«Лев, Колдунья и Платяной шкаф» — сценическая адаптация одноименной книги К. С. Льюиса , первой части «Хроник Нарнии» . Пьеса была придумана оригинальной труппой с Адамом Пеком в качестве сценариста в комнате.
В пьесе рассказывается о четырех детях Певенси, Питере , Сьюзен , Эдмунде и Люси , которые эвакуируются из военного Лондона, чтобы остаться в сельской местности, где они находят шкаф, ведущий в фантастический мир Нарнии . Братья и сестры узнают, что их прибытие было предсказано, и они должны сплотить его жителей под предводительством Аслана , чтобы победить силы Джадис, Белой Колдуньи .
Премьера постановки состоялась в театре Quarry театра Leeds Playhouse (тогда West Yorkshire Playhouse) в Лидсе с 29 ноября 2017 года по 27 января 2018 года. Спектакль был спродюсирован Elliott Harper Productions, режиссером выступила Салли Куксон , а дизайнером — Рэй Смит. Другие творческие сотрудники включают режиссера движения Дэна Кэнхэма, режиссера кукольного театра Крейга Лео, режиссера воздушных сцен Гвен Хейлз и режиссеров боев Рэйчел Боун-Уильямс и Рут Купер-Браун. [1] В постановке участвовали Майкл Жан-Марен, Патрисия Эллисон, Джон Лидер и Кора Кирк в роли Певенси; Аслана играет Иэн Джонстон, а Белую Колдунью — Карла Мендонса. Аслана изображали как актер-человек, так и большая кукольная голова, похожая на балдахин, которую несли наверху участники ансамбля.
Шоу дебютировало в Лондоне с 9 ноября 2019 года по 2 февраля 2020 года в театре Bridge Theatre . Это в значительной степени та же постановка, премьера которой состоялась два года назад, при этом большая часть творческой группы, включая Куксона, воссоединилась в репетиционной комнате. [2] В актерский состав вошли Феми Акинфоларин, Шалиса Джеймс-Дэвис, Джон Лидер и Кезия Джозеф в роли детей Певенси; Уил Джонсон в роли Аслана и Лора Элфинстоун в роли Белой Колдуньи.
Новая крупная постановка шоу была анонсирована в 2020 году. Режиссером выступил Майкл Фентиман , постановка известна использованием подхода «актер-музыкант», где актерский состав также выступает в качестве оркестра. Хотя постановка не является мюзиклом, в нее добавлено несколько песен и задействован многопрофильный состав актеров, певцов, музыкантов, танцоров и кукловодов. Оригинальная партитура Бенджи Бауэра была расширена в процессе разработки, и Фентиман привлек Барнаби Рейса (с которым он работал над «Амели» ) в творческую команду. Другие творческие люди включают художника по декорациям и костюмам Тома Пэриса, хореографа Шанель «Тали» Фергус и консультанта по иллюзиям и магии Криса Фишера. [3]
Дизайн кукол для Аслана и Шрёдингера принадлежит Максу Хамфрису. Режиссером кукол является Тоби Олие, который сказал, что дизайн куклы Аслана «сделан из терракоты — как кусок древней керамики, как будто он был там до всех остальных». [4] В отличие от своего предшественника, большая кукла состоит из почти полного тела (без задних ног), которое движется полуреалистично и требует 3 человек для управления вместе с ее человеческим аналогом: один внутри тела, один для хвоста и один для головы. [4] Производство началось в своем туре, начавшемся в Curve в Лестере, и в главных ролях Саманта Вомак играла Белую Колдунью; Аммар Даффус, Робин Синклер, Шака Калокох и Карис Янсен — Певенси; и Крис Джаред — Аслана.
После успешного тура по Великобритании шоу позже переехало в Вест-Энд в 2022 году, начав ограниченный показ в театре Джиллиан Линн в Лондоне 28 июля и продлившись до начала 2023 года. [5] Большинство актеров повторили свои роли из тура по Великобритании, включая Вомак, Даффус, Синклера, Калокоха и Джареда в роли Белой Колдуньи, Певенси и Аслана соответственно. [3]
Спектакль шёл в Бирмингемском репертуарном театре с 14 ноября 2023 года по 28 января 2024 года. Кастинг был объявлен 20 сентября. [6]
Спектакль вернется в Leeds Playhouse с 18 ноября 2024 года по 25 января 2025 года, после чего отправится в очередной тур по Великобритании и Ирландии. [7]
Постановка в Лидсе получила положительные отзывы. Для WhatsOnStage Мэтт Труман написал, что «постановка Куксона... странная, тревожная и пугающая, но в то же время чудесная и волшебная,... [привносящая] богатую театральность». [12]
Постановка Bridge также получила благоприятные отзывы. Для Time Out Анджей Луковски написал: «Куксон и дизайнер Рэй Смит наслаждаются странностями романа, а не борются с ними: их Нарния — это нирвана, сделанная своими руками, где очень смешной шуточный вид о говорящих животных, общающихся посредством банок на веревочках, может поместиться рядом с Элфинстоуном, который действительно ужасает, раздуваясь до невообразимых высот, когда вокруг него собираются кудахчущие демоны». [13]
Британский тур и постановка в Вест-Энде получили в целом положительные отзывы. По словам Арифы Акбар для The Guardian , «гастрольная постановка Фентимана подходит этой огромной сцене Вест-Энда как перчатка. Дизайн Тома Пэриса — это чудо, с гигантским циферблатом часов в качестве фона, чтобы отметить несоответствие между реальным временем и параллельной вселенной Нарнии... Белая Колдунья Вомака — это сплошные острые углы и кричащие взгляды, но при этом она не становится злодеем пантомимы». [14] Дизайн кукол Хамфриса и режиссура Олие получили похвалу; Фил Лоу написал о театре East Midlands: «Аспекты кукольного искусства — это откровение, а все ревущее, все величественное видение гигантской куклы Аслана и человеческое воплощение Криса Джареда великолепны. Гораздо меньшая кукла для Шредингера, кота, принадлежащего профессору Кирку (Джонсон Уиллис), пользуется всеобщей любовью у [публики]». [15] Другие отзывы были более неоднозначными, в частности Evening Standard выразил разочарование по поводу темпа спектакля, куклы Аслана и одномерной игры. [16]