To See the Next Part of the Dream — второй студийный альбом южнокорейского музыканта Parannoul , выпущенный независимо 23 февраля 2021 года, а позже в том же году на лейблах Longinus Recordings и Poclanos. Паранноул, анонимный артист, о котором мало что известно, записывал альбом в течение нескольких лет в своей спальне, используя очень ограниченное оборудование. To See the Next Part of the Dream по-разному характеризуют как шугейз , лоу-фай , эмо и инди-рок . Все инструменты виртуальные, а громкость большинства песен обычно достигает уровня ограничения . Тексты песен связаны с депрессией и борьбой Параноула, а пластинка содержит отсылки к культуре 2000-х, особенно к японским СМИ. После выпуска альбом приобрел популярность в Интернете и стал культовым . To See the Next Part of the Dream получил признание критиков и был признан одним из лучших альбомов 2021 года.
Parannoul ( корейский : 파란노을 ; букв. Синий закат) — сольный проект анонимного человека из Сеула , Южная Корея. [1] [2] По его словам, никто в реальной жизни не знает, что он занимается музыкой. [3] В интервью он сказал: «[если] мой знакомый послушает мои песни, я могу покончить жизнь самоубийством из-за смущения»; [3] с Pitchfork он сказал, что слишком застенчив, чтобы раскрыть информацию о себе или даже сказать родителям, что он занимается музыкой. [4] Таким образом, о нем мало что известно. [4] [5] [2]
В тексте, сопровождающем релиз To See the Next Part of the Dream на Bandcamp , Параноул описал себя как «просто студента в [своей] спальне». [6] [2] В период с 2017 по 2019 год он выпустил несколько альбомов под псевдонимом Laststar. [7] В 2020 году он выпустил свой дебютный студийный альбом под названием Parannoul, Let's Walk on the Path of a Blue Cat . [6] На создание фильма «Увидеть следующую часть мечты» ушло несколько лет. [8] Он был записан и спродюсирован на единственном старом компьютере в спальне Параноула с использованием старой цифровой звуковой рабочей станции . [9] Вокал был записан на Samsung Galaxy S5 . [9] [10]
To See the Next Part of the Dream характеризуется как шугейз , [b] lo-fi , [6] [2] эмо , [13] и инди-рок . [14] Источники также описали его как смесь шугейза, [c] эмо [d] (включая эмо Среднего Запада [13] [14] и эмо-поп [15] ) и спальной поп-музыки . [6] [4] [14] Хотя Параноул не хотел, чтобы пластинка была эмо, это, естественно, стало таковым из-за того, что он стал эмоциональным во время процесса записи. [3] Ян Коэн из Pitchfork посчитал, что некоторые треки содержат элементы хаус-музыки , тви-панка и краут-рока , [4] в то время как Ким Сон Ук из IZM написал, что альбом включает в себя пост-рок и эмокор . [17] Эли Энис из Stereogum сказал, что альбом «высвобождает ливень лоу-файного шугейза», и, оглядываясь назад, сравнил его низкокачественный компьютеризированный звук с «искусственным грохотом», присутствующим в песнях Джейн Ревивер , quannanic. и летучая рыба. [10] Ариэль Гордон написала в тот же журнал, что, хотя альбом и кажется оторванным от современного рока, он не « устаревший », а скорее вызывает «ностальгическую невинность эмо начала 00-х». [12] Паранноул назвал Come In группы Weatherday (2019) своим главным влиянием на альбом, а также на него сильно повлияла Sister's Barbershop . [9] Джиллиан Мейпс из Pitchfork нашла, что альбом вдохновлен альбомом M83 Dead Cities, Red Seas & Lost Ghosts (2003). [14]
To See the Next Part of the Dream переходит от мягких MIDI- клавиш к «фуззированным, хрустящим гитарам», которые Грант Шарплс из Consequence of Sound сравнил со звучанием Slowdive , Ride и My Bloody Valentine . [2] Коэн считал, что гитары представляют собой «либо медную акустику, либо насыщенный фузз, без ничего между ними». [4] Альбом содержит и другие инструменты, такие как синтезаторы, фортепиано, ксилофоны и скрипки; Паранноул хотел, чтобы альбом был более динамичным и отличался от других шугейз-групп. [9] Почти все инструменты в альбоме виртуальные, с использованием технологии Virtual Studio Technology ; Параноул считал, что его навыки игры на гитаре «ужасны» и что он может воспроизвести ее звуки с помощью виртуального инструмента. [9] Шарплс считал, что, несмотря на наполненную реверберацией MIDI- перкуссию, стандартные плагины и гитару с прямым входом, альбом звучал «невероятно гуманистично». [2] Энис сказал, что звучание альбома было «едким и хрупким, панорамным и интимным». [10] Лиззи Манно из Paste чувствовала, что пластинка содержит «звездные», плотные звуковые ландшафты, и что «песни [разрывались] с такой сыростью и жизнью» были необычными. [18] Джун Хван Чан из IZM отметил, что в альбоме активно используются «усиленные эффекты фузза [и] необработанный звук, возникающий из-за плохих условий записи». [1] Большая часть альбома имеет громкость на уровне отсечения , [2] [4] Паранноул сделал это специально, вдохновленный Still (2014), альбомом Nouns. [9] Вокал низкий, [4] [1] с подавляющей инструментальной частью; [2] Паранноул «отодвинул» вокал, так как считал, что это типичная особенность шугейза. [9]
На «Увидеть следующую часть мечты» повлияла депрессия Параноула, его личная борьба и мечты рок-звезды; [6] он написал тексты в «самое мрачное время в [его] жизни», и музыка была для него способом преодолеть это. [9] Джанг отметил, что тексты Параноула очень пессимистичны и содержат самоуничижительный язык. [1] Однако Параноул чувствует, что, поскольку его настроение изменилось во время работы над альбомом, в текстах присутствуют как депрессивные, так и обнадеживающие слова. [9] Он описал его как концептуальный альбом с историей о «будущем взрослого человека, который только мечтает о прошлом, отрицая реальность». [9] Он полон противоречий: «тоска по несуществующей ностальгии, отрицание реальности, живя в реальности, и желание любить себя, ненавидя себя»; Параноул тоже пережил этот опыт. [9] В зависимости от интерпретации слушателя, финал альбома можно рассматривать как самоубийство рассказчика или как рассказчику, которому удается перейти к реальности. [9] Коэн чувствовал, что в текстах говорится, что ни в будущем, ни в настоящем нет счастья, и единственное чувство, которое остается, - это горько-сладкая радость в отношении воспоминаний о юности. [4] В качестве альтернативы, Чан отметил, что он затрагивает темы неадекватности и «смущающие воспоминания о молодости». [1] Мэйпс обнаружила, что «страх, сохраняющийся в каждом моменте красоты» на альбоме, вселяет в него надежду. [14]
Альбом содержит семплы из его «любимых вещей», в том числе из японских СМИ; Идея добавления сэмплов была вдохновлена альбомом Bulssazo . [9] Он содержит темы ностальгии и отсылки к культуре начала 2000-х, [4] [1] включая «Добро пожаловать в NHK» , «Спокойной ночи, Пунпун» и «Все о Лили Чоу-Чоу» ; [4] последний фильм повлиял на юность Параноула, и он считает его своим любимым фильмом. [3] Его элементы присутствуют в To See the Next Part of Dream в виде семплов [3] и обложки, на которой изображена сцена из него. [9] Название альбома — это строка из манги Сатоши Фукусима Hoshikuzu Nina . [3]
Паранноул самостоятельно выпустил « To See the Next Part of the Dream» на Bandcamp 23 февраля 2021 года, не получив большого внимания. [6] [2] Вскоре он стал культовым , [10] [16] появился на первой странице журнала « Rate Your Music» (RYM) [19] и возглавил чарт 2021 года. [9] [5] [17] Хотя Паранул и кореец, большая часть его популярности пришлась на другие страны. [17] Альбом также пользовался популярностью на YouTube [5] и Reddit . [1] Шарплс писал, что эта популярность сделала Параноул « центром внимания пост-рока ». [2] Найдя альбом на RYM, Мэтт Круз написал Параноулу по электронной почте и вместе с ним основал Longinus Recordings; по словам Круза, «мы все знаем историю о том, как это, казалось, привлекло аудиторию в геометрической прогрессии». [8] « To See the Next Part of the Dream» был первым релизом Longinus, и Круз продавал его физические копии. [20] [21] 19 апреля Покланос выпустил альбом на потоковых сервисах. [5] В ответ на популярность альбома Параноул посчитал, что его переоценили. [19] [9] В апреле 2021 года он отказался от интервью Newsis , написав: «Честно говоря, я чувствовал себя обремененным тем, что стал известен благодаря этому альбому. Мне казалось, что мои недостатки были показаны миру». [5] 23 февраля 2022 года в ознаменование первой годовщины альбома был выпущен следующий расширенный альбом под названием White Ceiling / Black Dots Wandering Round , состоящий из би-сайдов, не вошедших в первоначальный альбом, и демо "White Ceiling". . [22] [23]
«Увидеть следующую часть мечты» получил признание критиков. [18] [15] Грант Шарплс из Consequence of Sound написал, что альбом «представляет собой мастерскую работу в своем жанре» и «настоящую жемчужину Bandcamp во всех смыслах этой фразы». Он написал, что, хотя Параноул представлял, что его музыкальные влияния «живут своей жизнью, исчезая из Интернета», в случае с Параноулом это было бы не так, учитывая, насколько убедительной была пластинка. [2] Ян Коэн из Pitchfork охарактеризовал музыку как смелую и привлекательную, умело передающую суть «сверхъестественно знакомого» звука, который «похож на сон», и завершил свой обзор заявлением: «Если Параноул стремится исключительно к тому, чтобы его запомнили и чтобы его не обожали, [у него] может не быть большого выбора в течение долгого времени». [4]
Крис ДеВиль из Stereogum сказал, что альбом великолепен и содержит «большой фузз, сильные чувства и удивительно обширную рок-музыку, записанную дома». [6] Эбби Джонс из Consequence of Sound описала альбом как «эмо… в утопии». [13] Конор Лохри из журнала Our Culture Mag написал, что «каждый звучный инструментал приближается к лихорадочному завершению, предлагая слушателю катарсис» и неописуемый «туманный сон о пластинке». [11] Элль Палмер из журнала Far Out Magazine охарактеризовала альбом как «шедевр… с некоторой долей суеты и меланхолии для осенних месяцев». [16] Питер Хелман написал Stereogum , что пластинка имеет «абсолютно безошибочное качество», и заключил: «Иногда, выходя в стратосферу, в музыке Параноула есть уязвимое очарование, которое только усиливается нечеткими ограничениями ее домотканого происхождения». [24] Чан сказал, что из-за долгой продолжительности песни слушатель может устать, но пришел к выводу, что «сам тот факт, что [Параннул] создал пространство, где можно вспомнить забытую чистоту, индивидуальное волнение и острые ощущения, наполняет душу этого неизвестного артиста». создал хроматическую мечтательность, имеющую неоспоримую ценность». [1]
В июне 2021 года To See the Next Part of the Dream появился в списке Stereogum «50 лучших альбомов 2021 года на данный момент». Позже он появился в списках лучших альбомов года по версии Stereogum и Our Culture Mag , а также в списке лучших рок-альбомов года по версии Pitchfork . IZM назвал его одним из десяти лучших корейских поп -альбомов года. В 2022 году он появился в списке Consequence of Sound « 15 лучших эмо-альбомов за последние 15 лет».
Все треки написаны Parannoul.
{{cite web}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка ){{cite web}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )