«Бешеная луна» (выпущена в США под названием «Давно, завтра» ) — британский романтический драматический фильм 1971 года с Малкольмом Макдауэллом и Нанетт Ньюман в главных ролях, основанный на книге британского писателя Питера Маршалла . [2] Этот «роман в инвалидных колясках», адаптированный и поставленный Брайаном Форбсом (мужем Ньюмана), в свое время считался необычным, отчасти из-за сексуального характера отношений между Макдауэллом и Ньюманом, которые играют людей с ограниченными возможностями. Фильм получил две номинации на «Золотой глобус» : за лучший иностранный фильм (на английском языке) и за лучшую песню за « Давным-давно завтра ». [3]
Брюс Притчард — 24-летний мужчина из рабочего класса и футболист-любитель, страстно любящий жизнь. Все меняется, когда он обнаруживает, что его поразило неизлечимое дегенеративное заболевание , из-за которого ему придется всю оставшуюся жизнь пользоваться инвалидной коляской . Он идет в церковный дом для инвалидов, полагая, что его ближайшие родственники не могут о нем позаботиться. Его горечь по поводу своей судьбы и неприязнь к правилам и положениям этого места только делают его более замкнутым и злым из-за принудительного заключения.
Причард знакомится с другой пациенткой, Джилл Мэтьюз, 31-летней женщиной из богатой семьи, которая также является инвалидом-колясочником из-за полиомиелита . Брюс начинает питать романтические чувства к Мэтьюзу; однако, прежде чем он успевает заявить о своих чувствах, она покидает учреждение, чтобы вернуться домой и выйти замуж за давнего жениха Джеффри. Однако вскоре Джилл понимает, что Джеффри не решается жениться на ней, поэтому разрывает помолвку и возвращается в приют.
Постепенно ей удается прорваться сквозь оболочку цинизма и неуважения Причарда к власти, возвращая жизнь в его существование. В процессе они влюбляются и признаются в своих чувствах друг к другу, а затем обручаются. Тяжелые обстоятельства Брюса и Джилл привели к тому, что они нашли любовь всей своей жизни. Однако вскоре Джилл умирает от вируса. Брюс почти возвращается к своей депрессии, но благодаря мужеству, которое он нашел в себе, узнав Джилл, может продолжать жить.
Он был основан на романе Питера Маршалла, который заразился полиомиелитом, когда ему было восемнадцать, и остаток своей жизни прожил в инвалидной коляске. (Он умер от пневмонии в 1972 году.) Роман был первоначально опубликован в 1964 году. [4] Kirkus Reviews назвал его «коротким романом, написанным с остротой ума и чувств, и он в целом искренен, слово, которое легко использовать и редко оправдано». [5] The New York Times назвала его «прекрасным, трогательным романом». [6] В 1965 году режиссер Роберт Батлер купил права на экранизацию этого романа и еще одного романа Маршалла « Две жизни» . [7]
Роман был адаптирован для телевидения BBC в 1967 году как часть антологии «Мальчик встречает девушку» . Главные роли исполнили Рэй Брукс и Анна Колдер-Маршалл .
Деннис Поттер , рецензируя его для New Statesman , сказал, что постановка «продолжала превращаться во что-то сырое и искреннее». [8]
Права на экранизацию в конечном итоге перешли к продюсеру Брюсу Кертису, племяннику Гарри Кона , который только что снял фильм «Отли» (1969). Первоначально он пытался профинансировать фильм через Колумбию, но получил отказ. [9] Шелаг Делейни написала сценарий. [10]
Кертис передал проект Брайану Форбсу , который недавно был назначен главой EMI Films . Forbes также согласился написать сценарий и снять фильм. Forbes оказался в необычном положении: он смог дать зеленый свет собственному фильму. [11]
В некоторых кругах его резко критиковали за то, что он снял фильм во время работы на студии. Тогда он сказал, что сделал это, чтобы поддерживать активность студии в «традиционно скучное время января – февраля», и сказал, что руководил ею, потому что не было никого дешевле, чем он сам (он не брал режиссерского гонорара). [12] Позже Форбс написал в своих мемуарах: «Основной причиной моего решения было оставить студию открытой и избежать массового сокращения постоянных сотрудников». [1]
Журнал Filmink утверждал, что Форбс сделать « Бешеную луну » «действительно было безумным решением с его стороны», поскольку «управление студией» было «работой на полный рабочий день, а Форбс должен был написать сценарий и снять художественный фильм (еще один всеобъемлющий фильм)». работа) была глупой». [13]
Forbes выбрал на главные роли Малкольма Макдауэлла и его жену Нанетт Ньюман. Позже Forbes написал: «Я страстно верил в эту тему и чувствовал, что, выбрав Малкольма Макдауэлла, я получил потенциальную звезду». (Макдауэлл появился в фильме « Если...» и получил роль в «Заводном апельсине» . [1] Форбс утверждал, что он выбрал свою жену, потому что она «подходила на эту роль». [12] (Позже он писал в своих мемуарах, что был частично мотивирован чтобы сыграть ее, чтобы компенсировать тот факт, что другой фильм, в котором появился Ньюман, «Прекрасное и укромное место» , был отменен в середине производства. [14] Однако на самом деле этот фильм был снят после «Бешеной луны» .)
Выбор этих актеров означал, что Forbes пришлось старить персонажей сценария. [15]
Малкольм Макдауэлл и Нанетт Ньюман изучали свою роль в больнице Сток-Мандевиль. Позже Ньюман назвал ее роль «лучшей ролью, которую я когда-либо играл». [16]
Съемки начались на студии Elstree Studios в феврале 1970 года. Форбс вспоминал: «Моя задача заключалась в том, чтобы избежать любого покровительства инвалидам, избегать сентиментальности в основной истории любви и выявить юмор, который, как я быстро обнаружил в ходе своего исследования, был характерен для настоящих людей, страдающих параличом нижних конечностей. " [17]
Forbes нанял оператора Тони Ими на основе работы последнего в фильме «Кэти возвращается домой» . «Мне не нужны были глянцевые фотографии, мне нужен абсолютный реализм», — писал Forbes. [18]
В марте сообщалось, что Делейни покинул фильм после спора с Forbes о том, что последний «внес значительные изменения в сценарий. В отсутствие какой-либо реальной возможности пересмотреть эти изменения я отказался от проекта». Forbes сказал: «Я очень сожалею об этом, и продюсер тоже». [19] Имя Делейни удалили из титров. [20] «В наши намерения никогда не входило спрашивать ее или пытаться поставить ее в положение, в котором она не будет пользоваться доверием», - сказал Forbes. «Она чувствовала, что эта версия слишком далека от ее концепции. В ней не было резких слов. Мне еще предстоит найти фильм, который не был бы изменен во время производства. Мне очень жаль». [19]
Нанетт Ньюман позже вспоминала:
Все получили сокращение зарплаты, это было сделано с очень небольшим бюджетом, и мы были всего лишь небольшой группой людей в доме. Было чудесное ощущение: кадры снимались, ты работал в том, в чем пришел (костюмов не было), и было ощущение, что все сплотились, желая, чтобы фильм получился хорошим. У меня особые чувства к этому фильму. [16]
Forbes попросил Пола Маккартни написать для фильма «грустную песню, которую можно было бы сыграть в титрах». Маккартни начал работу над песней под названием «So Sad», которая позже стала «Another Day» . Однако после пробного просмотра 22 июля 1970 года Маккартни не был в восторге от фильма и написал Forbes заметку, в которой говорилось, что песня не подходит для саундтрека, поэтому песня не была включена. [21]
После того, как фильм был снят, в октябре 1970 года его показали руководителям EMI. Им он не понравился, и они не хотели, чтобы фильм был выпущен в прокат. Forbes убедил их посетить еще один показ с приглашенной аудиторией; все прошло хорошо и обеспечило поддержку компании. [22] По словам Александра Уокера: «Реакция была чрезвычайно хорошей. Теперь из офисов EMI раздавались почтительные слова похвалы, хотя некоторые чувствовали, что они были подобны словам человека, который поздравляет пловца из Ла-Манша с его усилиями, держа в руках его голова под водой». [23]
Фильм вышел в прокат в январе 1971 года. The Observer назвал его «приятным сюрпризом». [24] The Guardian сообщила, что «он копает только наполовину достаточно глубоко». [25] Однако он не имел успеха в прокате в Великобритании, отчасти из-за ограниченного распространения. [26]
Когда фильм был выпущен, стало известно, что Forbes готовит к постановке еще один фильм - адаптацию романа Х. Э. Бейтса « Тройное эхо » с Ванессой Редгрейв, Дженни Агаттер и Питером МакЭнери в главных ролях, съемки которого начнутся в марте. [27] Однако в марте 1971 года Форбс ушел с поста главы EMI Films, хотя его контракт истек только в апреле 1972 года. [28] Он и Ньюман уехали отдыхать на Багамы, а затем отправились в США, чтобы попытаться продать там фильм. . [29]
В мае фильм был куплен для проката в США Доном Ругоффом, заплатившим аванс в размере 41 500 фунтов стерлингов. «Теперь я чувствую себя оправданным», — сказал Forbes. «EMI мало верила в мою фотографию, но Ругофф возлагает большие надежды». [30]
Руглофф потратил большую сумму на рекламу, а также заплатил за новую музыкальную тему Берта Бахараха , что потребовало изменения названия. В американском релизе также были вырезаны две минуты из свадебного эпизода. [15]
Отзывы были очень сильными в США. [31] [32] The San Francisco Examiner назвал это «очень красивым и трогательным». [33] Газета Los Angeles Times заявила, что это «чрезвычайно профессиональное повествование». [34]
Filmink утверждал, что, хотя фильм был хорошо сделан, главные роли «оба превосходные актеры были слишком стары: история должна была быть о молодых людях, как в оригинальном романе (основанном на собственном опыте автора)… но Макдауэлл был стариком». на вид 27-летняя и Нанетт Ньюман около 30. Я также чувствовал, что нужно немного больше истории. Forbes обвинил в неравномерном распределении, но если бы он добавил третьего главного героя (скажем, соперника или чьего-то родителя) и взял на роль более молодого и привлекательного , душевные актеры (такие как Дженни Агаттер из «Детей железной дороги »), я думаю, у Муна мог бы быть шанс». [13]
Лауреат премии «Оскар» Гэри Олдман решил стать актером после просмотра фильма, в частности из-за игры Макдауэлла. [35]