Образовательный фильм — это фильм или фильм, основная цель которого — просвещение . Учебные фильмы использовались в классах как альтернатива другим методам обучения .
Вопрос о том, какие фильмы следует считать первыми образовательными фильмами, является спорным. Некоторые исследователи предполагают, что первые учебные фильмы были показаны в Санкт-Петербурге в 1897 году, тогда как другие исследования установили, что первые учебные фильмы были вдохновлены кинохроникой 1913 года. [1] Увеличение количества учебных фильмов доказывает, что производство таких фильмов началось в начале 1900-х годов. [2] В 1910-е и 1920-е годы производство, распространение и показ образовательных фильмов постепенно становились институционализированными, что происходило по-разному в разных странах. [3]
Образовательные фильмы – это продукция, целью которой является информирование целевой аудитории по обозначенным проблемам. [4] Тема исследования варьируется. Учебное кино обычно делили на три основные категории: учебное, образовательное и учебное. [5]
Образовательные фильмы можно использовать для информирования общественности о социальных проблемах и повышения осведомленности общественности. Например, образовательный фильм « А как насчет предрассудков?». , опубликованный в 1959 году, обсуждал предрассудки белого среднего класса. [6] «Земля и пространство для роста» , выпущенная в октябре 1960 года, представляла собой историю о типичной молодой американской паре, которая отправляется в великое приключение по покупке земли и постройке дома своей мечты. [7]
В образовательных фильмах также поднимаются сложные вопросы или дискуссии по социальным проблемам, таким как трудовая реформа, коммунизм, гражданские права и распространение ядерного оружия. Одним из них был «Образовательный фильм о земельной реформе», в котором исследовался вопрос: «Почему построить достаточно жилья для всех сложно, когда все согласны с тем, что это необходимо?» Фильм был превращен в убедительную историю, которая позволяет зрителям задуматься о социальных проблемах. [7]
Образовательные фильмы могут стать мощным подспорьем в обучении, привнося в класс вещи, которые учащиеся, возможно, не смогут испытать на собственном опыте, и тем самым повышая эффективность преподавания. Например, образовательные фильмы можно использовать при преподавании архитектурных предметов, давая экскурсию по сооружению без необходимости физически приводить к нему учащихся. Аналогичным образом, при преподавании сложных принципов, таких как деление клеток , цикл видео может демонстрировать задействованные процессы столько раз, сколько потребуется учащимся. Конкретные методы, такие как крупный план, показывающий образование частиц в химической смеси, могут показать мелкие детали процесса, которые в противном случае было бы трудно ясно увидеть группе студентов во время живой демонстрации. [8]
Документальные фильмы, используемые в качестве образовательного ресурса, являются основной категорией образовательных фильмов. В основном их показывали в школах в образовательных целях и использовали для ознакомления детей с различными темами. Однако документальные фильмы также использовались для обучения учителей. К 1950 году известные образовательные киноучреждения, такие как Библиотека учебных фильмов Нью-Йоркского университета, Педагогический колледж Колумбийского университета и Музей современного искусства (MoMA), считали, что документальные фильмы предназначены для детей, такие как «Лучшее завтра» (1945), «Завтра чудесный день» (1948). ) и «Детская республика» (1947) подходили для взрослой аудитории, интересующейся подготовкой учителей, уходом за детьми и их развитием, и даже реабилитацией так называемых правонарушителей. [9]
Образовательный фильм также использовался в качестве рекламного инструмента. Например, после Второй мировой войны подростки почему во многих образовательных средах разделили полы. Например, на уроках цеха почти исключительно присутствовали мужчины, а на уроках домоводства почти исключительно женщины. Кинематографисты попытались решить эту проблему, сняв фильмы, такие как «Зачем изучать домоводство?» в 1955 году. [10]
В Китае 1930-х годов образовательный фильм стал одним из важнейших образовательных инструментов. В период существования Китайской Республики многие граждане были неграмотными, поэтому национальное правительство сосредоточило внимание на образовательных фильмах как на способе эффективного просвещения общественности по различным темам. Правительство создало официальные киностудии для создания образовательных фильмов. [11]
Кроме того, был изучен потенциал образовательных фильмов для обучения глухих людей. Фильмы с субтитрами для глухих, также известные как Программа СМИ с описаниями и субтитрами, были созданы в 1950 году и создали 15 томов учебных пособий для фильмов с субтитрами. [12]
Во время Первой мировой войны и армия, и флот США снимали учебные фильмы и устанавливали процедуры обучения для таких носителей, как слайды, диафильмы и модели. Оба организовали киноотделения с двойной целью: снабжать общественность информацией и инструктировать офицеров и войска. [13]
Аналогичным образом, во время Второй мировой войны произошло широкомасштабное внедрение аудиовизуальных средств в школах и расширение сети нетеатральных фильмов. Например, для военнослужащих или промышленных рабочих снимались обучающие фильмы. [14] Использование учебных фильмов было частью официальной политики военного ведомства Америки. [13]
Даже после Второй мировой войны некоторые учебные фильмы продолжали использоваться. Низкие бюджеты и узкая норма прибыли препятствовали производству новых высококачественных образовательных фильмов. [13]
До Второй мировой войны ведущими производителями образовательных фильмов были компании ERPI Classroom Films, Eastman Classroom Films и Film Incorporated. ERPI занялась производством образовательных фильмов, потому что хотела продать свое оборудование. Тем временем компания Eastman Kodak рассматривала сами пленки как прибыльное коммерческое предприятие. Однако ни одна из компаний не добилась ошеломительного успеха. Немые фильмы, созданные в то время, когда другие фильмы иногда имели звук, пользовались меньшей популярностью у зрителей. Во время Второй мировой войны и в послевоенные годы многие старые и новые компании увеличили производство образовательных фильмов, в том числе Coronet, Vocational Guidance Films, Young America, McGraw-Hill Book Company, United World Films, Films Incorporated, Simmel-Misery. и другие. [13]
Начиная с 1960-х годов есть несколько известных продюсеров образовательных фильмов. Такие продюсеры, как Encyclopædia Britannica Films, Coronet Films и Centron Corporation, были лидерами образовательной киноиндустрии. С развитием социальных сетей как корпорации (такие как PBS ), так и частные лица размещают большое количество образовательных видеороликов на таких сайтах, как YouTube . Многие из них демонстрируются в классах или просматриваются студентами во время учебы.
Источник: [15]
Кинокомпании производят фильмы о географии и мировой культуре. В 1960-е годы они сосредоточились на трех формах лечения: географо-промышленном фильме, рассказе о путешествиях и этнологическом фильме. [16]
Географически-промышленный фильм рассказывал о промышленности и обычаях чужой земли. Кинематографисты часто включали в себя представление о составе страны, помимо местоположения и базовой статистики, описывая культуры в политическом, социальном и экономическом плане.
Для путевых заметок, а не для профессиональных кинематографистов, многие путешественники, исследователи, ученые и миссионеры создавали путевые заметки. Они путешествовали по миру и продавали отснятый материал студиям и дистрибьюторам.
В этнологическом фильме представлены различные этнические группы, культуры и социальные практики со всего мира. Он помог студентам и профессорам изучать антропологию, поскольку показывал реальные кадры местных событий и повседневной жизни. Зрители могли видеть, как представленная группа одевалась, ела и общалась в обществе.
Как правило, исторические фильмы, снятые до 1960-х годов, по умолчанию придерживались белой, консервативной, христианской точки зрения, например, « Древний мир: Египет » Рэя Гарнера (1954) и « Греция: Золотой век» (1963). [17] Оба фильма в основном состояли из кадров артефактов и руин, а повествование сравнивало их с современной американской культурой. В других фильмах персонажей, которых считали цивилизованными или симпатичными, играли белые актеры, в то время как небелые играли менее желательные роли, если вообще играли. Такие режиссеры в основном упускали из виду роли афроамериканцев, латиноамериканцев, азиатов и женщин, вместо этого сосредотачиваясь на богатых промышленниках или отцах-основателях Соединенных Штатов .
Образовательные фильмы часто включали живопись, скульптуру, архитектуру и другие «высокие» искусства. В 1920-х и 1930-х годах кинематографисты начали использовать кинокамеру, чтобы запечатлеть изобразительное искусство новыми способами, например, перемещаясь вокруг скульптуры во время ее съемки. Этот тип кино стал рассматриваться как законный компонент художественного образования в университетах. После Второй мировой войны кино стало идеальным средством переноса изобразительного искусства из музеев, мастерских художника и галерей в новые места, такие как образовательные учреждения (в основном художественные школы), нетеатральные площадки и, например, время даже коммерческие кинотеатры. [18]
Этот тип фильмов включает в себя короткие сюжеты без повествования, поэзию и журналистику. Образовательные кинокомпании в США начали приобретать драматический контент из зарубежных источников в 1950-х годах. Обычно они были из Франции, где было несколько известных короткометражных драм без повествования, в том числе «Красный воздушный шар» режиссера Альберта Ламорисса (1956). [19]
Многие фильмы социодрамы были основаны на таких темах, как расовое равенство или гражданская активность . С появлением Закона о гражданских правах (1964 г.) и Закона о начальном и среднем образовании (1965 г.) у преподавателей появился больший интерес к представлению мира с точки зрения, более близкой к точкам зрения их учеников. [20] Молодые кинематографисты снимали фильмы, затрагивающие расовые, возрастные, меж- и внутрикультурные проблемы. Они сосредоточились на истории, литературе и социальных науках. Большинство фильмов длились 30 минут или даже меньше, что позволяло учителю представить контекст до и ответить на вопросы после часового урока.
Многие обучающие фильмы, демонстрируемые в школах, являются частью длинных серий - например, фильмы, демонстрирующие научные принципы и эксперименты, как правило, носят эпизодический характер, причем каждая серия посвящена определенному эксперименту или принципу.
Многие школьники в Великобритании в конце 1980-х и начале 1990-х годов за время обучения в начальной школе просмотрели сотни серий образовательных фильмов британского производства (все очень похожих по стилю и постановке) . В результате стиль подачи и характерная цветовая палитра («научно» нейтрально-синий фон и т. д.) этих фильмов мгновенно узнаваемы любым ребенком соответствующего поколения. Это с большим эффектом использовалось в британском телесериале « Посмотрите вокруг себя» , пародирующем эти фильмы.
Многие ранние психологические исследования обучения с помощью фильмов и особенно телевидения показали, что этот способ обучения уступает тексту. Исследования включали сравнение чтения газетных репортажей и просмотра телевизионных новостей. В этих ранних исследованиях сохранение памяти всегда было сильнее у тех, кто читал отчеты. Было показано, что это связано главным образом со способностью человека контролировать скорость доставки информации. Когда вы читаете, вы можете в любой момент сделать паузу, чего не было возможно при использовании телепередач и фильмов в классе. Ситуация изменилась с появлением онлайн-видео, которое можно легко ставить на паузу и перематывать назад. Более поздние исследования теперь не видят разницы в сохранении памяти между двумя медиа, видео и текстом. [21] [22]
Исследования также исследуют идею о том, что когнитивная перегрузка может возникнуть из-за того, что зрителю приходится одновременно обрабатывать аудио и видео. Тщательный дизайн фильма может облегчить эту ситуацию. Например, четкое указание того, где находится фокус звука с точки зрения видеоизображения, поможет зрителю объединить их. Однако слишком много информации или информация, которая является лишней, может затруднить обучение. [23]
