась. Этот аспект истории характеризует Янка как экзистенциального, или абсурдного, героя пьесы, поскольку он в конечном итоге посвящает все свое существование бессмысленному бунту, который вообще ничего не достигает. [2] Он отдает высшую жертву, свою жизнь, ничему. Однако к концу пьесы, когда становится очевидно, что его борьба рухнула, Янка испытывает раскаянное принятие. Он способен не обращать внимания на ситуацию и, наконец, принимает свое положение в мире, его освобождение вытекает из тщетности его существования. Освобождение видно в финальной сцене с гориллой. Янка идет и встречает своего символического равного в том, что для высшего класса они не что иное, как звери, которых можно эксплуатировать. Янка снова смиряется со своим положением в мире и умирает, зная, что он где-то принадлежит.
О'Нил не только исследует глубины экзистенциального кризиса, но и углубляется в примитивную природу человека. Он представляет своим читателям главного героя, который демонстрирует почти все грани того, что значит быть мужественным. Он сильный, грубый и трудолюбивый. Почти в каждом описании Янки показан как неандерталец, который слоняется вокруг, выкрикивая приказы и ругаясь. В некоторых случаях он сгорбливается, как будто он Мыслитель Родена, размышляющий о своем жестоком существовании. [3] Мир Янки меняется, когда он встречает Милдред, потому что внезапно его мир становится намного больше, чем он думал. Он сталкивается с целым классом людей, которые не видят в нем ценности и ужасаются при его виде. Милдред становится символом высшего класса, восстанию против которого он посвящает себя. О'Нил сопоставляет этого человека с первоначальным типом и, казалось бы, низшим современным человеком из высшего класса. Контраст не только позволяет зрителям сочувствовать Янку, главному герою, но и заставляет их задуматься о том, кем они стали как современные люди. Это было время, когда «идеализация мужественности низшего класса была безудержной», и у руля был Янк, олицетворение этого низшего класса, мужественного человека. [4] Героизм Янка заключается в его врожденной способности быть лучшим во всем физическом, он живет и умирает работой, которую он делает своими руками. Сродство с мужским всегда было важной частью повествования, но оно приобретает новое значение в двадцатом веке в свете быстрого технологического прогресса.
«Волосатая обезьяна» демонстрирует угнетение промышленного рабочего класса . Несмотря на то, что в «Волосатой обезьяне» О'Нил демонстрирует ясную убежденность в том, что капиталистическая система преследует рабочего человека, он критикует социалистическое движение, которое не может удовлетворить индивидуальные потребности или решить уникальные проблемы. Промышленная среда представлена как токсичная и бесчеловечная; мир богатых, поверхностный и манипулятивный. Янки также интерпретировался как представитель человеческого состояния, отчужденный от природы своим изолированным сознанием, неспособный найти принадлежность к какой-либо социальной группе или среде. Это результат индустриализации как корабля, так и Нью-Йорка.
Многие критики часто спорили о концепции расы О'Нила в «Волосатой обезьяне » . Говорят, что Янки, который часто работал с углем, на протяжении всей пьесы имеет «черное лицо». [5] Эта интерпретация «черного лица» привела к спору о расе Янки. Уголь в сочетании с небритым лицом скрыл белизну его лица, отбросив его национальность. Эти характеристики в совокупности способствуют его физическому и психологическому падению на протяжении всей пьесы. Его эмоциональный ущерб отражает также его физическое ухудшение, где, наконец, в конце пьесы он приобретает животные качества. В последней сцене Янки пытается объяснить обезьяне, что они одинаковы; его попытки показать их схожие качества заканчиваются смертью Янки. Поражение Янки от обезьяны деградирует как в его психическом состоянии, так и в его расе и социальном классе.
1922: The Hairy Ape впервые была поставлена Provincetown Players . Постановка, срежиссированная и оформленная Робертом Эдмондом Джонсом , получила высокую оценку за использование экспрессионистского дизайна декораций и постановочных приемов и была перенесена в Plymouth Theatre на Бродвее . Актер Луис Вольхейм прославился своей интерпретацией Янки.
1930: Лондонская постановка с участием афроамериканского актера Пола Робсона , играющего главную роль белого человека, имела успех у критиков, несмотря на то, что была показана всего пять раз. [ 6]
1944: Малобюджетная версия фильма, спродюсированная Жюлем Леви , выпущенная United Artists , в главных ролях Уильям Бендикс , Сьюзан Хейворд , Дороти Комингор и Джон Лодер . Согласно обзору в New York Sun, у фильма был «счастливый конец», и в целом «он сделал историю более легкой и менее нагруженной социальной значимостью». [7]
1987: Более поздние заметные постановки возрожденного Питера Штайна
1996: Постмодернистская мультимедийная интерпретация от Wooster Group с Уиллемом Дефо в роли главного героя.
2004: «Волосатая обезьяна» получила положительные отзывы в театре San Pedro Playhouse, Cellar Theatre в Сан-Антонио, штат Техас . Дебора Мартин из San Antonio Express-News сказала о Брэде Милне: «Его Yank — это нечто грубое и его трудно забыть».
2006: «Волосатая обезьяна» была поставлена и получила положительные отзывы в ирландском репертуарном театре в Нью-Йорке. Irish Voice заявил: «Дух О'Нила все еще резонирует. [Эта] новая постановка « Волосатой обезьяны» напоминает нам, почему О'Нила считают первым ирландско-американским драматургом».
2009: Директор Шон Грэни из Hypocrites Theatre Company поставил постановку « Волосатой обезьяны» в театре Гудмена в Чикаго . [8] Позднее в том же году BBC Radio 3 транслировала радиоадаптацию « Волосатой обезьяны» в постановке Тоби Свифта .
2012: Первое крупное лондонское возрождение за 25 лет в Southwark Playhouse в London Bridge. [9] Режиссер Филипп Бем из Upstream Theater поставил известную постановку The Hairy Ape в Сент-Луисе, штат Миссури , позднее в том же году. Она будет поставлена в лондонском Old Vic в октябре и ноябре 2015 года.
2017: Park Avenue Armory поставила постановку « Волосатая обезьяна» с Бобби Каннавале в главной роли , режиссером которой был Ричард Джонс, а художником — Стюарт Лэнг . [10] Каннавале получил премию Obie Award 2017 за свою игру, представленную Американским театральным крылом . [11]
2021: Театральный проект «Классика» представил новую адаптацию «Волосатой обезьяны» , поставленную и адаптированную Джоуи Фолсомом, которая привлекла внимание Общества Юджина О'Нила, а также журнала The Eugene O'Neill Review.
Прием «Волосатой обезьяны» : зрители, и особенно критики, были озадачены. Критики посчитали, что пьеса демонстрирует «чрезмерное использование монологов, путаницу или медлительность некоторых сцен и удручающую монотонность, которая следует за всеми патетическими «моментами». ' " [12] О'Нила критиковали за проблемы пьесы с социальным классом и расовыми выдумками. Однако его также хвалили за «эмоциональную и драматическую силу его письма» в «Волосатой обезьяне » . Он был хорошо известен тем, что справлялся с этими сложными идеями и заставлял задуматься пьесы. Пьеса восхищалась своей оригинальностью и надежностью, за которые были заявлены только «Волосатая обезьяна» и «Все божьи дети» . Вопреки этому утверждению, другие критики считают конец «Волосатой обезьяны» слишком простым и предсказуемым. В целом пьеса окружена положительной критикой, но многие критики указывали на недостатки сюжета, чтобы критиковать суждение О'Нила в драматургии. Однако темы были наиболее звучными аспектами «Волосатой обезьяны» и поддерживали стандарт О'Нила как гения романной драмы.
