The Twilights были австралийской рок-группой, которая была образована в Аделаиде в 1964 году Питером Брайдоуком на ритм-гитаре, Джоном Байуотерсом на бас-гитаре, Клемом «Пэдди» Маккартни и Гленном Шорроком , оба были ведущими вокалистами. В течение года к ним присоединились Терри Бриттен на соло-гитаре и Лори Прайор на барабанах. Под сильным влиянием британского вторжения они стали значимой австралийской группой в середине 1960-х годов. Они были известны своей музыкальностью, сценическим юмором и принятием заграничных звуков и тенденций. Их самый популярный сингл — кавер-версия «Needle in a Haystack» (первоначально Velvelettes ), которая возглавила чарт синглов Go-Set в 1966 году. Также в том же году они выиграли конкурс Hoadley's Battle of the Sounds и были награждены поездкой в Лондон.
Попытки группы закрепиться в Англии не увенчались успехом. По возвращении в Австралию у них был хит № 3 с песней «What's Wrong with the Way I Live?» (1967), написанной участниками Hollies . Их другие топ-5 хитов были «Young Girl» и «Cathy Come Home» (обе 1967). Позднее звучание Twilights находилось под влиянием психоделического движения. В 1968 году они сняли пилот для ситкома в стиле Monkees для Seven Network , однако спонсорство было прекращено, и он не транслировался. После спада их успеха в чартах и ухода многолетнего менеджера Гэри Спри, Twilights распались в начале 1969 года. Шоррок сформировал Axiom в 1969 году и был фронтменом Little River Band с 1975 года. Бриттен стал всемирно известным автором песен, работая с Клиффом Ричардом и Тиной Тернер .
The Twilights были сформированы как бит-поп- группа в Элизабет , тогдашнем пригороде Аделаиды , Южная Австралия, в середине 1964 года. [1] [2] [3] Население Элизабет в то время в основном состояло из британских иммигрантов и их потомков. [2] Основателями были Фрэнк Барнард на барабанах, Питер Брайдоук на ритм-гитаре, Джон Байуотерс на бас-гитаре и Кевин Пик на соло-гитаре (все бывшие участники The Hurricanes), а также Клем «Пэдди» Маккартни на со-вокале и Гленн Шоррок на со-вокале (оба бывшие участники The Checkmates). [1] [4] По словам Джеймса Кокингтона, их мотивацией было стать поп-звездами и избежать работы на фабрике, как их родители. [5] : 124–126
Группа из шести человек, играющих бит-поп, находилась под влиянием Beatles (которые гастролировали по Австралии в середине года), Hollies , Who и Small Faces ; о музыкальных тенденциях они узнавали от родственников и знакомых в Британии. [1] [2] [3] Hurricanes начинали как инструментальный коллектив в стиле Shadows , но после того, как Beatles стали популярными, многие австралийские группы нанимали ведущих вокалистов. [1] [2] The Checkmates были трио a capella, и двое их вокалистов объединились с четырьмя из Hurricanes, чтобы сформировать полностью электрическую и вокальную группу Twilights. [3] Вскоре Пик ушел, и его заменил на ведущей гитаре Терри Бриттен . [1] [4] В конце 1964 года они подписали контракт с менеджером из Мельбурна Гэри Спри. [1]
Группа выпустила свой дебютный сингл «I'll Be Where You Are» / «I Don't Know Where the Wind Will Blow Me» на Columbia Records , принадлежащей EMI , в июне 1965 года. [1] [4] Первый трек был написан Бриттеном и Шорроком, [6] а второй — Брайдоуком и Шорроком. [7] Он появился в топ-100 Kent Music Report (несовременный чарт с обратным подсчётом). [1] [8]
The Twilights приобрели репутацию за динамичные живые выступления. [1] [5] : 125 Кокингтон заметил, что позже в Аделаиде появились более музыкально подкованные группы — James Taylor Move и ранние Zoot — но Spry обеспечивал «чрезмерно энтузиастичный» менеджмент и рекламировал свою группу как «следующую большую вещь». [5] : 125 В начале 1965 года Барнард ушел после того, как Spry ввел политику «никаких подружек на гастролях» — Барнард был женат. [9] Его заменил на барабанах Лори Прайор (экс-John E. Broome & the Handels). [1] [2] [4] Спрай убедил группу переехать в Мельбурн в конце 1965 года, [3] где они три месяца выступали в его дискотеке Pinocchio's. [1] Их репутация росла; Эд Ниммерволл отметил , что «их способность быть живыми музыкальными автоматами для музыки того времени сделала их сенсацией Мельбурна». [2]
The Twilights соревновались в Hoadley's Battle of the Sounds с апреля 1966 года, выиграв финал штата Южная Австралия в Thebarton Town Hall над Masters Apprentices . [10] В июле в Festival Hall, Мельбурн, The Twilights выиграли национальный финал. [1] [2] [3] Они были награждены бонусными баллами за звук, оригинальность, презентацию и реакцию публики. Правило конкурса, которое устанавливало максимальное количество участников в группе в пять человек, означало, что Маккартни пропустил их победное выступление — он вернулся для их выхода на бис. [1] [2] Главным призом конкурса была поездка в Соединенное Королевство — они отправились в Лондон 26 сентября 1966 года на пассажирском лайнере Castel Felice . [1] [2]
Самый высокий национальный успех Twilights пришелся на их кавер-версию песни Velvelettes «Needle in a Haystack» (август 1966). [1] [2] [3] Группа все еще была в Лондоне, когда она достигла пика на 1-м месте в Национальном Топ-40 Go-Set в октябре и вытеснила « Yellow Submarine » Beatles . [11] Их следующий сингл «You Got Soul» (декабрь) достиг 24-го места в национальном рейтинге. [12] Заочно они выпустили одноименный альбом в декабре 1966 года, спродюсированный Дэвидом Маккеем , на лейбле EMI/Columbia. [1] [4] Он включал в себя оригинальные песни, произведения, написанные Барри Гиббом или Гансом Поульсеном , а также кавер-версии концертных хитов в стиле мод-рок . [1]
В Лондоне они переняли последние прически модов, одежду с Карнаби-стрит и отрастили усы, подражая тенденциям, установленным Битлз. [2] Они возлагали большие надежды на успех, но были обескуражены качеством британских групп. Шоррок заметил: «Нашим самым большим шоком был высокий уровень многих групп, которые даже не известны. Нам было трудно получить работу с хорошими деньгами». [9] Они отыграли неделю в ливерпульском клубе Cavern , получив положительный отклик. Благодаря своему контракту с EMI группа записала три трека в студии Abbey Road с продюсером-инженером Норманом Смитом . [1] [13] Смит работал с Битлз, которые записывали « Penny Lane », и позволил Twilights наблюдать за сессиями. Тем не менее, попытки австралийской группы прорваться в Великобританию не увенчались успехом. [13]
Вернувшись в Австралию в феврале 1967 года, Twilights выпустили свою версию песни Hollies «What's Wrong with the Way I Live?», которая достигла 3-го места. [1] [3] [14] Она была написана для Twilights участниками Hollies Алланом Кларком , Тони Хиксом и Грэмом Нэшем и была записана на Abbey Road. [2] [15] Она продемонстрировала изысканное звучание с мотивом банджо и плотными блочными гармониями. [9] Ее сторона B, «9.50», написанная Бриттеном, является психоделическим роком и была перепета Divinyls в начале 1980-х. [16]
Третий трек, записанный на Abbey Road, стал их следующим синглом "Young Girl" (май), [1] , который был меланхоличной и вызывающей мелодией, написанной Прайором, [3] [17] и в которой Бриттен использовал педаль переменной громкости. Он достиг 4-го места. [18] Бриттен принял восточную философию и представил экзотические инструменты, включая ситар, на своей стороне B "Time and Motion Study Man", социальное наблюдение. [3] Современный музыкальный обозреватель Гарри Раффаэле размышлял о посредственности австралийских групп, "[которые] имели безрассудство вводить инструменты, такие как ситар, в свою работу... лучше бы они сначала научились играть на своих гитарах". [19] Однако "несколько групп, таких как Twilights, поняли, что происходит, и попытались сделать это здесь". [19]
Их следующий сингл "Cathy Come Home" / "The Way They Play" (ноябрь 1967 г.) [3] также использовал ситар. Сторона A вдохновлена одноименной пьесой BBC-TV 1966 г. Был сделан рекламный музыкальный клип. Сингл достиг 4-го места, [20] но это был последний топ-10 группы. [8] "Cathy Come Home" - первая из песен Бриттена, вдохновлённая фильмами или телешоу, которую он продолжил исполнять в своей более поздней карьере. Группа исполнила Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (июнь 1967 г.) и Small Faces' Ogdens' Nut Gone Flake (май 1968 г.) "с требовательным совершенством" [1] за несколько недель до их соответствующих официальных релизов в Австралии.
Группа была приглашена Seven Network для разработки еженедельного телевизионного ситкома, основанного на телесериале The Monkees и фильме The Beatles A Hard Day's Night . [1] [2] Проект спонсировался Ford Motor Company . Репортеры Go-Set документировали создание пилота Once Upon a Twilight , включая фотографии группы в Мельбурне с коллегами, комиком Мэри Харди (секретарем группы) и Ронни Бернсом . Однако Ford отозвал свою поддержку, и Spry не смог найти другого спонсора — проект был отложен. [1] [2] Тем временем все участники Twilights присоединились к одноразовой студийной группе Pastoral Symphony , чтобы выпустить кавер-версию «Love Machine» (май 1968 г.); дополнительными вокалистами были Ронни Чарльз (из The Groop ), Джонни Хоукер и Терри Уокер (из The Strangers ). [21] [22] Сингл, написанный американцами Майклом З. Гордоном и Джеймсом Гриффином , [23] достиг 10-го места. [1] [24]
Музыка, предназначенная для саундтрека к сериалу, стала вторым студийным альбомом Twilights, Once Upon a Twilight (июнь 1968). [1] [3] По словам австралийского музыковеда Иэна Макфарлейна , «[их] синглы имели плохой успех, как и их второй альбом». [1] Ниммерволл чувствовал, что «[они] потеряли свой импульс, замененный в сердцах людей новым поколением артистов. Ни одна песня из альбома не была выпущена как сингл». [2] Одиннадцатый сингл группы, «Always», записанный во время тех же сессий, появился в мае и достиг № 40. [25] Спрай ушел с поста менеджера в середине года из-за их недовольства его другими конкурирующими деловыми интересами. [9] Снижение позиций группы в чартах сигнализировало о спаде в их судьбе. [3]
Тем не менее, 1968 год стал пиком группы как исполнительского коллектива. Они были одной из первых австралийских групп, использовавших усилители Marshall британского производства (такие, как использовал Джими Хендрикс ), которые обеспечивали мощный звук вместе с их безупречной подачей и плотной музыкальностью. [1] В опросе Go-Set pop 1968 года они были указаны как лучшая группа Австралии. [26] Шоу The Twilights включали элементы комедии и слэпстика: Шоррок использовал альтер-эго, «Superdroop», одетый в потрепанный комбинезон супергероя (как в клипе «Cathy Come Home»). [2] Наряду с оригинальным материалом они исполняли популярные мелодии Motown и соул и исполняли кавер-версии недавних хитов. Их следующий сингл «Tell Me Goodbye» / «Comin' on Down» (август 1968) был записан в студии Armstrong's Studios в Мельбурне — это был их последний сингл с продюсером Маккеем — но он был в значительной степени проигнорирован радио и публикой и не попал в топ-40. [1] [8]
К концу 1968 года внутренние разногласия нарастали — участники устали от постоянных живых выступлений; иногда по пять за ночь. Их последний сингл «Sand in the Sandwiches» (ноябрь 1968 года), спродюсированный новозеландцем Говардом Гейблом , пытался представить веселую тему «давайте все отправимся на пляж», но не смог заинтересовать свою аудиторию. Гленн А. Бейкер позже описал его как «ужасный». [9] Напротив, его би-сайд «Lotus» продемонстрировал сильные стороны группы, но получил мало ротации в эфире.
Окончательный разрыв произошёл в начале 1969 года: вторая поездка в Великобританию была отменена, поскольку Прайор не смог принять участие и подал в отставку. Остальные участники решили распустить группу, [3] объявив в Go-Set 22 января, что они проведут последние выступления в Сиднее и Мельбурне. Их последний концерт в Новом Южном Уэльсе состоялся в Sydney Trocadero вместе с составом Groove , Johnny Farnham , Dave Miller Set , La De Da's и Executives , с ведущими Уордом Остином и Далом Майлзом. Присутствовало пять тысяч поклонников, тысячи отказались. Их последний концерт в Мельбурне состоялся в Bertie's Discotheque.
Макфарлейн подытожил: «С точки зрения стиля, музыкальности и способности к написанию песен (если не успеха) любимые сыновья Аделаиды Twilights были ближе всего к зарубежным образцам для подражания, которые Австралия могла бы иметь». [1] Ричи Унтербергер из AllMusic заметил: «[они] не были особенно новаторскими, но играли компетентный, гармоничный рок в стиле British Invasion, сильно напоминая как «бит», так и псевдопсиходелическую эпоху Hollies». [13] В то время как Ниммерволл заключил: «[они] представляют собой важный и впечатляющий поворотный момент в австралийской музыке, мост между тем временем, когда австралийская музыка с радостью отражала международные настроения и тенденции, и моментом, когда австралийская музыка все больше и больше начинала приобретать свой собственный, отчетливый характер». [2]
Их два студийных альбома были переизданы на бюджетном лейбле EMI Music for Pleasure . [4] Концертный альбом Twilight Time Live появился в 1983 году, за которым последовала антология CD Raven Records The Way They Played (1989), составленная и аннотированная Бейкером. В 2006 году Aztec Music выпустила ремастерированную версию CD Once Upon a Twilight , включающую как моно, так и стереомиксы оригинального LP. После того, как Спрай покинул Twilights, он сосредоточился на управлении Groove и своем агентстве по бронированию AMBO (Australian Musicians Booking Organisation), которое было основано в 1967 году с коллегами-менеджерами Даррилом Сэмбеллом , Биллом Джозефом, Джеффом Джозефом и Доном Ла Рошем. [27] Шоррок некоторое время работал менеджером брисбенской подростковой поп-группы The Avengers и в AMBO. В конце 1969 года, после распада Groop, Брайан Кэдд и Дон Муди пригласили Шоррока присоединиться к ним в качестве солиста Axiom ; [1] [2] [3] они записали два альбома и несколько хитовых синглов, прежде чем расстаться в 1971 году. [1] [2] Шоррок был одним из основателей Little River Band в 1975–1982 и 1987–1996 годах; он также имел успешную сольную карьеру. [1] [28]
Бриттен стал внештатным автором песен и продюсером, работая с австралийскими исполнителями, включая Zoot и Ronnie Burns. [29] Он вернулся в Англию, чтобы сформировать Quartet в 1969 году с Peek, Alan Tarney и Trevor Spencer (ex-James Taylor Move). [1] [29] Они выпустили сингл «Now» на Decca , прежде чем распасться. Позже он написал хиты для Клиффа Ричарда , Тины Тернер , Майкла Джексона и австралийской певицы Кристи Аллен . [1] [2] Прайор был барабанщиком прогрессивной рок-группы Healing Force с Чарли Тумахаем в начале 1971 года, прежде чем присоединиться к Chain в 1971-1972 годах; затем он провел несколько студийных сессий. [4] Лоренс Кит Прайор умер 19 мая 2010 года в возрасте 63 лет, [30] после болезни. Брайдоак вернулся в Аделаиду в 1969 году и начал изучать композицию у Ричарда Мила в Старейшей консерватории музыки , Университет Аделаиды . Он начал преподавать в консерватории в 1975 году. [31]
За исключением Прайора, который был слишком болен, окончательный состав Брайдоука, Бриттена, Байуотерса, Маккартни и Шоррока воссоединился для двух концертов-посвящений Битлз, All You Need Is... the Beatles, в Аделаиде в ноябре 2000 года. [32] К The Twilights на сцене присоединились Аделаидский симфонический оркестр , Док Нисон и Росс Уилсон . [32] Группа снова воссоединилась для национального концертного тура Long Way to the Top в 2002 году после появления в телевизионном документальном сериале с тем же названием для "Episode 2: Ten Pound Rocker 1963–1968", который транслировался на Australian Broadcasting Corporation 15 августа 2001 года. [33] [34]
28 марта 2014 года Байуотерс стал первым членом Зала славы южноавстралийской музыки. 10 октября 2014 года был включен Шоррок, а в апреле 2015 года — Маккартни, Брайдоук и Бриттен. [35] Оставшиеся в живых Twilights воссоединились для концерта всех звезд Rock of Ages, организованного Aztec Music в Palais Theatre , Мельбурн в 2011 году. Питер Артур Брайдоук (родился в 1945 году) умер 4 февраля 2022 года в возрасте 76 лет. [36]
Кредиты: [1] [4]
Опрос Go-Set Pop Poll координировался ориентированной на подростков поп-музыка газетой Go-Set и был основан в феврале 1966 года. В период с 1966 по 1972 год проводился ежегодный опрос среди своих читателей с целью определения самых популярных личностей. [26] [38]
Южноавстралийская музыкальная премия вручается организацией SA Music с 2012 года. Эта же организация отвечает за Южноавстралийский музыкальный Зал славы. [39]
