Портрет матери художника в возрасте 63 лет — так называется небольшой рисунок углем , написанный в марте 1514 года немецким гравером и художником Альбрехтом Дюрером , который сейчас находится в музее Купферстихкабинетт в Берлине. Портрет представляет собой нежное, но решительное физическое исследование его матери, Барбары Хольпер (ок. 1451–1514), завершенное за два месяца до ее смерти. [1] [2] Дюрер был близок с ней и после ее смерти написал, что она «тяжело умирала» и что «я так горевал по ней, что не могу этого выразить». [3]
По своей мрачности рисунок сравнивают с двумя его великими гравюрами 1514 года, Melencolia I и Madonna by the Wall . Это второй портрет Дюрера с ней; его картина маслом на дубовой панели, написанная около 1490 года и находящаяся сейчас в Нюрнберге, сегодня считается либо оригиналом, либо копией ее утраченного портрета. Рисунок был куплен около 1877 года Kupferstichkabinett у аукционного дома Firmin-Didot в Париже в период приобретения галереей более 35 рисунков Дюрера. [4] [5]
Барбара Хольпер была дочерью Иеронима Хольпера, у которого венгерский отец Дюрера проходил обучение в качестве ювелира. [6] Иероним Хольпер выдал свою дочь замуж, когда Альбректу было 40, а ей 15. [7] Хотя они казались совместимыми и подходящими друг другу, по словам их сына, они разделили трудную жизнь и много неудач. У них было 18 детей, начиная с 1468 года и заканчивая 1492 годом, только трое из которых дожили до взрослого возраста. Биограф Дюрера Джейн Хатчинсон предполагает, что Барбара Хольпер, возможно, обучалась и работала ювелиром. [8] После ее смерти ее скорбящий сын написал:
Эта моя благочестивая Мать родила и воспитала восемнадцать детей; она часто болела чумой и многими другими тяжелыми и странными болезнями, и она страдала от большой нищеты, презрения, презрения, насмешливых слов, ужасов и больших невзгод. Но она не имела злобы. Она очень боялась Смерти, но она сказала, что не боится предстать перед Богом. Также она умирала тяжело, и я заметил, что она увидела что-то ужасное, потому что она попросила святой воды, хотя долгое время она не говорила. Сразу после этого ее глаза закрылись. Я также видел, как Смерть нанесла ей два сильных удара в сердце, и как она закрыла рот и глаза и отошла с болью. Я повторил ей молитвы. Я чувствовал себя так огорченным за нее, что не могу этого выразить. Да будет милостив к ней Бог. [3]
Дюрер представляет свою мать с суровым реализмом, который на первый взгляд мог бы показаться жестоким или гротескным, если бы он не оставил письменного свидетельства своей привязанности. Ее лицо истощено до такой степени, что кажется скелетным, ее кожа глубоко морщиниста и покрыта тенями, ее глаза почти отрешены, а ее лицо, по-видимому, смотрит вверх, в пустоту отчаяния. Тем не менее, его письменные свидетельства об обоих родителях глубоко сострадательны, сочувственны и заботливы, и принято считать, что портреты являются тонкими исследованиями разрушительного воздействия старости и болезней на человеческую плоть. В то время как Дюрер судебно-медицинско подробно описывал последствия старения для других, он был менее склонен фиксировать его работу на своем собственном теле; его последний полный автопортрет был завершен в 1500 году.
.jpg/1280px-Albrecht_D%C3%BCrer_-_Melencolia_I_-_Google_Art_Project_(427760).jpg)
Искусствовед Криста Грёссингер описала рисунок как «самый трогательный из всех» портретов Дюрера. [9] Дэвид Прайс писал о «грубом изображении ее плоти, истощенной старостью», и «экзистенциальном благочестии в слепке правого глаза Барбары Дюрер, который, почти неестественно, направляет ее взгляд к небу». [10] Сверху выгравирован год 1514. Крупный текст вверху справа гласит: «Это мать Альбрехта Дюрера, когда ей было 63 года», в то время как более мелкими буквами чуть ниже Дюрер выгравировал: «и она скончалась в году 1514, во вторник перед Неделей молитв (16 мая), примерно за два часа до наступления темноты». [9]
Роберт Беверли Хейл похвалил рисунок, особенно структуру глаза, за внимание к анатомическим деталям и ясность, с которой описана глазная полость. Заметив, что ближний глаз имеет сферическую форму, он отметил, что Дюрер «обращался с веками как с лентами плоти», натянутыми на глаз. [11] Радужная оболочка ближнего глаза включает два небольших блика рядом, что указывает на то, что рисунок был нарисован в комнате с несколькими источниками света. [11]
