Веда Луиза Рид (родилась 5 января 1934 года) — американская художница. [1]
Рид родилась в Граните, Оклахома , США. В 1951 году Рид переехала к своей тете, Джойс Оттум, иллюстратору моды, в Солт-Лейк-Сити , штат Юта . Там Рид начала брать уроки рисования. В 1952 году она снова переехала к отцу в Мемфис, штат Теннесси. Она училась в Мемфисской академии искусств (переименованной в Мемфисский колледж искусств ) на факультете дизайна одежды, однако затем переключилась на живопись. [1]
Ее первую картину рассмотрел Гай Нортроп, художественный критик из Memphis Commercial Appeal . В 1956 году Рид получила степень бакалавра изящных искусств и первую премию за дизайн тканей на премии Young Americans and Young Scandinavians , спонсором которой был Музей современных ремесел . Кроме того, в 1956 году она была назначена регистратором Мемфисской академии искусств и продала свою первую картину Джули Айзенберг. [2]
Рид представила свою первую персональную выставку под названием «The Book Shelf» в Мемфисе . С 1957 по 1963 год она провела четыре различные персональные выставки в галерее Морриса в Нью-Йорке. Ее работы были рассмотрены как Дор Эштон в New York Times, так и Сидни Тиллим в журнале Arts . В 1958 году она получила стипендию Академии искусств Мемфиса, а позже, в 1959 году, она получила почетное упоминание от Delta Annual в Литл-Роке, Арканзас . В 1960 году Рид получила первую премию в номинации Designer Craftsmen USA Award от Музея современных ремесел и начала изучать пейзажи в Англии .
В 1961 году Рид вернулась из своих европейских путешествий и начала преподавать по совместительству в своей alma mater . Она также получила почетное упоминание за свой вклад в выставку «Картина года» в Атланте, штат Джорджия . К 1962 году должность Рид в Мемфисской академии искусств стала постоянной , и она работала там до 1995 года, когда вышла на пенсию в качестве старшего преподавателя. В то время Рид преподавала множество различных видов искусства, включая живопись, рисунок, надписи, перспективный рисунок, дизайн, дизайн тканей, натюрморт и пейзажную живопись.
С 1963 по 1996 год Рид выставлялась четыре раза в Мемфисском колледже искусств. В 1967 году она впервые выступила в Мемориальной художественной галерее Брукса (ныне Музей искусств Брукса в Мемфисе ) с выставкой под названием «Картины Веды Рид: дома и вещи». В том же году Рид выставлялась в галерее Boatman в Нью-Йорке и в Great Expectations в Мемфисе. В 1970-х годах Рид писала интерьеры и натюрморты , однако визит в Гранит, штат Оклахома, в этот период вдохновил ее на создание новой серии, вдохновленной пейзажами Оклахомы.
С 1971 по 1976 год Рид выставлялась на шести различных выставках в Southwestern в Мемфисе, Great Expectations и галерее Michelson в Вашингтоне, округ Колумбия. С 1980 по 1989 год она выставлялась в Музее искусств Брукса и галереях Alice Bingham в Мемфисе. Рид также инициировала ежегодные поездки на Запад в это время. С 1991 по 1995 год Рид выставлялась в галерее Bingham Kurts в Мемфисе, а в 1995 году она ушла с преподавательской должности в своей alma mater. В 1996 году Рид выставлялась вместе со своим бывшим учителем Бертоном Калликоттом и получила две награды: премию губернатора Теннесси в области искусств и премию Benjamin Goodman Faculty Travel Award от Мемфисского колледжа искусств.
В 1998 и 1999 годах она выставлялась в Государственном музее Теннесси и галерее Ледбеттера Ласка соответственно. С 2001 по 2016 год она шесть раз выставлялась в галерее Дэвида Ласка в Мемфисе. В 2016 году Рид совместно с музеем Брукса выпустила видео о процессе формирования ее трафаретного искусства на холсте. [3]
Рид все еще работает в Мемфисе и, как ожидается, откроет персональную выставку в галерее Дэвида Ласка в 2019 году. [4]
Веда Рид известна своими пейзажами Оклахомы. Работы Веды кажутся абстрактными по стилю из-за использования ею широких цветовых полей и интенсивной плоскости, однако ее вдохновение для этой серии работ связывает ее с движением импрессионистов; каждый отдельный холст представляет собой уникальный момент времени, и Веда использует свои исследования пейзажей Оклахомы для изучения взаимосвязи между светом и землей, в дополнение к воспоминаниям о важных жизненных событиях. Веда в основном использует среду масла на холсте и трафареты, чтобы помочь ей создать драматические, кинетические формы, которые характеризуют ее полотна. [5]