stringtranslate.com

Уильям Джером

Уильям Джером и Джин Шварц 1909
Ноты для мелодии Джерома и Шварца 1904 года

Уильям Джером Флэннери (30 сентября 1865 г. – 25 июня 1932 г.) [1] был американским автором песен , родившимся в Корнуолле-на-Гудзоне, штат Нью-Йорк , в семье ирландских иммигрантов Мэри Доннеллан и Патрика Флэннери. Он сотрудничал со многими известными композиторами и исполнителями той эпохи, но лучше всего его помнят по его десятилетнему сотрудничеству с Джин Шварц , с которой он создал много популярных песен и музыкальных шоу в 1900-х и начале 1910-х годов.

Ранняя карьера

К семнадцати годам Джером пел и танцевал в водевилях . Он гастролировал с шоу менестрелей и выступал в блэкфейсе . [2] Во время гастролей он познакомился с Эдди Фоем , и они стали друзьями; [3] они часто работали вместе на протяжении всей своей карьеры. К концу 1880-х годов Джером выступал как пародийный певец в Tony Pastor 's. [1] Он также начал писать песни, и его усилия увенчались некоторым успехом. В 1891 году Джером сочинил «He Never Came Back», [4] которую Фой исполнил в мюзикле Sinbad , который стал хитом шоу. [3] На протяжении 1890-х годов он продолжал выступать, и его репутация как поэта-песенника постепенно росла. Он написал «My Pearl is a Bowery Girl» (1894) с Эндрю Маком , которая стала записью номер один для Дэна У. Куинна . [5]

Он встретил и женился на другой певице водевиля, Мод Нюджент , вероятно, в начале 1890-х годов. [1] [a] У него и Нюджента был по крайней мере один ребенок, Флоренс, родившийся в 1896 году . [7]

Иногда приписывают Джерому идею велосипедной лирики песни « Daisy Bell » (1892) Гарри Дейкру . [8]

Сотрудничество с Шварцем

Его первой совместной работой с автором песен Джин Шварц стала песня «Когда мистер Шекспир приезжает в город» в 1901 году. [1]

Дуэт придумал песню «Mr. Dooley», которая была интерполирована в американскую постановку лондонского мюзикла « Китайский медовый месяц» в 1902 году . [9] «Китайский медовый месяц » имел успех, и «Mr. Dooley» стал популярным. Позже в том же году песня была интерполирована в мюзикл «Волшебник страны Оз» , что увеличило его популярность. [10] [b] «Mr. Dooley» был продан тиражом более миллиона экземпляров. [12]

Их следующим большим хитом стала «Bedelia» (1903). Интерполированная в «The Jersey Lily» и спетая Бланш Ринг , она была продана тиражом более трех миллионов экземпляров. К 1904 году «Bedelia» была записана четырьмя разными артистами на трех основных лейблах фонографов . [13]

В 1904 году они написали музыку к мюзиклу «Пиф! Пафф!! Пуф!!!» с Фой в главной роли. [9] Они продолжили писать музыку ещё к семи мюзиклам вместе. [14]

Джером и Шварц стали двумя из самых узнаваемых авторов песен первого десятилетия 20-го века [15] с многочисленными популярными песнями на их счету, такими как "My Irish Molly-O" (1905), "Handle Me With Care" (1907), "Over the Hills and Far Away" и "Meet Me in Rose Time, Rosie" (1908). Хотя это не был немедленный успех, " Chinatown, My Chinatown " (1906) некоторые считают их самым большим хитом. Через четыре года после того, как она была написана, она была интерполирована в Up and Down Broadway Фоем; прошло еще пять лет, и она стала национальным хитом. [16] Она стала джазовым стандартом. [17]

В 1911 году Джером и Шварц основали собственную компанию по изданию нот. [18] В основном они публиковали произведения с музыкой Шварца, многие со словами Джерома, например, « If It Wasn't for the Irish and the Jews » (1912) [19] — но также и многие со словами Гранта Кларка . [c] Джером также начал больше работать с другими композиторами: в 1912 году он написал текст песни «Row, Row, Row» (музыка Джеймса В. Монако ) для Ziegfeld Follies ; [21] в 1913 году он работал с Эндрю Б. Стерлингом и Гарри фон Тильцером над текстом песни « On the Old Fall River Line », а затем снова с фон Тильцером над текстом песни « And the Green Grass Grew All Around ». Джером и Шварц работали в команде все меньше и меньше, и постепенно оба разошлись.

Дальнейшая карьера

После того, как он и Шварц разошлись, Джером продолжил сотрудничать над песнями с некоторыми из самых известных композиторов в этом бизнесе. В 1920 году он написал текст для "That Old Irish Mother of Mine", музыку к которой написал фон Тильцер, и посвятил ее памяти своей матери. Снова с фон Тильцером он написал "Old King Tut" (1923); с Чарльзом Тобиасом и Ларри Шэем он написал " Get Out and Get Under the Moon " (1928).

Он продолжал публиковать ноты без Шварца и в 1917 году опубликовал чрезвычайно успешную песню « Over There » для Джорджа М. Коэна ; в конечном итоге он продал права на публикацию песни Лео Фейсту за 25 000 долларов, самую высокую сумму, когда-либо заплаченную за песню в то время. [8] Благодаря своим способностям писать комедии для Бродвея, он был нанят Маком Сеннеттом в качестве сценариста для кинокомпании Keystone Film Company . [22] Он был одним из первых членов правления (1914–1925) Американского общества авторов, композиторов и издателей ( ASCAP ). [23]

Уильям Джером был сбит автомобилем весной 1932 года и умер 25 июня в Ньюбурге, штат Нью-Йорк. [1]

Примечания

  1. Наджент также была композитором; ее самой известной песней была «Sweet Rosie O'Grady». [6]
  2. Текст песни «Mr. Dooley», вероятно, был вдохновлён одноимённым юмористическим персонажем, придуманным Финли Питером Данном . [11]
  3. Из 36 песен, опубликованных Jerome & Schwartz в 1912 году, 30 были написаны Шварцем; из них 9 были написаны совместно с Джеромом, 11 — с Кларком и одна — совместно с Джеромом и Кларком. [20]

Ссылки

  1. ^ abcde Jasen, David A. (2003). Tin Pan Alley: Энциклопедия Золотого века американской песни. Routledge. С. 210–211, 345. ISBN 978-1-135-94901-3.
  2. Райс, Эдвард Ле Рой (1911). Монархи менестрелей, от «папы» Райса до наших дней. Издательская компания «Кенни». С. 196, 322.
  3. ^ ab Fields, Armond (1999). Эдди Фой: Биография раннего популярного комика. McFarland. стр. 61, 257. ISBN 978-0-7864-4328-4.
  4. ^ Джером, Уильям (1891). «Он никогда не вернулся». Уилл Росситер . Получено 2015-01-12 – через Нью-Йоркскую публичную библиотеку.
  5. ^ Дин, Мори (2003). Рок-н-ролл. Издательство Алгора. п. 549. ИСБН 978-0-87586-207-1.
  6. ^ Сэди, Джули Энн; Сэмюэл, Риан (1994). Словарь женщин-композиторов Нортона/Гроува. WW Norton. стр. 348. ISBN 978-0-393-03487-5.
  7. ^ "Florence Nugent Jerome". Variety . XXXI (6). 11 июля 1913 г. Получено 14 января 2015 г.
  8. ^ ab Салливан, Стив (2013). Энциклопедия великих популярных песенных записей. Scarecrow Press. С. 162, 512. ISBN 978-0-8108-8296-6.
  9. ^ ab Бордман, Джеральд М. (2010). Американский музыкальный театр: хроника. Oxford University Press. стр. 212, 233. ISBN 978-0-19-972970-8.
  10. ^ Шварц, Марк Эван (2002). Страна Оз до радуги: Удивительный волшебник из страны Оз Л. Фрэнка Баума на сцене и экране до 1939 года. JHU Press. С. 58, 87. ISBN 978-0-8018-7092-7.
  11. ^ Холлоуэй, Дайан (2001). Американская история в песне: тексты песен с 1900 по 1945 год. iUniverse. стр. 13. ISBN 978-1-4697-0453-1.
  12. ^ Санджек, Рассел (1988). Американская популярная музыка и ее бизнес: первые четыреста лет. Том II: с 1790 по 1909. Oxford University Press. стр. 414. ISBN 978-0-19-504310-5.
  13. ^ Стеффен, Дэвид Дж. (2005). От Эдисона до Маркони: первые тридцать лет записанной музыки. Макфарланд. стр. 39. ISBN 978-0-7864-5156-2.
  14. ^ Грин, Стэнли (2009). Энциклопедия музыкального театра. Da Capo Press. стр. 371. ISBN 978-0-7867-4684-2.
  15. «Эти два автора песен». New York Star . 6 марта 1909 г. стр. 15.
  16. ^ Рулманн, Уильям (2004). Breaking Records: 100 Years of Hits . Routledge. стр. 31. ISBN 978-1-135-94719-4.
  17. ^ Кроуфорд, Ричард ; Маги, Джеффри (1992). Jazz Standards on Record, 1900–1942: A Core Repertory. Center for Black Music Rsrch. стр. ix, 14. ISBN 978-0-929911-03-8.
  18. ^ «Финансовые новости для типографий: объединения». Новости печатной промышленности . XL (42): 85. 21 октября 1911 г.
  19. ^ Гарретт, Чарльз Хироши (2008). Борьба за определение нации: американская музыка и двадцатый век. Издательство Калифорнийского университета. стр. 145. ISBN 978-0-520-25486-2.
  20. ^ Мерве, Энн Оммен ван дер (2009). Безумие Зигфельда: история в песне. Пугало Пресс. п. 217. ИСБН 978-1-4617-3173-3.
  21. ^ Уокер, Брент Э. (2013). Фабрика развлечений Мака Сеннета. Макфарланд. стр. 59. ISBN 978-0-7864-7711-1.
  22. ^ Поллок, Брюс (2014). Друг в музыкальном бизнесе: история ASCAP . Хэл Леонард. стр. 188. ISBN 978-1-4803-8609-9.

Внешние ссылки