Дама Зандра Линдси Роудс , DBE , RDI (родилась 19 сентября 1940 г.), английский дизайнер моды и текстиля. Ее раннее образование в области моды заложило основу для карьеры в индустрии создания текстильных принтов. Роудс создавал одежду для Дианы, принцессы Уэльской и многочисленных знаменитостей, таких как рок-звезды Фредди Меркьюри и Марк Болан . Она также занимается дизайном текстиля для интерьеров, размещая свои принты на мебели и предметах домашнего обихода. В 2003 году Родс основал Музей моды и текстиля в Лондоне.
За свою 50-летнюю карьеру Роудс завоевала множество наград за вклад в индустрию моды, в том числе Дневную премию «Эмми» за выдающиеся индивидуальные достижения в исполнительском искусстве – дизайн костюмов 1979 года, [1] «Дизайнер года» в 1972 году и премию Уолпола «Британская легенда роскоши». 2019. [2] Платье Родса изображено на памятной почтовой марке Великобритании, выпущенной Royal Mail в 2012 году в честь Великой британской моды. [3]
Родс родился 19 сентября 1940 года в Чатеме, Кент , Англия. [1] Ее мать работала слесарем в Доме Уорта в Париже, а позже стала профессором в Колледже искусств Медуэй, ныне Университете творческих искусств . [4] Ее отец служил в военно-воздушных силах Египта, а позже стал водителем грузовика. [5] Через три года после рождения Роудса ее мать родила сестру Беверли Роудс. [5] Мать Роудса имела опыт работы в сфере моды, эта индустрия привилась ей еще в подростковом возрасте; [6] она описала свою мать как человека, оказавшего на нее наибольшее влияние, которому она обязана своей карьерой. [7]
Роудс сначала учился в колледже искусств Медуэй; ее основной областью обучения был дизайн печатного текстиля в Англии. [4] Поп-художник Рой Лихтенштейн , Энди Уорхол и дизайнер по текстилю Эмилио Пуччи оказали влияние на Зандру Роудс. [1] Преподаватель текстильного дизайна Барбара Браун пробудила в ней интерес к текстильному дизайну во время учебы. [1] Позже Роудс продолжила свое образование, получив стипендию в Королевском колледже искусств . [1] Она отошла от традиционных моделей, которые многие дизайнеры использовали для создания мебели. [4] Роудс использовала свои навыки в разработке выкроек для создания одежды. [4] В 1964 году Зандра Роудс получила степень в области дизайна текстиля для домашнего интерьера. [1]
Традиционные британские производители считали ранние текстильные модели Родса возмутительными, из-за чего им было трудно найти работу. В 1968 году Роудс начал бизнес с модельером Сильвией Эйтон. Два дизайнера открыли бутик под названием Fulham Road Clothes Shop. Этот бизнес позволил Роудс создавать свои текстильные дизайны на одежде, созданной Сильвией Эйтон. [6] Она выпустила свою первую коллекцию, демонстрируя свободную романтическую одежду. [8]
В 1969 году Роудс и Эйтон разошлись, и Роудс открыла собственную студию в Паддингтоне на западе Лондона. Будучи фрилансером, она выпустила свой первый сольный сборник. Коллекция одежды получила признание как на британском, так и на американском рынке. Марит Аллен , в то время редактор американского Vogue , представила в одном из выпусков фрагменты коллекции Родса. [9] Получение признания Марит Аллен убедило розничных торговцев высокого класса, таких как Анри Бендель , Фортнум и Мейсон , Нейман Маркус и Сакс , купить ее коллекцию. [4] Образ жизни Роудс оказался таким же драматичным, гламурным и экстравертным, как и ее замыслы. Ее волосы ярко-зеленого оттенка (позже измененные на розовые, а иногда и красные или другие цвета), ее лицо, накрашенное театральным гримом, и смелые художественные украшения, свисающие с ее шеи, ушей и рук, она запечатлела свою индивидуальность в международном мире. моды. [6]
Роудс был одним из британских дизайнеров новой волны, которые вывели Лондон на передний план международной модной сцены 1970-х годов. Ее проекты считаются ясными, творческими заявлениями; драматичный, но изящный; дерзкий, но женственный. Вдохновением Родса послужили органические материалы и природа. Ее нетрадиционные и красочные принты часто были вдохновлены путешествиями; шевронные полосы из Украины и символы североамериканских индейцев, японские цветы, каллиграфия и ракушки. [8] Ее подход к созданию одежды можно увидеть в использовании ею обратных открытых швов, а также в использовании украшенных драгоценными камнями булавок и разрывов в эпоху панка . [10]
Роудс создала вечернюю одежду ручной работы из своего уникального женственного текстиля. Каждый созданный предмет одежды сочетает в себе различные типы женского стиля. Самый большой фурор она произвела в 1977 году, представив взгляд истеблишмента на панк, который она назвала « Концептуальный шик» . [11] [12] Она создала платья с отверстиями и булавками из бисера - за 10 лет до Версаче - чтобы сформировать своего рода вышивку, смешанную со свободно нарисованными фигурами, напечатанными трафаретной печатью на шелковом трикотаже или на недавно разработанной замшевой ткани Ultra. [8] Когда она создает свою одежду, много внимания уделяется ее конструкции. Упрощенные формы составляют основу одежды Родса. Основа форм действует как усилитель, который максимизирует эффект от ее отпечатков. Она добивается такого эффекта, используя такие приемы, как наслоение , сборку и сборку в сборку . [6] Вся одежда Зандры Роудс построена на основе ее ярких принтов, несмотря на то, что она построена вокруг формы платья. [ необходимо разъяснение ] [9]
Родс создавал дизайн для Дианы, принцессы Уэльской , и продолжает создавать дизайн для членов королевской семьи и знаменитостей. В частности, она создавала костюмы для рок-музыкантов, пионера глэм-рока Марка Болана из T. Rex , а также Фредди Меркьюри и Брайана Мэя из Queen . [13] [14]
Роудс отошла от моды, привнося свой текстиль в другие дисциплины дизайна. В 1976 году Роудс разработала свою первую коллекцию предметов интерьера для дома, лицензированную Wamsutta. [1] В коллекции представлены домашнее белье, стеклянная посуда, подушки, пледы и коврики. Зандра Роудс также использовала свои фирменные принты для создания галстуков, нижнего белья и ароматов. [9] В 1995 году она основала студию в Калифорнии для развития бизнеса по дизайну интерьеров. [15]
Опера Сан-Диего поручила ей разработать костюмы для постановки « Волшебной флейты » Моцарта в 2001 году. В 2004 году она разработала декорации и костюмы для спектакля « Искатели жемчуга» Бизе в Опере Сан-Диего . Она оформила « Аиду » Верди в Гранд-опера Хьюстона и Английскую национальную оперу . [16] В 2002 году Роудс разработал плакат для журнала «Транспорт Лондона», изображающий реку Темзу в виде женщины, носящей достопримечательности Лондона в качестве украшений. [17]
Родс является основателем Музея моды и текстиля в Лондоне, который открылся в мае 2003 года. На строительство проекта стоимостью четыре миллиона долларов архитектору Рикардо Легоррета потребовалось около семи лет. [18] В музее проводятся выставки и образовательные программы для студентов, изучающих моду. В музее есть библиотека и лекционный зал, которые помогут людям погрузиться в то, как мода влияла на общество на протяжении многих лет. [18] На первой выставке под названием «Мое любимое платье» представлены платья более чем семидесяти модельеров, включая Оскара де ла Рента , Донну Каран , Валентино и Джорджио Армани . [18] Зандра Роудс лично попросила каждого дизайнера выбрать для выставки одно из любимых платьев. [18] Для Роудс было важно привлечь к выставке других дизайнеров, чтобы музей представил нюансы дизайна, помимо ее собственного, [18] хотя в музее не представлены различные дизайнерские предметы одежды. Роудс включила три тысячи своих оригинальных нарядов, а также альбомы для рисования и шелкографии. [18] Музей моды и текстиля проводит показы в год со сменой экспонатов. [18] 22 сентября 2006 года она появилась в роли самой себя в многолетней мыльной опере BBC Radio 4 «Лучники» . Роудс получила степень почетного доктора Университета Хериот-Ватт в 2007 году. [19] Она появилась в роли самой себя в эпизоде « Абсолютно невероятно» во втором сезоне шоу BBC. Роудс был приглашенным судьей первого эпизода третьего сезона Project Catwalk . [20]
В ноябре 2010 года Родс был назначен ректором Университета творческих искусств , [21] одного из новейших университетов Великобритании и только второго, специализирующегося конкретно на искусстве и дизайне. Официальная церемония установки состоялась в июне 2010 года в Банкетном доме Уайтхолла в сопровождении показа мод. [ нужна цитата ]
К концу 2009 года компания Marks and Spencers представила в крупных магазинах элитную коллекцию Zandra Rhodes, смоделированную и изготовленную Rhodes. У нее есть собственная коллекция украшений. Ювелирные изделия Zandra Rhodes включают пять отдельных коллекций: коллекцию Oriental Whisper, коллекцию Punk Chic, коллекцию Lovely Lilies, коллекцию Signature и коллекцию Manhattan Lady. [ нужна цитата ]
Более новая коллекция ювелирных украшений, созданная в сотрудничестве с Адель Мари Лондон, под названием Zandra Rhodes for Adele Marie, была выпущена в августе 2011 года. В этой коллекции представлены знаковые произведения раннего текстиля Родса, переделанные в украшения. В 2010 году компания Rhodes запустила линию сумок, выпускаемую по лицензии Blueprint, а также участвовала в производстве линейки постельного белья и новой улучшенной линейки верхней одежды. [ нужна цитата ]
26 марта 2013 года Роудс представила коллекцию Digital Study, состоящую из 500 ее знаковых предметов одежды из ее частного архива, а также рисунков, закулисных интервью и руководств в ее студии. [22] Коллекция цифровых исследований Зандры Роудс была разработана в рамках проекта Университета творческих искусств при финансовой поддержке Jisc. Делая ключевые предметы одежды, которые она разработала, доступными для изучения студентами по всему миру. [23]
В сентябре 2021 года Родос выпустил коллекцию товаров для дома из 26 предметов совместно с Ikea в Швеции, которая доступна в магазинах и онлайн по всему миру. [24]
Роудс описывает бывшего президента Warner Brothers Салаха Хассанейна (1921–2019) как ее давнего партнера и величайшую любовь в ее жизни до своей смерти в 2019 году. [7] [29]
Ее арестовали за выращивание конопли в 1986 году. [ где? ] [7]
30 июня 2009 года Роудс врезалась на своей машине в хозяйственный магазин в Ла-Хойе, Калифорния , ранив женщину. [30]
Французы не первые, кто эксплуатирует панк-моду. Британский модельер Зандра Роудс в прошлом сезоне [весной 1977 года] использовала потертости и булавки в шелковых платьях из крепа стоимостью 600 долларов. По словам Роберта Саковица, владельца магазина, такие магазины, как Sakowitz в Хьюстоне, продавали их «довольно хорошо».
...Зандра Роудс, британский дизайнер, которая воплотила образ панк-рока в идиому высокой моды....Зандра Роудс...привлекла внимание мира моды к панк-року....Стиль характеризуется вырезами , булавки и цепи... В версиях мисс Роуд не было особого агрессивного, садистского привкуса панк-рока.
{{cite web}}: CS1 maint: архивная копия в заголовке ( ссылка )