«Шествие на Голгофу» — картина нидерландского художника эпохи Возрождения Питера Брейгеля Старшего, несущая крест, написанная маслом на панели,на фоне большого пейзажа, написанного в 1564 году. Она находится в Музее истории искусств в Вене .
Это вторая по величине известная картина Брейгеля. [2] Это одна из шестнадцати его картин, которые перечислены в описи богатого антверпенского коллекционера Николаса Йонгелинка , составленной в 1566 году. Именно Йонгелинк заказал Брейгелю «Месяцы» [3] и, возможно, он также заказал эту работа. «Брейгели» Йонгелинка перешли во владение города Антверпена в год составления описи. В 1604 году оно было записано в пражских коллекциях Рудольфа II, императора Священной Римской империи , затем перенесено в Вену , а в 1809 году (до 1815 года) в Париж , реквизировано Наполеоном Бонапартом как часть его военной добычи .
Для Брейгеля композиция необычайно традиционна. Возможно, потому, что он трактовал такое торжественное религиозное событие, он принял известную схему, использованную ранее брауншвейгским монограммистом [4] и современником Брейгеля в Антверпене Питером Артсеном . Незначительность Христа среди толпы — знакомый прием маньеристской живописи (он повторяется в «Проповеди Иоанна Крестителя» , а также в «Обращении Павла »), как и искусственное размещение Марии и ее спутников на скалистом переднем плане, что намеренно дистанцировались от драматических событий, происходящих за ними. [5]
Пейзажная трактовка Брейгеля развивается в ходе его карьеры от видов с высоты птичьего полета и обширных пейзажей серии «Большой пейзаж» к замечательному натурализму «Месяцев » . Невероятно отвесные обнажения скал, подобные этому слева, характеризуют ландшафтную традицию антверпенской школы, основанной Иоахимом Патиниром . Последователи Патинира, в частности Эрри Мет де Блес , Маттис Кок (брат издателя Брейгеля, Иеронима Кока ) и Корнелис Матсис , превратили его стиль в популярную, но устаревшую формулу. [6] Последовательность пейзажных рисунков Брейгеля и пейзажей на его картинах показывает постепенный отказ от этой формулы. Однако в данном случае его стремление передать скалистую, незнакомую местность Святой Земли заставляет его прибегнуть к готовым пейзажным особенностям антверпенской школы . [7]
В такой детали, как эта справа, картина Брейгеля обладает яркостью, которая, казалось бы, исходит от его наблюдения за современной жизнью. [8] Публичные казни были привычной чертой жизни 16 века, особенно в неспокойной Фландрии . Здесь Брейгель показывает двух воров, которые должны были висеть по обе стороны от Христа, которых везут к месту казни. Как анахронизм, оба сжимают распятия и делают свои последние исповеди священникам в капюшонах, стоящим рядом с ними. Воры, их духовники и омерзительные зрители, окружающие телегу, — все в современной одежде. Во времена Брейгеля публичные казни были массовым событием, напоминавшим праздники или карнавалы. Здесь Брейгель показывает абсолютное безразличие глазеющей толпы к страху и страданиям приговоренных. (В другом месте картины он показывает карманников и разносчиков, охотившихся на толпу на таких мероприятиях.) Примечательно, что Брейгель не делает различия между двумя ворами, одного из которых должен был благословить Христос.
На горе Голгофе (буквально «место черепов») воздвигнуты два креста, на которые должны нести тела разбойников, и выкапывается яма для креста, который должен нести тело Христа, как это видно на деталь слева. Зрители пешком и верхом стекаются к этому ужасному месту через пейзаж, усеянный виселицами, на которых все еще висят трупы, и колесами, к которым все еще цепляются фрагменты ткани и остатки изломанных тел, не съеденных воронами.
За исключением самого Христа, фигуры в процессии одеты в современные одежды, и не может быть никаких сомнений в том, что Брейгель имел в виду, что его изображение сцены имело особую отсылку к его собственному времени. Священные фигуры – теряющая сознание Богородица, которой помогают святой Иоанн и две другие Марии (здесь подробно показана только одна) – отделены от основных событий тем, что помещены на небольшое скалистое плато. Они разыгрывают свою собственную, по-видимому, независимую драму, практически незамеченную теми, кто стоит за ними. Более крупные фигуры на заднем плане и изолированные от них изображены Богородица и ее спутники. [9]
Майкл Фрэнсис Гибсон написал историко-художественную книгу под названием «Мельница и крест», которая послужила основой для фильма 2011 года «Мельница и крест» режиссёра Леха Маевского . В фильме показаны персонажи картины и обстоятельства ее создания, помещенные в исторический контекст Фландрии шестнадцатого века. В фильме снимались Рутгер Хауэр в роли Брейгеля, Майкл Йорк в роли его покровителя Никласа Йонгелинка и Шарлотта Рэмплинг в роли Девы Марии .