При французских дворах в XVII веке балет впервые начал процветать с помощью нескольких важных людей: короля Людовика XIV , Жана-Батиста Люлли , Пьера Бошана и Мольера . Сочетание различных талантов и страстей этих четырех людей сформировало балет таким, каким он является сегодня.
Людовик XIV, король Франции с 1643 по 1715 год, был любителем балета с юных лет. Фактически, его рождение было отмечено балетом « Баллет счастья» в 1639 году. Когда он был маленьким мальчиком, его всячески поддерживал и поощрял двор, особенно итальянец по происхождению кардинал Мазарини, чтобы он принимал участие в балетах. Он дебютировал в возрасте 12 лет в балете Кассандры в 1651 году. Два года спустя, в 1653 году, юный король исполнил партию Аполлона, бога солнца, в балете «Королевский балет ночи» (Ballet Royal de la Nuit ). Его влияние на форму искусства и ее влияние на него стали очевидны. Его причудливый золотой костюм не скоро забыли, а его знаменитое выступление привело к его прозвищу «Король-солнце». В балете он изгоняет ночные кошмары, когда он встает как солнце на рассвете. Его придворные были вынуждены поклоняться ему как богу посредством хореографии. Им было ясно дано понять славу короля Людовика XIV и то, что он имел абсолютную власть как на танцполе, так и за его пределами. [1] Балеты, в которых выступал молодой король Людовик, сильно отличались от балетов, исполняемых сегодня. [2] Форма развлечения на самом деле называлась ballets d'entrées . Это относится к небольшим подразделениям, или «входам», на которые были разбиты балеты. Например, Le Ballet de la Nuit , включал более сорока таких входов, [2] которые были разделены на четыре бдения или части. Весь спектакль длился 13 часов.
На протяжении всего своего правления Людовик XIV работал со многими влиятельными людьми в своих придворных танцах. Он работал вместе с поэтом Исааком де Бенсерадом, а также с дизайнерами Торелли, Вигарани и Генри де Жиссе, что сделало моду и танец тесно взаимосвязанными. Возможно, его наибольшим вкладом во французский двор было привлечение композитора/танцора Жана-Батиста Люлли. Людовик поддерживал и поощрял выступления при своем дворе, а также развитие балета по всей Франции. Людовик XIV обучался у Пьера Бошана. Король продемонстрировал свою веру в сильную технику, когда основал Королевскую академию танца в 1661 году и назначил Бошана ведущим балетмейстером. Попытка короля Людовика XIV и Франции поддерживать высокие стандарты французского балета была только поддержана, когда в 1672 году к Королевской академии музыки была присоединена танцевальная школа . [3] Под руководством Жана-Батиста Люлли эта балетная компания сегодня известна как балет Парижской оперы .
Король был очень требователен в своем поведении по отношению к танцам. Фактически, он сделал ежедневным занятием урок балета каждый день после утреннего урока верховой езды. [4] Поскольку французы наблюдали и замечали, что делал их лидер, танцы стали неотъемлемым достижением для каждого джентльмена. [4] Очевидно, что балет стал образом жизни для тех, кто был рядом с королем Людовиком XIV. Если взглянуть на культуру Франции семнадцатого века, можно увидеть отражение организованного балета, который был прекрасно поставлен, соответствующим образом костюмирован и исполнялся с идеальной точностью. [ по мнению кого? ] Людовик XIV ушел из балета в 1670 году.
Возможно, одним из самых влиятельных людей в балете в семнадцатом веке был Жан Батист Люлли. Люлли родился в Италии, но переехал во Францию, где быстро стал фаворитом Людовика XIV и выступал вместе с королем во многих балетах до ухода короля из танца в 1670 году. [3] Он прошел путь от танцора придворных балетов до композитора такой музыки, которая использовалась при дворе. К тридцати годам Люлли полностью отвечал за всю музыкальную деятельность при французских дворах. [4] Люлли отвечал за оживление довольно медленных величественных танцев придворных балетов. [3] Он решил выпустить на сцену танцовщиц и также был директором Académie Royale de Musique. [3] Танцевальная школа этой компании существует и по сей день как часть балета Парижской оперы. С тех пор как танцоры появились в первых постановках, поставленных Опера, балет Парижской оперы считается старейшей балетной компанией в мире. [1] Когда Люлли умер в 1687 году от гангренозного абсцесса на ноге, который развился после того, как он уколол себя длинным посохом, который он использовал для дирижирования, Франция потеряла одного из самых влиятельных дирижеров и композиторов семнадцатого века. [3] Однако Люлли работал не один. Фактически, он часто работал в сотрудничестве с двумя другими людьми, которые оказали одинаковое влияние на балет и французскую культуру: Пьером Бошамом и Мольером.
Бошам был балетмейстером , который принимал активное участие в создании придворных балетов в 1650-х и 1660-х годах. [4] Однако Бошам начал свою карьеру в качестве личного учителя Людовика XIV. Ему также приписывают изобретение пяти основных позиций стоп, из которых происходят все балетные движения. [1] Методы Бошам преподавались по всей Франции в средних школах, а также частными учителями. [5] Современные танцоры поражали Бошамов своей способностью иметь выворот на 180 градусов. Танцоры Бошамов носили туфли на высоком каблуке и громоздкие костюмы, которые делали выворот трудным и незначительным. [1]
Одной из первых вещей, над которой Люлли и Бошан работали вместе, была постановка «Праздники любви и Вакха» , которую они называли опера-балетом . [5] Опера -балет — это форма лирического театра, в которой пение и танцы были представлены как равноправные партнеры в роскошных и зрелищных постановках. [3] « Праздники любви и Вакха» , одна из их первых и самых известных совместных работ, состояла из отрывков из придворных балетов, соединенных новыми сценами- антре Бошана. [5] Обычно в придворных балетах танцевали король Людовик и придворные; однако в этой новой форме развлечения, опере-балете , все танцоры были профессионалами. [5] Бошан не только сотрудничал с Люлли, но и имел большую привилегию сотрудничать с Мольером при его жизни.
Бошам также создал нотацию Бошам-Фейе , которая содержала подробные указания на тракт танца и связанную с ним работу ног. Начиная с 1700 года, сотни социальных и театральных танцев были записаны и широко опубликованы в этой форме. Хотя в наше время это было заменено еще более выразительными нотациями, нотация достаточно подробна, чтобы, наряду с современными танцевальными руководствами, эти танцы можно реконструировать сегодня
Мольер был известным комедийным драматургом того времени. Он и Бошам впервые сотрудничали в 1661 году, что привело к изобретению комедии-балета . [6] Говорили, что его изобретение комедии-балета было случайностью. Его пригласили поставить и пьесу, и придворный балет в честь Людовика XIV, но ему не хватало танцоров, и он решил объединить две постановки вместе. Это привело к появлению Les Facheux в 1661 году. Этот и последующие комедии-балеты считались самым важным достижением в барочном танце со времен развития геометрических фигур эпохи Возрождения. [6] Одним из самых известных из этих типов представлений был Le Bourgeois gentilhomme , который до сих пор идет и продолжает развлекать публику. [1] Идея комедии-балета заключалась в сочетании разговорных сцен, разделенных балетными интермедиями; это корни сегодняшнего музыкального театра. [1] Многие балеты Мольера были поставлены Людовиком XIV. По словам Сьюзан О, прощальным представлением короля были Les Amants magnifiques Мольера в 1670 году. Эти типы представлений были не только популярны при дворе, но и способствовали переходу от придворных в качестве танцоров к использованию актеров и профессиональных танцоров, которые вскоре стали известны как балерины . [1] Комеди -балеты помогли установить взаимопонимание между двором и простолюдинами, поскольку произошел переход от придворных балетов к более повседневному балету.
Мольер писал диалоги и руководил постановкой, Бошан ставил балетные интермедии, а Люлли сочинял музыку и руководил работой всех танцоров и актеров. Эти три великих человека работали вместе, чтобы создать множество прекрасных произведений искусства для короля Людовика XIV.
{{cite book}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка ){{cite book}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )