Ритурнель [ritorˈnɛllo] ( итал. «маленькое возвращение») — повторяющийся отрывок в музыке эпохи Возрождения и музыки барокко для оркестра или хора .
Самое раннее использование термина «ритурнель» в музыке относилось к заключительным строкам мадригала четырнадцатого века , которые обычно имели рифму и размер , контрастировавшие с остальной частью песни. [1] Ученые предполагают, что слово «ритурнелло» происходит либо от итальянского слова «риторно» (что означает возвращение), либо от « торнандо » (что означает поворот или расцвет). [2] Буквально по-итальянски это означает «маленькое возвращение».
Ритурнель как повторяющийся отрывок тутти восходит к музыке венецианского композитора шестнадцатого века Джованни Габриэли . По словам Ричарда Тарускина , эти повторяющиеся отрывки «принадлежат стилю концертато », развитие которого приписывают Габриэли. [3]
Идея оркестровой ритурнели сыграла важную роль в структуре оперы XVIII века. Наиболее распространенной формой арии в период барокко была форма да капо , которая по существу состояла из раздела A, за которым следовала контрастирующая часть B, за которой, в свою очередь, следовал возврат раздела A. Многие арии да капо можно было бы подразделить дальше: секции ритурнели обрамляют каждую сольную часть певца, образуя схему | Р--А1—Р--А2—Р | Б | Р--А1—Р--А2—Р ||. [4]
Ритурнель также сыграла решающую роль в развитии итальянского инструментального концерта в период барокко. Джузеппе Торелли написал множество скрипичных концертов, в которых в быстрых частях использовалась повторяющаяся ритурнель между двумя расширенными сольными отрывками совершенно нового материала. [5] Эта форма была стандартизирована Антонио Вивальди , который написал сотни концертов, используя модификацию схемы Торелли. Форма ритурнели Вивальди установила ряд условностей, которым следовали более поздние композиторы восемнадцатого века:
В этих посещениях разных тональностей форма ритурнели отличается от более поздней классической формы рондо , в которой повторяющаяся часть остается в той же тональности. [7] Вивальди также установил традицию использования формы ритурнели для быстрых движений открытия и закрытия с контрастным медленным движением между ними. Многие более поздние композиторы эпохи барокко, такие как Бах и Телеман, следовали моделям Вивальди при сочинении своих собственных концертов. [8]
Некоторые ученые утверждают, что «форма ритурнели быстро исчезла как общий конструктивный принцип» в первые годы девятнадцатого века из-за структурных новшеств Бетховена . [9] Другие, такие как Уильям Кэплин, предполагают, что форма ритурнели не исчезла, а «преобразовалась в концертную форму за счет включения классических формальных функций, особенно тех, которые связаны с сонатой». [10] Кэплин утверждает, что очертания формы ритурнели сохраняются в чередовании частей соло и тутти, хотя и включены в тональный и формальный план сонаты .
Конструкция Риторнелло сошла на нет с появлением новой формы сонаты , но в 20 веке интерес к ней возобновился. [ нужна цитата ]